Passeu un feliç Sant Jordi, compreu roses i llibres i regaleu-los a qui estimeu.
Pasad un feliz día de Sant Jordi, comprad rosas y libros y regalarlos a quien amáis.
Sóc, de fa anys, un fanàtic del Flash. Qui em coneix en pot donar constància.
Vaig començar fent animacions amb la versió 4 i, encara que sembli extrany per un ex-alumne de Belles Arts en la especialitat de pintura, vaig introduir-me en la creació d’interactius programant amb llenguatge ActionScript. Cada cop que obro el programa sento sensacions boníssimes, però actualment és una macro-aplicació que em costaria recomanar a qui vulgui, senzillament, fer animacions.
Per això m’ha agradat trobar aquest programa, de codi obert, que es pot instal·lar a Windows , a Mac OSX i a Linux. Us presento el PENCIL que us permetrà crear animacions amb la tècnica tradicional dibuixant fotograma, a fotograma amb un bon conjunt d’eines i una interfície força fàcil d’entendre.
Avui no faré cap proposta perquè encara no el conec massa, però jo deixaria que els alumnes experimentessin una bona estona. Estic segur que s’ho passaran d’allò més bé i que, en pocs minuts, ja faran les seves primeres animacions i podran valorar justament la feina dels pioners del cinema animat. Aprofitem-ho, que és gratis!
Soy, de hace años, un fanático del Flash. Quienes me conocen pueden dar fe de ello.
Empecé haciendo animaciones con la versión 4 y, aunque parezca extraño para un ex-alumno de Bellas Artes en la especialidad de pintura, me introduje en la creación de interactivos programando con el lenguaje ActionScript. Cada vez que abro el programa siento sensaciones buenísimas, pero actualmente es una macro-aplicación que me costaría recomendar aq uien quiera, sencillamente, hacer animaciones.
Por ello me ha encantado encontrar éste programa, de código abierto, que puede instalarse en Windows, en Mac OSX y en Linux. Os presento el PENCIL que os permitirá crear animaciones con la técnica tradicional, dibujando fotograma a fotograma, con un buen conjunto de herramientas y una interfaz bastante fácil de usar.
Hoy no haré ninguna propuesta porque no lo conozco demasiado, pero yo dejaría que los alumnos experimenten un buen rato. Estoy seguro que, en pocos minutos, conseguiran producir sus primeras animaciones y podran valorar justamente el trabajo de los pioneros del cine de animación. Aprovechemos, que es gratis!
En un article anterior vam parlar del futur de la interacció (i en seguirem parlant), ara toca parlar del futur de les aplicacions.
Adobe ha obert al públic, en fase de proves, el PHOTOSHOP EXPRESS, una aplicació enlínia d’edició i emmagatzament d’imatges.
Si us hi registreu podreu gaudir d’una experiència realment especial doncs en aquest programa es barrejen la simplicitat del disseny, la usabilitat al màxim nivell, la potència de la programació amb FLEX (un altre producte d’Adobe)…en definitiva, una eina “2.0” absolutament recomanable.
En un artículo anterior hablamos del futuro de la interacción (i seguiremos hablando), ahora toca hablar del futuro de las aplicaciones.
Adobe ha abierto al público, en fase de pruebas, el PHOTOSHOP EXPRESS, una aplicación en-línea de edición y almacenaje de imágenes.
Si os registráis podréis disfrutar de una experiencia realmente especial ya que en éste programa se mezclan la simplicidad en el diseño, la usabilidad al nivel máximo, la potencia de la programación en FLEX (otro producto de Adobe)…en definitiva, una herramienta “2.0” absolutamente recomendable.
Aquest és un dels articles que més m’ha agradat publicar al blog.
Walter Lewin és un professor de física al MIT. Va nèixer a Holanda fa 71 anys i la seva passió per la docència l’ha fet famòs; prepara les seves classes amb l’obsessió de que els alumnes vegin i entenguin com les lleis de la física dominen el nostre entorn. Aixi demostra a l’auditori que un gas a pressió ens pot traslladar d’un lloc a un altre, que les ones es propaguen per l’aire com una corda oscil·lant, que l’abast d’un pèndol minva a cada volta…i ho fa sense gairebé fer servir la pisarra. L’aula es converteix en un laboratori a cada sessió, amb un munt de material que, fins ara, li ha costat prop de 300.000 dòlars (que suposo que el MIT paga generosament). Moltes de les seves classes es poden descarregar en format d’àudio i vídeo.
No es tracta d’un friki de l’educació, es tracta d’un home carregat de passió per la seva feina i, n’estic segur, convençut que ha d’ensenyar als seus alumnes la física de la manera que li hagués agradat que li ensenyessin a ell quan era estudiant. D’això ja en vaig fer menció a “l’article inèdit” d’aquest blog. Walter Lewin és, a sobre, un entusiasta de l’art antic i modern.
I ara aprofito per fer un petit homenatge als docents que he tingut la fortuna de conèixer i compartir feina i que tenen aquesta passió incombustible. Us agraeixo tot el que m’esteu ensenyant, per tot el que m’esteu corregint i, en definitiva, per aguantar-me amb paciència. Moltíssimes gràcies, de tot cor (i paro que em sembla que m’ha entrat alguna cosa a l’ull…snif!)
Éste es uno de los artículos que más me ha gustado publicar en el blog.
Walter Lewin es un profesor de física del MIT. Nació en holanda hace 71 años y su pasión por la docencia le ha hecho famoso; prepara sus clases con la obsesión de que los alumnos vean y entiendan cómo las leyes de la física dominan nuestro entorno. Así demuestra que un gas a presión nos puede trasladar de un lugar a otro, que las ondas se propagan por el aire como una cuerda oscilante, que la amplitud de un péndulo disminuye a cada vuelta…y lo hace prácticamente sin usar la pizarra. El aula se convierte en un laboratorio en cada sesión, con un montón de material que, hasta ahora, le ha costado cerca de 300.000 dólares (que supongo que paga generosamente el MIT). Muchas de sus clases pueden descargarse en formato de audio y vídeo.
No se trata de un friki de la educación, se trata de un hombre cargado de pasión por su trabajo y, estoy seguro, convencido que debe enseñar a sus alumnos la física que a él le hubiera gustado que le enseñaran cuando era estudiante. De ésto ya comenté algo en el “artículo inédito” de éste blog. Walter Lewin es, ademas, un entusiasta del arte antiguo y moderno.
Y ahora aprovecho para hacer un pequeño homenaje a los docentes que he tenido la fortuna de conocer y compartir el trabajo y que tienen ésta pasión incombustible. Os agradezco todo lo que me enseñáis, todo lo que me corregís y la paciencia con que me aguantáis. Muchísimas gracias, de corazón (y paro porque me ha entrado algo en el ojo…snif!)
Avui us presento el DIÈDROM, una aplicació online per treballar el sistema dièdric de representació, publicat al portal edu365 i dissenyat per Santiago Ortiz.
El dièdrom és un constructor dièdric que ens permet, en un entorn 3D, muntar figures a partir dels blocs de la barra d’eines i veure’n a temps real les seves projeccions en alçat, planta i perfil. La interfície és molt intuïtiva i, en pocs moments veureu que començareu a construir peces interessants. Es poden acolorir les diferents parts de la figura per fer-ne més senzilla la lectura i comprovareu que millora molt la visió de l’espai.
Hoy os presento el DIÈDROM, una aplicación online para trabajar el sistema diédrico de representación, publicado en el portal edu365 y diseñado por Santiago Ortiz.
El diédrom es un constructor diédrico que nos permite, en un entorno 3D, montar figuras a partir de los bloques de la barra de herramientas y ver, a tiempo real, sus proyecciones en alzado, planta y perfil. La interfaz es muy intuitiva y, en breves instantes estaréis construyendo piezas interesantes. Se pueden colorear las diferentes partes de la figura para hacer más fácil su lectura y comprobaréis que mejora mucho la visión del espacio.
Ahir a la nit vaig topar-me amb les obres de Bert Simons…i vaig preparar aquest article, mort de son.
Mireu com treballa el paper per fer les seves escultures…per quedar bocabadat. En el procés de treball s’ajuda de les TIC per crear la graella en 3D que després desenvolupa en paper per acabar muntant-ho tot. Fins i tot ens ofereix la possibilitat de descarregar una de les figures en PDF per imprimir-la i muntar-la. Qui comença?
Ayer por la noche me topé con las obras de Bert Simons…y preparé este post, medio dormido.
Mirad cómo trabaja el papel para realizar sus esculturas…para caer de espaldas. En el proceso de trabajo se ayuda de las TIC para crear la malla en 3D que después desarrolla en papel para acabar montándolo todo. Incluso no ofrece la posibilidad de descargar una de las figuras en PDF para imprimirla y montarla. Quién empieza?
Aquí teniu una bona manera d’introduir els alumnes en la història de l’art. Resulta que m’ha arribat un enllaç a un blog en que es llisten interpretacions del fresc de Leonardo “l’últim sopar” fetes amb personatges de diverses procedències. Així, trobem escenes amb els Simpsons, amb ninots de Lego, amb estrelles de rock, de sèries de TV…
I remenant remenant, trobo una web amb episodis de la Bíblia representats en LEGO…impressionant.
I, per acabar, un àlbum de fotos d’UDRONOTTO amb escenificacions en Lego d’obres pictòriques famoses i de grans pel·lícules.
Aquí tenéis una buena manera de introducir a los alumnos en la historia del arte. Resulta que me ha llegado un enlace a un blog en el que se presentaninterpretaciones del fresco de Leonardo da Vinci “la última cena” hechas con personajes de diferentes procedencias. Así, encontramos escenas con los Simpsons, con muñecos de Lego, estrellas de rock, de series de TV…
Y buscando buscando, encuentro una web con episodios de la Bíblia representados en Lego…impresionante.
Acabamos con un álbum de fotos de UDRONOTTO con escenificaciones en Lego de grandes pinturas y películas famosas.
Hola a tothom,
publicar aquest bloc és un plaer per a mi.
Però un bloc ha de ser més dinàmic, més participatiu i, en consequència, més ric.
Ajudem-nos amb els vostres comentaris.
Moltes gràcies.
Hola a todos/as,
publicar este blog me produce un inmenso placer.
Pero un blog debe ser más dinámico, más participativo y, en consecuencia, más rico.
Ayudémonos con vuestros comentarios.
Muchas gracias
[kml_flashembed movie="http://www.xtec.cat/~jnegre/engreixa_blog.swf" width="350" height="150"/]
La cosa va d’escultura. Veurem un parell d’autors que es diferencien per les mides de les seves obres, el primer és un microescultor que és capaç de crear les figures d’Enric VIII d’Anglaterra i les seves sis esposes en el forat d’una agulla…amb un nivell de detall inimaginable.
El segon , generalment, treballa amb una idea totalment oposada; crea figures hiperrealistes de mides descomunals.
Segons la meva opinió, en el primer cas (Willard Wigan) ens trobem davant d’un finíssim artesà. Quan observem les seves produccions ens domina la percepció de la dedicació, de la dificultat tècnica…en definitiva, el contingut comunicatiu es redueix als detalls productius. En canvi, les escultures de Ron Mueck són inquietants, per la mida però sobretot per les actituds dels personatges, que ens provoquen fortes sensacions fins i tot veient-les fotografiades i, és en una segona lectura, quan valorem la realització tècnica. En un article posterior comentarem el concepte d’escultura, que segons Henry Moore, és el diàleg entre l’espai i la matèria…
La cosa va de escultura. Veremos un par de autores que se diferencian por las medidas de sus obras, el primero es un microescultor que es capaz de crear figuras de Enrique VIII de Inglaterra y sus seis esposas en el ojo de una aguja…con un nivel de detalle inimaginable.
El segundo trabaja generalmente con una idea totalmente opuesta; crea figuras hiperrealistas de medidas descomunales.
En mi opinión, en el primer caso (Willard Wigan) nos encontramos delante de un finísimo artesano. Cuando observamos sus produccionesnos domina la percepción de la dedicación, de la dificultad técnica…en definitiva, el contenido comunicativo se reduce a los detalles productivos. En cambio, las esculturas de Ron Mueck son inquietantes, por sus medidas, pero sobretodo por las actitudes de los personajes, que nos producen sensaciones intensas aún viéndolas fotografiadas y, es en una segunda lectura cuando valoramos la realización técnica. En un artículo posterior comentaremos el concepto de escultura, que según Henry Moore, es el diálogo entre el espacio y la materia.
En mig dels favorits del navegador he recuperat una pàgina on hi havia aquest anàlisi sobre la procedència del nostre aprenentatge, fet pel controvertit psiquiatra americà William Glasser, que va tenir una gran experiència en el món de l’educació.
Entre los favoritos del navegador he recuperado una página con este análisis sobre la procedencia de nuestro aprendizaje, hecho por el controvertido psiquiatra americano William Glasser, que tuvo una gran experiencia en el mundo educativo.
QUANT APRENEM? | CUÁNTO APRENDEMOS? |
10% del que llegim | 10% de lo que leemos |
20% del que escoltem | 20% de lo que escuchamos |
30% del que veiem | 30% de lo que vemos |
50% del que veiem i escoltem | 50% de lo que vemos y escuchamos |
70% del que discutim amb altres | 70% de lo que discutimos con otros |
80% del que experimentem personalment | 80% de lo que experimentamos personalmente |
95% del que ensenyem als altres | 95% de lo que enseñamos a otros |
La reflexió és inmediata: si fem cas a aquestes dades,la majoria de continguts que els nostres alumnes reben ho fan a través dels canals menys efectius. De fet, aquesta taula definiria perfectament com hauria de ser la metodologia educativa actual. Per cert, Glasser no és precisament un nen; va nèixer el 1925.
La reflexión es inmediata: si hacemos caso de estos datos,la mayoría de contenidos que reciben nuestros alumnos lo hacen a través de los canales menos efectivos. De hecho, esta tabla definiría perfectamente cómo debería ser la metodología educativa actual. Por cierto, Glasser no es ningún jovencito; nació en 1925.