Franz Joseph Haydn: Simfonia “El rellotge” (2n moviment, Andante)
La Simfonia No.101 “El rellotge” de Franz Joseph Haydn és una de les seves dotze Simfonies de Londres, que va compondre entre 1791 i 1795. El seu nom popular es deu al ritme de tic-tac que es pot escoltar al segon moviment, que recorda el so d’un rellotge. La simfonia té quatre moviments: Adagio-Presto, Andante, Minuetto-Allegretto i Vivace. Va ser estrenada el 1794 a Londres i va tenir una gran acollida pel públic i la crítica.
Haydn: Symphony No. 101 in D Major, Hob. I:101 “The Clock”: II. Andante (#Berlin Philharmonic Orchestra)
Joseph Haydn | Sinfonía nº101 “El Reloj” (#YouMoreTv – Cultura)
12 HOURS of GRANDFATHER CLOCK SOUND EFFECT (#Randall’s Relaxation)
P5 – Simfonia 101 del Rellotge (Haydn)
Sinfonía nº 101 “El Reloj” – J. HAYDN
J. Haydn: Concerto para Trompete e orquestra em Mi bemol maior
Projecte solidari “No som de ningú” de ROCK PER XICS per a escoles de primària
ROCK PER XICS proposa, a totes les escoles de primària que vulguin, a participar en aquest projecte solidari, durant el primer trimestre del curs, creant la seva versió de la cançó “No som de ningú”.
“No som de ningú” és una cançó escrita i composta per l’Isma de ROCK PER XICS, amb un clar i fort missatge en favor dels drets dels infants, siguin d’on siguin.
Durant el curs passat 2024/25 van estar treballant i gravant la cançó amb tota la banda de ROCK PER XICS i amb les veus de la Coral Som Música de l’Escola Malagrida, d’Olot. També van rodar i editar un videoclip de la cançó, que podeu veure i escoltar clicant aquí.
Rock per Xics – No som de ningú (#Rock Per Xics)
L’experiència de tot aquest procés ha sigut tan positiva i enriquidora que volen animar, a totes les escoles que vulguin, a fer la seva pròpia versió de la cançó i fer-ne difusió junt amb la campanya solidària de captació de fons en benefici d’Open Arms.
El dia 30 de gener, coincidint amb el dia mundial de la Pau, es publicaran tots els vídeos de les escoles que hagin participat, tant als mitjans i xarxes de ROCK PER XICS com als mitjans de comunicació. La resta del curs, segon i tercer trimestre, es dedicarà a fer difusió de tots els vídeos i de la campanya solidària en benefici d’Open Arms. L’últim dia del curs, es tancarà la campanya i es farà entrega de tots els beneficis recaptats a Open Arms.
Aquest projecte no és un concurs ni una competició. És una campanya solidària. I els objectius són passar-ho bé i gaudir del procés creatiu, difondre el missatge en favor dels drets dels infants, i recaptar fons en benefici d’Open Arms.
Una cançó que, versionada per “Reggae Per Xics”, podem utilitzar a cicle inicial (+I5) per treballar l’escolta (què diu la cançó?), el moviment (quina coreografia fan en grups de quatre?) i aprendre la lletra amb els moviments que l’acompanya.
I també les dues que l’acompanyen: La parada de xurros i La xocolata!
Deixem també la versió amb llengua de signes de “Soc un cuiner”.
El Cuiner (Medley) + La Parada de Xurros + La Xocolata // Reggae Per Xics
Ginjoler 9: cançó “Sóc un Cuiner” en llengua de signes catalana
“El Cigne” és el tretzè moviment de la suite “El Carnaval dels Animals”, composta per Camille Saint-Saëns el 1886. Aquesta peça és un solo per a violoncel, acompanyat pel piano, que evoca la imatge d’un cigne lliscant majestuosament sobre l’aigua. La seva melodia suau i melancòlica ha fet que sigui una de les composicions més icòniques del repertori clàssic per a violoncel.
Compositor: Camille Saint-Saëns
Intèrprets: Yo-Yo Ma (violoncel), Kathryn Stott (piano).
Títol cançó/obra: The Swan (El cigne) (de l'obra "El carnaval dels animals").
Any de publicació: 1886
Gènere: Música clàssica
Estil: Romanticisme
En aquest vídeo, veiem i escoltem al famós i gran violoncel·lista Yo-Yo Ma, que interpreta “The Swan”, una cançó per a violoncel de Camile Saint-Saëns.
El Carnaval dels Animals: una obra prohibida
“El Carnaval dels Animals” és una suite de 14 moviments, cadascun representant un animal amb un toc humorístic i caricaturesc. Saint-Saëns la va compondre com una broma musical, utilitzant cites d’altres compositors i efectes sonors enginyosos. Tot i la seva popularitat actual, el compositor va prohibir la seva interpretació pública durant la seva vida, ja que temia que la seva naturalesa lleugera pogués afectar la seva reputació com a compositor seriós. Només va permetre que El Cigne es toqués en públic, mentre que la resta de la suite es va publicar després de la seva mort el 1921.
La versió ballada de “El Cigne”
La peça va adquirir una nova dimensió quan la ballarina russa Anna Pavlova la va convertir en un ballet en solitari anomenat “La Mort del Cigne”, coreografiat per Mikhail Fokine el 1905. Inspirada en la gràcia dels cignes i en el poema “The Dying Swan” d’Alfred Tennyson, Pavlova va crear una interpretació emotiva que simbolitza la lluita i la fragilitat de la vida. Aquesta versió es va convertir en una de les més famoses de la història del ballet.
En l’actualitat, El Cigne ha estat reinterpretat en estils de dansa urbana, fusionant la seva elegància clàssica amb moviments contemporanis. Ballarins de hip-hop i dansa moderna han adaptat la peça, creant coreografies que combinen la fluïdesa del ballet amb la força expressiva de la dansa urbana. Aquestes versions modernes demostren la versatilitat i atemporalitat de la música de Saint-Saëns.
Aquí teniu a Lil’ Buck, un ballarí especialitzat en Street dance (un estil de dansa urbana, fruit de la combinació de molts estils, que va aparèixer a Nova York seguint els ritmes dels DJ).
Us deixem també la versió de dansa clàssica de “The Swan”. És una interpretació molt expressiva i difícil que representa un cigne en el darrer ball abans de la seva mort.
És la coreografia d’Anna Pavlova (1881-1931) una famosa ballarina de ballet russa. “La mort del cigne” era la seva dansa més famosa, amb una coreografia feta expressament per a ella per Michel Fokine, amb la música d'”El cigne”. Aquí teniu una versió gravada l’any 1925.
La banda finlandesa Steve’n’Seagulls va reinterpretar la cançó “Thunderstruck” d’AC/DC en estil bluegrass, transformant el seu so original de rock dur (hard rock) en una versió acústica amb banjo, mandolina, contrabaix i acordió. Mentre que la versió d’AC/DC és energètica i agressiva, amb riffs de guitarra elèctrica i una bateria contundent, la versió de Steve’n’Seagulls té un ritme més ràpid, amb una instrumentació tradicional i una interpretació més festiva. Aquesta adaptació demostra la versatilitat del bluegrass, capaç de transformar una cançó de rock en una peça completament diferent sense perdre la seva essència.
El bluegrass
El bluegrass és un gènere musical originari dels Estats Units (regió dels Apalatxes), que va sorgir a la dècada de 1940. Es tracta d’una evolució de la música tradicional nord-americana, influenciada per les melodies europees (escoceses, irlandeses i angleses) i per la música afroamericana, especialment el blues i el jazz. El nom del gènere prové de la banda Bill Monroe and the Blue Grass Boys, liderada per Bill Monroe, considerat el pare del bluegrass.
Aquest estil es caracteritza per la seva instrumentació acústica, un ritme ràpid i l’ús d’harmonies vocals. A diferència d’altres gèneres de música folk, el bluegrass permet la improvisació, similar al jazz, on els músics prenen torns per tocar la melodia i improvisar sobre ella.
Instrumentació d’una banda típica de Bluegrass
Banjo de cinc cordes: un dels instruments més icònics del gènere, popularitzat per Earl Scruggs amb la seva tècnica de tres dits.
Violí: provinent de la tradició europea, el violí aporta melodies ràpides i ornamentades.
Mandolina: usada per Bill Monroe (“El pare del Bluegrass”) per donar ritme i textura a les composicions.
Guitarra acústica: sovint tocada amb la tècnica de flatpicking, que permet una gran velocitat i precisió.
Contrabaix: proporciona la base rítmica i harmònica.
Dobro (guitarra ressonadora): El dobro afegeix un so distintiu amb el seu to metàl·lic.
Comparació entre una banda de bluegrass i una de rock
Mentre que una banda de bluegrass es basa exclusivament en instruments acústics i en la improvisació instrumental, una banda de rock utilitza instruments elèctrics, com la guitarra elèctrica, el baix elèctric i la bateria, per crear un so més potent i amplificat. A més, el rock tendeix a seguir estructures més definides, mentre que el bluegrass permet una major llibertat interpretativa.
ACDC Thunderstruck Official Video
Altre versions:
2CELLOS – Thunderstruck [OFFICIAL VIDEO]
(#2CELLOS)
Thunderstruck – AC/DC (#Moyun Official)
El guzheng és un instrument musical de cordes tradicional xinès. Pertany a la família de les cítares. El guzheng és antecessor de diversos instruments musicals, el koto japonès, el gayagum coreà i el Djan tranh vietnamita. Moyun és una artista molt misteriosa que mai mostra la seva cara en cap dels seus vídeos. Ha atret un gran nombre de seguidors pel seu talent i habilitat.
THUNDERSTRUCK Orquestra de Baterias 2018 (#Orquestra De Baterias)
6° Orquestra de Bateries de Florianópolis amb 482 bateristes.
THUNDERSTRUCK (AC/DC Cinematic Piano Cover) – Tommee Profitt x William Joseph (#Tommee Profitt)
Rolling In The Deep – A Cappella Cover – Adele – Mike Tompkins – Beatbox (#Mike Tompkins)
“A capella” és una expressió musical italiana que vol dir: només amb la veu, sense cap instrument musical.
“Cover” és una paraula anglesa que es pot traduir com a “versió”, i s’utilitza per referir-se a cançons interpretades de forma diferent a l’original. Si busqueu una cançó que us agradi a Youtube i hi afegiu la paraula “cover” segurament us sortiran diversos grups o artistes que canten aquella cançó de forma diferent i diversa, és molt interessant!
Aquesta setmana, a l’aula de música, hem escoltat aquest noi, que fa totes leus veus i els instruments d’una banda de pop, fent una versió a capella de la cançó “Rolling in the deep” de l’artista Adele.
Sobre la cançó:
“Rolling in the Deep” de l’artista Adele és una cançó que parla de desamor. Va ser escrita després d’una ruptura dolorosa, i Adele expressa la seva ràbia i força interior a través de la lletra i la música. La frase “rolling in the deep” prové d’una expressió britànica que significa tenir algú que sempre et dona suport, però en el context de la cançó, reflecteix la desil·lusió d’una relació que no va complir les expectatives. La cançó li va permetre canalitzar la seva frustració a través de la música.
Una anècdota interessant és que Adele va escriure aquesta cançó amb el productor Paul Epworth, qui la va empènyer a explorar notes vocals que ni tan sols sabia que podia assolir. La cançó va ser un gran èxit, i va consolidar Adele com una estrella internacional i amb diversos premis. A més, va estar 65 setmanes a la llista Billboard Hot 100, un èxit impressionant.
La cançó original sona així:
Adele – Rolling in the Deep (Official Music Video)
Més versions (covers) d’aquesta mateixa cançó:
Aretha Franklin – Rolling in the Deep / Ain’t No Mountain Live Adele Cover Version
La reina del soul (Aretha Franklin) també va fer una versió de la cançó:
John Legend – Rolling in the Deep (Adele cover)
També a capella!
Rolling In The Deep (Adele Cover) by The All Ways
Una versió més rockera:
Rolling in the Deep | Adele (cover) (#Haley Klinkhammer)
Hem escoltat a Chuck Berry, considerat per molts com el pare del rock&roll, amb la cançó “Johnny B. Goode”, una de les millors cançons de Rock&Roll de tots els temps:
Artista: Chuck Berry
Títol cançó: Johnny B. Goode
Any de publicació: 1958
Gènere: Música urbana
Estil: Rock&Roll
Johnny B. Goode – Chuck Berry amb Bruce Springsteen (1995)
El rock and roll és un estil de música popular que es va configurar als Estats Units a finals dels anys 40 i principis dels anys 50. Les seves arrels es troben, sobretot, en el blues, el rhythm-and-blues, el country, la música folk, el gòspel i el jazz.
A mitjans del segle XX, una sèrie de músics, grups i solistes van revolucionar el món de la música amb l’acceleració dels ritmes del blues. Entre ells, Elvis Presley passaria a ser reconegut com el rei del rock. Entre els músics més destacats d’aquest gènere musical es troben Chuck Berry, Bo Diddley i Little Richard.
Diferència entre el Rock and roll i el Rock
El rock és un gènere musical que engloba molts estils diferents, començant primer pel rock and roll, i el rockabilly, i anys més tard el rock psicodèlic, Surf rock, Glam rock, Hard rock, rock progressiu, Country rock, heavy metal, punk, Indie rock, Grunge, Industrial rock, Hardcore punk…
El nom genèric de “rock” avui dia s’aplica a molts estils, en especial quan hi ha un solista que canta de manera enèrgica, acompanyat de guitarra o guitarres elèctriques, bateria i un baix elèctric.
El rock and roll és en general més simple i tenia lletres innocents, mentre que el rock es va tornar gradualment més agressiu i sorollós des de l’època de Ritchie Valens als anys 50 fins a Led Zeppelin als anys 70.
El rock té les seves arrels en el rock and roll, però també inclou altres gèneres com el rock elèctric, el folk, el jazz i la música soul.
Diferents cançons que poden considerar-se rock and roll ens poden sonar més a jazz, o més a blues, o més a country… això és perquè estan influenciades per tots aquests estils. Un exemple d’això el trobem a la cançó “Caldonia”, interpretada per Louis Jordan, i que sona molt a jazz, però ja té ritme de rock and roll.
Audicions
Louis Jordan – Caldonia (Rock’n Roll 50)
ROCK N ROLL VIDEO ROOTS 2 OF 3 ( 1940s ) DOO WOP LEGENDS – R&B – DeLoss
El pare del rock’n’roll: Chuck Berry
Chuck Berry va ser un cantant, compositor, intèrpret i guitarrista estatunidenc, i un dels pioners del rock and roll.
Va ser el creador d’alguns dels èxits més importants del rock and roll com ara “Maybellene”, “Roll Over Beethoven”, “Rock and Roll Music” i “Johnny B. Goode”. La seva música va ser influent en molts altres artistes de rock and roll com ara The Beatles i The Rolling Stones.
Chuck Berry va ser un dels primers a entrar al Saló de la Fama del Rock el 1986.
Chuck Berry Story for Kids
Chuck Berry – Johnny B. Goode (1958)
Chuck Berry With Bruce Springsteen & The E Street Band – Johnny B. Goode
Elvis o Chuck Berry?? Quién es el REY ????
L’arquitecte del rock and roll: Little Richard
Little Richard va ser un cantant, compositor, humorista i pianista estatunidenc. Un dels pioners més importants de la història del rock and roll i una figura influent en la música i la cultura popular durant set dècades. El seu treball més famós data de mitjans de la dècada de 1950, quan la seva música dinàmica i el seu carismàtic espectacle van assentar les bases del rock and roll. La seva música també va jugar un paper clau en la formació d’altres gèneres musicals populars, com ara el soul i el funk. Va ser introduït al Saló de la Fama del Rock and Roll el 1986.
Little Richard’s most memorable hits
Little Richard – Tutti Frutti (1956)
L’autor del rock (The Originator) – Bo Diddley
Bo Diddley va ser un guitarrista, cantant i compositor estatunidenc que va ser un dels pioners del rock and roll. Va ser conegut per la seva música rítmica i el seu estil de guitarra distintiu. Va ser un dels artistes més influents en la història del rock and roll i va ser introduït al Saló de la Fama del Rock and Roll el 1987.
Bo Diddley – Road Runner (1972)
Bo Diddley – Bo Diddley (Stereo)
Bo Diddley – The Rhythm That Shook The World. Over his signature beat Bo recounts his 1st hit record
El rei del rock: Elvis Presley
Elvis Aaron Presley va néixer el 8 de gener de 1935 a Tupelo, Mississippi. Va ser fill d’una família humil i va créixer en un ambient musical. Va començar la seva carrera musical a Memphis (Tennessee) el 1954 quan el propietari de Sun Records, Sam Phillips, va veure en ell la manera d’expandir la música afroamericana.
Elvis Presley és considerat el rei del rock and roll i va ser incorporat al Rock and Roll Hall of Fame el 1986, al Country Music Hall of Fame el 1998 i al Gospel Music Association’s Gospel Music Hall of Fame el 2001.
Elvis Presley “Hound Dog” (October 28, 1956) on (#The Ed Sullivan Show)
Elvis Presley: Rock ‘n’ Roll Legend | Mini Bio | BIO
¿Por qué ELVIS PRESLEY es el REY del ROCK? | Radio-Beatle
Elvis Presley – Blue Suede Shoes (’68 Comeback Special) (#Elvis Presley)
[Top10] Elvis Presley – His Best Dance – 4K Colorized (VOL. 1.5) (#??? ??? ?? ???)
Top 10 Elvis Presley Songs of All Time (#The Silent Pig)
La reina del rock: Tina turner
Tina Turner – The Best – In Memoriam 24-05-2023
“La reina del rock ‘n’ roll” Tina Turner muere a los 83 años
