INFANTIL
El ball de la castanya (tradicional)
CICLE INICIAL
El Patatuf
CICLE MITJÀ
El tio fresco
CICLE SUPERIOR
Oh, Susana. U.S.A
AUDICIÓ A la cova del rei de la muntanya
FRAGMENT de la Viquipèdia: “A la cova del rei de la muntanya (del noruec: I Dovregubbens hall) (o Al palau del rei de la muntanya) és un fragment de la música orquestral Peer Gynt, opus 23, composta per Edvard Grieg per a l’obra teatral d’Henrik Ibsen d’idèntic títol, que es va estrenar a Oslo el 24 de febrer de 1876. Encara que l’execució del fragment complet només dura dos minuts, ha assolit la categoria d’icona en la cultura popular i la seva música és molt coneguda.
Peer Gynt, una història fantàstica escrita en vers per Ibsen, narra les aventures de l’agosarat Peer. A un moment de l’obra, Peer ha anat a parar als dominis del rei de la Muntanya, un rei de trols i gnoms que viu en les profunditats de la terra (el terme hall, en noruec, es pot traduir més literalment com a ‘gran sala’). Peer ha seduït la filla del rei i aquest l’obliga a casar-se amb ella amb totes les conseqüències. Davant la negativa de Peer, que vol fugir, el rei ordena que el persegueixin.”
A la cova del rei de la muntanya | Percussió corporal (#Música de colors)
Line Rider – Mountain King (#DoodleChaos)
Edvard Grieg – In the Hall of the Mountain King (#Classic FM)
Ben Palmer conducts the Royal Scottish National Orchestra & Chorus in Grieg’s terrifying ‘In the Hall of the Mountain King’ for Classic FM Live with Viking. Taken from the Nordic composer’s ‘Peer Gynt’ suite, this thrill ride of a piece depicts the title character’s audience with a court of mountain-dwelling trolls, and has become a firm favourite amongst classical fans theme park goers alike.
Filmed in the cavernous Royal Albert Hall, you can watch the full Classic FM Live concert on Sky Arts soon.
Edvard Grieg: In the Hall of the Mountain King – London Symphony Orchestra (#London Symphony Orchestra)
CANÇO El papa de la Pepa
Us compartim una de les cançons que ens agrada més a cicle inicial!
El papa de la Pepa – Jep i Rita
LLETRA “El papa de la Pepa”
El papa de la Pepa és mariner; ja ho sé!
I té una pipa llarga de paper; ja ho sé!
I un dia estant a popa l’encengué, ja ho sé, ja ho sé!
I es va fer pupa al nas, jo no ho sé pas!
El papa, de la Pepa
amb la pipa a popa
té pupa, pupa al nas!
Més cançons per primària: https://blocs.xtec.cat/sonabloc/?page_id=11613
Propostes didàctiques
Amb els nens i nenes de 1r, quan aprenem la cançó, podem treballar aspectes del llenguatge. Per aprendre la cançó els expliquem que cal recordar 5 paraules, i les anem apuntant una per una a la pissarra. Primer, PAPA, i preguntem si la coneixen… (sí, és clar!). Després anunciem que la següent paraula canvia només per una lletra, una vocal. En lloc d’A posem una E: PEPA, i l’escrivim a sota de l’anterior. Preguntem si coneixen alguna PEPA… (i tant, la Pepa Pig!). Després fem el mateix amb PIPA, POPA (aquí cal més temps, per dibuixar un vaixell i explicar que els mariners no diuen mai “la part de darrere” sinó “la popa” quan parlen del vaixell. I finalment PUPA. Parlem de com canviant només una lletra, una vocal, podem aconseguir 5 paraules diferents.
PAPA
PEPA
PIPA
POPA
PUPA
Després aprendrem la lletra, com si fos una història que ens expliquen, i fem els moviments que utilitzarem durant la cançó.
Moviments durant la cançó (en ROTLLANA)
Estrofa
- ja ho sé!: Aixequem el braç com fent molt evident que el que em diuen ja ho sabia.
- una pipa llarga de paper: fem el gest de tenir una pipa llarga.
- un dia estant a popa: assenyalem amb el dit gros darrere nostre.
- l’encengué: amb el mateix dit gros fem com si fos el foc que encén la pipa.
- pupa al nas: amb l’índex ens toquem la punta del nas.
- jo no ho sé pas!: fem que no amb el dit i cara de sorpresos.
Tornada
- Amb el cos sencer fem forma d’A al cantar PAPA, E al cantar PEPA, I en cantar PIPA, O en cantar POPA i U en cantar PUPA.
- Al dir “pupa al nas” ens toquem la punta del nas.
Instrumental
A la part instrumental caminem en el cercle, seguint la pulsació i picant de mans dos cops: (1,2,3,4,5,6,7) clap!,clap! Ho farem 4 vegades, fins que torna l’estrofa.
LES FAMÍLIES D’INSTRUMENTS
Tots els instruments musicals que existeixen es poden classificar en quatre grans grups o famílies, depenent de la manera com produeixen el so. A cada grup d’instruments li diem “família”.
Dins de cada família, però, no tots els instruments són iguals i s’agrupen en subfamílies:
- Família de percussió
- Subfamília instruments de percussió determinada o afinada (poden fer notes concretes: do, re, mi…).
- Subfamília instruments de percussió indeterminada (no poden fer notes concretes).
- Família de vent
- Subfamília instruments de vent metall (els llavis es fan vibrar en una embocadura de broquet).
- Subfamília instruments de vent fusta (embocadura sense broquet, pot ser: bisell, canya -simple o doble- o bec).
- Família de corda
- Subfamília instruments de corda pinçada (guitarra, llaüt, ud, arpa…)
- Subfamília instruments de corda fregada (violí, viola, violoncel, contrabaix…)
- Subfamília instruments de corda percudida (piano, clavicordi, santur, berimbau…)
- Família elèctrica o electrònica
- Subfamília instruments elèctrics (guitarra elèctrica, violí elèctric, piano elèctric…)
- Subfamília instruments electrònics (theremin, sintetitzador, informàtica musical, ones Martenot…)
ALTRES INSTRUMENTS
Molts instruments es poden classificar amb facilitat en alguna família i subfamília, però altres ens fan pensar una estona…
Saw (an instrument that can cut you in half)
Glass Armonica (spinning glass bowls… that break)
Wintergatan – Marble Machine (music instrument using 2000 marbles)
Carillon (A tower filled with 100 tons of bells)
AUDICIÓ Cançons i versions
Quan una cançó és creada i interpretada per primera vegada, diem que és la versió original d’aquella cançó. Però aquella cançó pot ser cantada després per artistes diferents, amb diferent instrumentació, diferents estils… Llavors diem que han fet una versió, d’aquella cançó.
Versió Original: El primer enregistrament o interpretació d’un tema musical o cançó. És la que va ser creada pel compositor o l’intèrpret original.
Cançó Versionada (Cover): És una nova interpretació o gravació d’una cançó, realitzada per un músic diferent de l’intèrpret o compositor original. A vegades, els artistes fan versions d’èxits populars per oferir una perspectiva diferent o per homenatjar la cançó original.
Exemple 1
VERSIÓ ORIGINAL (CLÀSSIC): Pachelbel – Canon – Stringspace String Quartet (#StringspaceLive)
VERSIÓ ROCK: Canon Rock – Jerry C cover by Laura Lace (#Vi Gi GUITAR CHANNEL)
Exemple 2
VERSIÓ ORIGINAL (POP): Sting – Englishman In New York (#Sting)
VERSIÓ POP ELECTRÒNIC/DANCE: Cris Cab – Englishman in New York (#GMF)
VERSIÓ BRITPOP/JAZZ: The Big Push – English Man In New York live (#The Big Push)
FAMÍLIES D’INSTRUMENTS Instruments de corda fregada
Pots anar a la pàgina “03. Família de corda” clicant aquí.
Pots anar a la pàgina principal de “Les famílies d’instruments” clicant aquí.
1. Instruments de corda fregada
PINK PANTHER Theme | double bass quintet | Božo Paradžik & students
TRILOGY – Mission Impossible Flash Mob [OFFICIAL VIDEO]
Pagagnini. Canon de Pachelbel
Altres instruments de corda fregada són el quintó, l’erhu, l’octabaix, el rabec, el sarangi, el morin khuur (violí de Mongòlia), la viola de gamba, la viola d’amor i la viola de roda.
AUDICIÓ Piotr Ilitx Txaikovski – El Trencanous
Per tornar al llistat d’audicions del Sonabloc:
Piotr Ilitx Txaikovski (1840-1893)
Piotr Ilitx Txaikovski va ser un gran compositor del romanticisme (1800-1914) que va néixer el 1840 a la ciutat russa de Vótkinsk.
El Trencanous (1892)
El Trencanous és un ballet que va escriure Piotr Ilitx Txaikovski. Es basa en un conte que explica la història d’una nena, la Clara, que rep un ninot-trencanous com a regal de Nadal. A la nit, el trencanous es transforma en un príncep i viu aventures màgiques amb la Clara. Al final, tot resulta ser un somni. És una obra molt bonica i divertida, que es representa sovint durant les festes de Nadal.
A l’audició, fixeu-vos en aquests elements:
– Quin estil musical és i com van vestits.
– L’estil de ball.
– Es veu qui dirigeix la música i qui la interpreta?
– Quins instruments toquen.
– Quina emoció ens transmet.
– Qui toca i com sona en cada moment, si toquen fort (f), mig fort (mf) o piano (p), ràpid o lent…
The Nutcracker – Full Length Ballet by The New York City Ballet
El Trencanous (Piotr Ilitx Txaikovski)
El Trencanous – Txaikovski / CONTE MUSICAL AMB ACTIVITATS – PRIMERA PART
The Nutcracker in 10 minutes!
Fragments i diverses coreografies i estils
George Balanchine´s The Nutcracker – Waltz of the Flowers
THE NUTCRACKER | Russian Dance Extended Clip
The Nutcracker – Russian Dance Comparison
The Hip Hop Nutcracker, Scene Excerpts
Nutcracker hip hop
Activitats
The Nutcracker – Dance of the Sugar Plum Fairy – Tchaikovsky – Lectura rítmica-Play along
Danza Rusa. Tchaikovsky
Trepak – Percussion
“Trepak” és una dansa russa que apareix al segon acte. Amb aquest vídeo podem utilitzar cinc instruments diferents:
- panderos
- plats
- triangles
- claves (o pals)
- panderetes.
Cada instrument l’hem de fer sonar quan el director (un ratolí) salta damunt del símbol que representa el nostre instrument. A casa podeu també seguir el vídeo utilitzant 5 instruments improvisats (les claus, un pot, unes tapes d’olla, culleres de fusta…). Gaudiu-lo!
Trepak – Percussion 2
Trepak easy – Boomwhackers
ACTIVITATS “El trencanous” (P.I. Txaikovsky) #joemquedoacasa
MÚSICA DEL ROMANTICISME Txaikovski
Més articles de Romanticisme:
MÚSICA CLÀSSICA Romanticisme (1800-1914)
Més articles de Txaikovski:
AUDICIÓ Piotr Ilitx Txaikovski – El Trencanous
Música ORFF amb “El trencanous” de Txaikovski
Per tornar al llistat d’audicions del Sonabloc:
Piotr Ilitx Txaikovski (1840-1893)
Breu biografia
Txaikovski va ser un gran compositor del romanticisme, que va néixer el 1840 a una ciutat de Rússia que es diu Vótkinsk. El seu pare treballava en una fàbrica i la seva mare li ensenyava a tocar el piano. A Txaikovski li encantava la música, però també havia d’estudiar altres coses com dret, perquè el seu pare volia que fos funcionari.
Quan va acabar els estudis, va treballar en un ministeri, però no li agradava gens. Ell volia dedicar-se a la música, així que va deixar la feina i es va apuntar al Conservatori de Sant Petersburg, on va aprendre molt de composició. Allà va conèixer a Anton Rubinstein, un gran músic que el va ajudar i el va animar.
Txaikovski va començar a escriure obres per a orquestra, piano, veu i altres instruments. Algunes de les seves obres més famoses són els ballets El llac dels cignes, El trencanous i La bella dorment, que expliquen històries amb música i dansa. També va escriure òperes com Eugeni Oneguin i La dama de piques (Píkovaia dama), que són com obres de teatre amb música. I també va fer simfonies, concerts, obertures i altres peces instrumentals.
Txaikovski va viatjar molt per Europa i Amèrica, on va dirigir les seves obres i va rebre molts aplaudiments. Però també va tenir moments difícils en la seva vida personal, com quan es va casar amb una dona que no estimava o quan es va enamorar d’un home que no el corresponia. Txaikovski era homosexual, però en aquella època no era fàcil acceptar-ho ni dir-ho.
Txaikovski va morir el 1893 a Sant Petersburg, quan tenia 53 anys. Es diu que va morir de còlera, una malaltia contagiosa, però alguns pensen que es va suïcidar per la seva tristesa. El que és segur és que Txaikovski ens va deixar un gran llegat musical que encara avui podem gaudir i admirar.
Érase una vez Tchaikovsky – Señorita Confusa
Vida de Tchaikovsky contada por niños/as de 4º de Primaria – CEIP ESCULTOR ALBERTO SÁNCHEZ – TOLEDO
Tchaikovsky en 10 minutos
A Brief History of Tchaikovsky
Tchaikovsky Pyotr Ilyich – for Kids – Life and work – Listen and Learn – Swan theme – The Nutcracker
El amor musical y prohibido de Tchaikovsky | Vamos a ver
Les seves obres
Algunes de les seves obres més importants i conegudes són:
- Romeu i Julieta (1869), una obertura-fantasia inspirada en la tragèdia de Shakespeare.
- El llac dels cignes (1876), un ballet basat en un conte popular rus, sobre una princesa convertida en cigne per un bruixot malvat.
- La Marxa eslava (1876), una obra patriòtica que expressa el suport a Sèrbia en la seva lluita contra Turquia.
- L’Obertura 1812 (1880), una peça que commemora la victòria russa sobre Napoleó.
- La Bella Dorment (1889), un altre ballet basat en el conte de fades de Perrault.
- El Trencanous (1892), un ballet basat en el conte de Hoffmann, que narra les aventures d’una nena i la seva joguina màgica en la nit de Nadal.
L’Obertura 1812 (1880)
Tchaikovsky: Obertura de 1812 – Dibujando la Historia – Bully Magnets – Historia Documental
1812 OVERTURE, P. I. Tchaikovsky (Canons i campanar) – Banda Simfònica d’Algemesí
Tchaikovsky: Ouverture 1812 | Prinsengrachtconcert 2013
PENTAGRAMA Do Re Mi Sol
Sol-Mi Sing-a-long/Boomwhacker Play-a-long (Elementary Music) (#Dana Kay)
Solfege Sing Along Do Re Mi (#Music With Mr. Reyna)
The Do Re Mi So Challenge (#Visual Musical Minds)
Do- Re – Mi al Jardí ( el cargol). Cançó fàcil per a Boomwhackers. Educació primària (#Música de colors)
AUDICIÓ La flauta màgica (W.A.Mozart)
Què és la flauta màgica?
La Flauta Màgica (títol original: Die Zauberflöte) és una òpera en dos actes amb música de Wolfgang Amadeus Mozart i llibret, en alemany, d’Emanuel Schikaneder.
Aquesta obra té forma de singspiel (un tipus d’òpera popular en alemany), on es combinen parts parlades. Va ser l’última òpera que Mozart va escenificar durant la seva vida i es va estrenar a Viena el 30 de setembre de 1791, només dos mesos abans de la seva mort.
La Flauta Màgica és una obra mestra de la música, que combina música brillant, personatges fascinants i una trama intrigant, plena de misteri, simbolisme i aventura.
Personatges Principals
Tamino: Un jove príncep egipci que ha de rescatar la princesa Pamina.
Pamina: Filla de la Reina de la Nit, capturada pel malvat Sarastro.
Papagueno: Caçador d’ocells i company de Tamino.
Papaguena: Parella de Papageno.
Sarastro: Gran savi, representa la llum.
La Reina de la Nit: Enemiga de Sarastro, representa la foscor.
Monostatos: Criat al servei de Sarastro.
A més, també són protagonistes de l’obra dos instruments musicals: una flauta màgica i un carilló (o campanes).
La història representa la lluita entre el mal i el bé, entre la foscor (representada per la Reina de la Nit) i la llum (representada per Sarastro).
Quina història ens explica, La Flauta Màgica?
Tamino és atacat per un monstre amb forma de serp. Tres dames el salven i maten el monstre. Papagueno fa veure que ha estat ell qui ha matat el monstre. Quan les tres dames ho descobreixen castiguen a Papagueno.
La Reina de la Nit li demana a Tamino que rescati la seva filla, Pamina, de Sarastro, que la té segrestada.
Amb l’ajuda de Papageno, Tamino es dirigeix al regne de Sarastro.
Descobreixen que les coses no són tan senzilles com semblaven, i la veritat sobre Sarastro i la Reina de la Nit és més complicada.
Les Tres Bessones i la flauta màgica (#Les tres bessones)
Adaptació de “La Flauta Màgica” de Les Tres Bessones.
La Flauta Mágica (#Mª Belen Garcia Rodriguez)
Adaptació de l’òpera, en forma de conte, feta per “Los Jóvenes Ticreadoes”, alumnes del CEIP Joaquín Tendero.
Àries, duets i corals famoses de La Flauta Màgica
The Magic Flute – Queen of the Night aria (#Royal Opera House)
(Excel·lent interpretació, de la soprano Diana Damrau, com a reina de la nit)
Roth and Le Roi perform “Papagena / Papageno!” (#FoxyGrandpa)
The Magic Flute – ‘Der Vogelfanger bin Ich ja’ (#Royal Opera House)
Cantant: Roderick Williams (baríton)
Detlef Roth performs “Der Vogelfänger bin ich ja” (#FoxyGrandpa)
Das klinget so herrlich – La flauta mágica (#Pam)
Llibres a la biblioteca sobre la flauta màgica
“Mozart, el petit mag”, d’Anna Obiols (Ed. Lumen)
Òpera completa (en castellà)
L’obra original va ser escrita en alemany. Hi ha, però, una versió en espanyol, que podeu gaudir en aquests dos vídeos (un per acte).
La Flauta Mágica (en español) – Acto 1 – Wolfgang Amadeus Mozart (#Teatro del Bicentenario San Juan)
La Flauta Mágica (en español) – Acto 2 – Wolfgan Amadeus Mozart (#Teatro del Bicentenario San Juan)
Activitats musicals
Musicomovigrama Aria de Papageno. La Flauta Mágica. Mozart. The Magic Flute, The Birdcatcher’s Song (#Pablo Marín Liébana)
Percusión Corporal. La Flauta Mágica (#AuLaDeMuSiCa Gerardo Diego)
Per saber-ne més:
https://ca.wikipedia.org/wiki/Die_Zauberfl%C3%B6te