Tot just acabo de digitalitzar aquestes aquarel·les antigues:
Acabo de digitalizar éstas acuarelas antiguas:
Aquest tercer trimestre hem treballat, a la optativa de visual i plàstica de 4rt la creació de Pop-up (desplegables de paper) amb l’afegit de la realitat augmentada (AR), que permet una segona lectura del llibre en paper.
Una mostra és aquesta versió del quadre “La família de Felip IV”, conegut com “Las Meninas” de Diego Velázquez.
Deixo dos vídeos: un amb la descripció del procés en anglès, i l’altre amb la descripció de l’activitat. Espero que us agradi!
Durante el tercer trimestre hemos trabajado, en la optativa de plástica de 4º, la creación de Pop-up (desplegables de papel) con el añadido de la realidad aumentada (AR), que permite una segunda lectura del libro en papel.
Una muestra es ésta versión de “La familia de Felipe IV”, conocido como “Las Meninas, de Diego Velázquez.
Dejo dos vídeos: uno con la descripción del proceso (en inglés), y otro con la descripción de la actividad. Espero que os gusten!
[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=FYBN7lVfZ8I[/youtube]
Aquests dies d’inici de curs ens trobem sovint avaluant les activitats dels cursos anteriors per plantejar-ne de noves o millorar les velles.
Normalment no soc partidari de repetir massa activitats dels curs anterior i sempre procuro canviar-ne, com a mínim, el 50%
M’ajuda molt plantejar les activitats, un cop fixats els continguts i els objectes de l’avaluació, a partir dels conceptes següents; segons la meva opinió, les activitats d’aprenentatge haurien de ser:
CREATIVES
No és tant obvi que les activitats d’educació visual i plàstica són creatives, de fet, la creativitat no es treballa amb la intensitat necessària i, si ho pensem bé, la nostra matèria és la que més pot fomentar-la a l’aula. Plantejem activitats amb grans dosi de creativitat i aconseguirem que l’alumnat entri a l’aula amb il·lusió i motivació
TRASCENDENTS
Ja en vaig parlar, en un article anterior, de la meva opinió sobre els exàmens i treballs que els alumnes fan als centres. Si aconseguim fer propostes que tinguin com a finalitat la construcció d’alguna cosa (objecte, document, vídeo, còmic…) que es puguin endur a casa a final de curs, la seva implicació serà força més gran
MULTIMÈDIA
No en el sentit digital, sinó en el sentit que barregi diferents medis expressius (analògics i digitals)
INTERDISCIPLINARS
Encara que és difícil, acosteu-vos als companys/es d’altres matèries més receptius a plantejar novetats en les programacions. Habitualment ho fem als crèdits de síntesi i els resultats solen ser molt bons
BASADES EN PROJECTES
Si proposem activitats estructurades en projectes acostarem la dinàmica de l’aula a la del món del treball i, fins i tot, a la mateixa vida real (nosaltres plantejem la nostra vida com a una suma de projectes, no?)
Un projecte permet una avaluació molt més ajustada (recordem que l’objectiu de l’avaluació és valorar el grau d’aprenentatge dels alumnes) i, si es segueix una mínima estructura, les activitats es tornen molt més coherents per a ells i elles i. per tant, hi troben una lògica.
Aquí teniu un model d’estructura de projecte:
EXPERIMENTALS
La majoria de matèries celebren l’èxit i castiguen l’errada mentre, a la vida real, aprenem bàsicament de les errades. L’educació visual i plàstica ha de celebrar les errades dels alumnes, ha de potenciar el risc fins el punt de poder posar un excel·lent a un alumne que ha après de les seves equivocacions
PUBLICABLES
Amb el ventall d’eines de publicació que ens ofereix actualment la tecnologia, és trist que no donem als alumnes la oportunitat de penjar un vídeo a Youtube, una presentació a Google Docs, un Blog a Blogger, un Podcast, imatges a Flickr…
TRANSMISIBLES
Cal millorar la competència comunicativa de l’alumnat i, una de les fòrmules més efectives és la presentació final del projecte. D’aquesta manera tothom aprèn, i molt.
CO-AVALUABLES
Si els alumnes publiquen i presenten els seus projectes, els companys i companyes poden participar en la seva avaluació. La co-avaluació obliga als/les participants a posar a prova els seus coneixements i, per tant, augmenta els nivells d’aprenentatge.
Què us sembla tot aixó?
Estos días de inicio de curso nos encontramos a menudo evaluando las actividades de los cursos anteriores para plantear otras nuevas o mejorar las antiguas.
Normalmente no soy partidario de repetir demasiadas actividades del curso anterior y siempre procuro cambiar, como mínimo, el 50%
Me ayuda mucho plantear las actividades, una vez fijados los contenidos y los objetos de la evaluación, a partir de los conceptos siguientes; en mi opinión, las actividades de aprendizaje deberían ser:
CREATIVAS
No es tan obvio que las actividades de educación visual y plástica sean creativas, de hecho, la creatividad no se trabaja con la intensidad necesaria y, si lo pensamos bien, nuestra materia es la que más puede fomentarla en el aula . Planteemos actividades con grandes dosis de creatividad y conseguiremos que el alumnado entre en el aula con ilusión y motivación
TRASCENDENTES
Ya hablé, en un artículo anterior, de mi opinión sobre los exámenes y trabajos que los alumnos hacen en los centros. Si conseguimos hacer propuestas que tengan como finalidad la construcción de algo (objeto, documento, video, cómic …) que puedan llevarse a casa a final de curso, su implicación será bastante mayor
MULTIMEDIA
No en el sentido digital, sino en el sentido de que mezcle diferentes medios expresivos (analógicos y digitales)
INTERDISCIPLINARES
Aunque es difícil, acércate a los compañeros / as de otras materias más receptivos a plantear novedades en las programaciones. Habitualmente lo hacemos (en Catalunya) en los créditos de síntesis y los resultados suelen ser muy buenos
BASADAS EN PROYECTOS
Si proponemos actividades estructuradas en proyectos acercaremos la dinámica del aula a la del mundo del trabajo e, incluso, a la misma vida real (nosotros planteamos nuestra vida como una suma de proyectos, ¿no?)
Un proyecto permite una evaluación mucho más ajustada (recordemos que el objetivo de la evaluación es valorar el grado de aprendizaje de los alumnos) y, si se sigue una mínima estructura, las actividades se vuelven mucho más coherentes para ellos y ellas y, por tanto, encuentran una lógica en ellas.
Aquí tenéis un modelo de estructura de proyecto:
EXPERIMENTALES
La mayoría de materias celebran el éxito y castigan el error mientras, en la vida real, aprendemos básicamente de los errores. La educación visual y plástica debe celebrar los errores de los alumnos, debe potenciar el riesgo hasta el punto de poder poner un excelente a un alumno que ha aprendido de sus equivocaciones
PUBLICABLES
Con el abanico de herramientas de publicación que nos ofrece actualmente la tecnología, es triste que no demos a los alumnos la oportunidad de colgar un vídeo en Youtube, una presentación en Google Docs, un Blog en Blogger, un Podcast, imágenes en Flickr .. .
TRANSMISIBLES
Hay que mejorar la competencia comunicativa del alumnado y, una de las fórmulas más efectivas es la presentación pública final del proyecto. De esta manera todo el mundo aprende, y mucho.
CO-EVALUABLES
Si los alumnos publican y presentan sus proyectos, los compañeros y compañeras pueden participar en su evaluación. La co-evaluación obliga a los / las participantes a poner a prueba sus conocimientos y, por tanto, aumentan los niveles de aprendizaje.
¿Qué os parece todo esto?
Avui començo les vacances, aquest ha estat un curs especial, he disfrutat especialment treballant i, al final, hem fet un crèdit de síntesi que ja fa anys em rondava pel cap i que, segons les opinions dels companys/es de feina i de l’alumnat, ha agradat molt. En parlarem en un article ben aviat.
Durant els últims 20 dies he estat convalescent d’una petita operació (els quasi 50 anys ja es comencen a notar) i he escrit una proposta per treballar a l’estiu, es tracta de fer un dibuix cada dia per acabar elaborant un quadern d’estiu. És una alternativa lúdica a les aburridíssimes activitats d’estiu de les editorials.
No especifico la tècnica ni els materials, això queda al vostre criteri. Només us recomano que, sempre que sigui possible, dibuixeu amb el model al davant. Que us ho passeu molt bé i, si al final de les vacances ens ho voleu ensenyar, ja trobarem la manera de compartir-ho. BON ESTIU!
DIA 1 – Dibuixa’t a tu mateix/a
DIA 2 – Dibuixa el teu esmorzar ideal
DIA 3 – Dibuixa el teu paisatge favorit
DIA 4 – Dibuixa un animal estrany
DIA 5 – Dibuixa el/la protagonista de la última pel·lícula que has vist
DIA 6 – Dibuixa la cafetera de casa teva
DIA 7 – Dibuixa un insecte imaginari
DIA 8 – Dibuixa el teu millor amic/a
DIA 9 – Dibuixa un lloc on t’agradaria anar
DIA 10 – Dibuixa’t tirant-te a la piscina
DIA 11 – Dibuixa un plat de fruita fresca
DIA 12 – Dibuixa la teva motxilla o bossa amb tot el que hi portes
DIA 13 – Dibuixa’t un peu
DIA 14 – Dibuixa un enorme creuer de vacances
DIA 15 – Dibuixa una bicicleta
DIA 16 – Dibuixa la taula on treballes
DIA 17 – Dibuixa un ocell al niu
DIA 18 – Dibuixa l’exterior de la teva casa
DIA 19 – Dibuixa una cosa que no t’agradi
DIA 20 – Dibuixa la teva beguda favorita
DIA 21 – Dibuixa’t amb els amics i/o amigues
DIA 22 – Dibuixa el teu cotxe ideal
DIA 23 – Dibuixa una persona estirada a la platja
DIA 24 – Dibuixa, vista des de dalt, la teva habitació
DIA 25 – Dibuixa un gos
DIA 26 – Dibuixa un avió creuant un mar de núvols
DIA 27 -Dibuixa el teu/va cantant preferit
DIA 28 -Dibuixa’t comprant al mercat
DIA 29 – Dibuixa’t amb un barret
DIA 30 – Dibuixa el teu plat preferit
DIA 31 – Dibuixa la teva família de vacances
Hoy empiezo las vacaciones, este ha sido un curso especial, he disfrutado especialmente trabajando y, al final, hemos hecho un crédito de síntesis que hace años me rondaba por la cabeza y que, según las opiniones de los compañeros / as de trabajo y del alumnado, ha gustado mucho. Hablaremos de ello en un artículo en breve.
Durante los últimos días he estado convaleciente de una pequeña operación (los casi 50 años ya se empiezan a notar) y he escrito una propuesta para trabajar en verano, se trata de hacer un dibujo cada día para terminar elaborando un cuaderno de vacaciones. Es una alternativa lúdica a las aburridísimas actividades de verano de las editoriales.
No especifico la técnica ni los materiales, esto queda a vuestro criterio. Sólo os recomiendo que, siempre que sea posible, dibujéis con el modelo delante. Que os lo paséis muy bien y, si al final de las vacaciones nos lo queréis enseñar, ya encontraremos la manera de compartirlo. BUEN VERANO!
DÍA 1 – Dibújate a ti mismo / a
DÍA 2 – Dibuja tu desayuno ideal
DÍA 3 – Dibuja tu paisaje favorito
DÍA 4 – Dibuja un animal extraño
DÍA 5 – Dibuja el / la protagonista de la última película que has visto
DÍA 6 – Dibuja la cafetera de tu casa
DÍA 7 – Dibuja un insecto imaginario
DÍA 8 – Dibuja tu mejor amigo / a
DÍA 9 – Dibuja un lugar donde te gustaría ir
DÍA 10 – Dibújate tirándote a la piscina
DÍA 11 – Dibuja un plato de fruta fresca
DÍA 12 – Dibuja tu mochila o bolsa con todo lo que llevas
DÍA 13 – Dibújate un pie
DÍA 14 – Dibuja un enorme crucero de vacaciones
DÍA 15 – Dibuja una bicicleta
DÍA 16 – Dibuja la mesa donde trabajas
DÍA 17 – Dibuja un pájaro en el nido
DÍA 18 – Dibuja el exterior de tu casa
DÍA 19 – Dibuja algo que no te guste
DÍA 20 – Dibuja tu bebida favorita
DÍA 21 – Dibújate con los amigos y / o amigas
DÍA 22 – Dibuja tu coche ideal
DÍA 23 – Dibuja una persona tumbada en la playa
DÍA 24 – Dibuja, vista desde arriba, tu habitación
DÍA 25 – Dibuja un perro
DÍA 26 – Dibuja un avión cruzando un mar de nubes
DÍA 27-Dibuja tu cantante preferido
DÍA 28-Dibújate comprando en el mercado
DÍA 29 – Dibújate con un sombrero
DÍA 30 – Dibuja tu plato preferido
DÍA 31 – Dibuja tu familia de vacaciones
Recupero un article que no havia publicat sobre l’EDUCAT 1×1 i els llibres digitals educatius.
Dues iniciatives de les administracions estatal i autonòmica han propiciat l’inici del projecte EDUCAT 1×1 a Catalunya. L’origen del projecte rau en en ESCUELA 2.0, un programa d’inversions del Ministerio de Educación ( i de Industria?) que pretén facilitar la integració de les TIC al cicle superior de primària, de manera que l’alumnat de 5è curs disposarà, individualment, d’un petit ordinador portàtil, subvencionat en un 50% per el govern central i la resta per les comunitats autònomes.
Aquí a Catalunya ens diferenciem del projecte ESCUELA 2.0 original en tres detalls:
Sobre la primera diferència no cal fer comentaris, ja estem acostumats a pagar més. Massa sovint.
La segona suposa que l’alumnat que estudia a Catalunya no tindrà accés a l’ordinador fins 2 anys més tard que a la resta d’Espanya. Per què? jo pensava que la Constitució Espanyola garantia igualtat en la educació. En canvi, aquí estem creant una certa esquerda digital, just en el sector de la societat que hauria d’evitar-la. Suposo que algú ho explicarà un dia això.
La tercera diferència és la que, personalment, trobo més perjudicial. M’explico.
Ja fa anys que m’apassiona el món dels recursos educatius digitals i he tingut la oportunitat de treballar en quasi tots els camps d’aquest petit mercat. Soc creador i consumidor, i he estat avaluador. En els últims 15 o 20 anys he arribat a unes quantes conclusions que provaré de recordar a continuació:
Si us hi fixeu bé, els llibres digitals que hi ha actualment al mercat no tenen res a veure amb el que, per a mi, haurien de ser, I tinc grans dubtes que la cosa pugui millorar.
Les editorials tenen que adaptar-se a nous models de mercat, però és improbable que creïn materials nous adaptats als temps actuals. Per una editorial, el primer objectiu és treure rendiment d’allò que ja té. El rendiment màxim.
Què en penseu de tot això?
Recupero aquí un artículo que no publiqué sobre el proyecto EDUCAT 1×1 y los libros digitales.
Dos iniciativas de las administraciones estatal y autonómica han propiciado el inicio del proyecto EDUCAT 1×1 en Catalunya. El origen del proyecto se fundamenta en ESCUELA 2.0, un programa de inversiones del Ministerio de Educación (y de Industria?) que pretende facilitar la integración de las TIC en el ciclo superior de primaria, de manera que el alumnado de 5 º curso dispondrá, individualmente, de un pequeño ordenador portátil, subvencionado en un 50% por el gobierno central y el resto por las Comunidades Autónomas.
Aquí en Catalunya nos diferenciamos del proyecto ESCUELA 2.0 original en tres detalles:
* La mitad del coste del ordenador lo tienen que pagar las familias (excepto en algunos municipios en que el consistorio se hace cargo)
* El alumnado que recibirá los ordenadores será de secundaria.
* En Catalunya, el proyecto EDUCAT 1×1 obliga a docentes y alumnado a utilizar los llamados “libros digitales”, afortunadamente el Departament paga el acceso.
Sobre la primera diferencia no es necesario hacer comentarios, ya estamos acostumbrados a pagar más. Demasiado a menudo.
La segunda supone que el alumnado que estudia en Catalunya no tendrá acceso al ordenador hasta 2 años más tarde que en el resto de España. ¿Por qué? yo pensaba que la Constitución Española garantizaba igualdad en la educación. En cambio, aquí estamos creando una cierta brecha digital, justo en el sector de la sociedad en que debería evitarse. Supongo que alguien lo explicará algún día.
La tercera diferencia es la que, personalmente, encuentro más perjudicial. Me explico.
Ya hace años que me apasiona el mundo de los recursos educativos digitales y he tenido la oportunidad de trabajar en casi todos los campos de este pequeño mercado. Soy creador y consumidor, y he sido evaluador. En los últimos 15 o 20 años he llegado a unas cuantas conclusiones que intentaré recordar a continuación:
* El único interactivo educativo efectivo es el que el alumno repite sin que el/la docente se lo pida.
* La interacción de primera generación, que permite arrastrar, escribir, relacionar … ha sido sustituida por la 2.0, que permite crear, compartir y colaborar.
* Actualmente no hay que dedicar esfuerzos a recursos que no exprimiman las posibilidades comunicativas y colaborativas de Internet.
* La animación ya no representa un atractivo especial para el alumnado que, en su casa, utiliza Internet para comunicarse, para crear y para compartir, y no para ver animaciones en bucle.
Si os fijáis bien, los libros digitales que hay actualmente en el mercado no tienen nada que ver con lo que, para mí, deberían ser, Y tengo grandes dudas que la cosa pueda mejorar.
Las editoriales tienen que adaptarse a nuevos modelos de mercado, pero es improbable que creen materiales nuevos adaptados a los tiempos actuales. Para una editorial, el primer objetivo es sacar rendimiento de lo que ya tiene. El rendimiento máximo.
¿Qué pensáis de todo esto?
Durant aquests tres últims mesos he pogut veure, normalment de matinada, dos documentals sobre el restaurant El Bulli de Ferran Adrià i Juli Soler.
M’agrada menjar i, molt, cuinar, i sempre havia pensat que la filosofia d’aquest cuiner era tan elevada que em superava, de manera que, fins ara, mai vaig tenir la temptació de gastar-me uns bons diners (que tampoc tinc) en un dinar o sopar a El Bulli.
Però us puc assegurar que després de veure els vídeos i parlar amb alguns amics / es que ho han fet, m’he quedat amb les ganes. Estic segur que menjar-hi ha de ser una experiència realment impressionant, una experiència brutalment sensorial i artística (i em considero molt exigent amb aquesta última paraula)
Els documentals es poden visionar a la web de TVE, el primer és “El catàleg d’El Bulli” i és un repàs a l’evolució de la carta, aquí teniu la primera part (de vuit)
El segon, meravellós, tracta d ‘“Un dia a El Bulli” i filma una jornada sencera de treball, des que obre fins que tanca.
Bon profit!
Durante estos tres últimos meses he podido ver, normalmente de madrugada, dos documentales sobre el restaurante El Bulli de Ferran Adrià y Juli Soler.
Me gusta comer y, mucho, cocinar, y siempre había pensado que la filosofía de éste cocinero era tan elevada que me superaba, de modo que, hasta ahora, nunca tuve la tentación de gastarme un buen dinero (que tampoco tengo) en una comida o cena en El Bulli.
Pero os puedo asegurar que después de ver los vídeos y hablar con algunos amigos/as que lo han hecho, me he quedado con las ganas. Estoy seguro que comer allí tiene que ser una experiencia realmente impresionante, una experiencia brutalmente sensorial y artística (y me considero muy exigente con ésta última palabra)
Los documentales pueden visionarse en la web de TVE, el primero es “El catálogo de El Bulli” y es un repaso a la evolución de la carta, aquí tenéis la primera parte (de ocho)
El segundo, maravilloso, trata de “Un dia en El Bulli” y filma una jornada entera de trabajo, desde que abre hasta que cierra.
Que aproveche!
La setmana passada vaig ser convidat per els amics d’Atlantic Devices, distribuïdors de les pissarres digitals MIMIO, a fer una xerrada sobre aquest equipament a l’IT World Edu a Barcelona.
El títol de la presentació era “Esprement la MIMIO Pad” i el contingut girava al voltant de com es podia utilitzar la PDI d’una forma diferent en l’educació visual i plàstica, mostrant una sèrie d’activitats que aprofiten els seus avantatges més enllà de l’ús que se’n fa habitualment i que es limita a reproduir la pantalla de l’ordinador i situar el punt d’interacció en un suport mural.
Al meu entendre, la PDI ofereix grans possibilitats si se sap jugar amb les tres capes que disposa: l’aplicació oberta de fons, el software de la mateixa pantalla i el punt d’interacció (el llàpis especial o el dit)
A continuació en teniu unes mostres:
La semana pasada fui invitado por los amigos de Atlantic Devices, distribuidores de las pizarras digitales MIMIO, a dar una charla sobre este equipamiento en la IT World Edu en Barcelona.
El título de la presentación era “Exprimiendo la MIMIO Pad” y el contenido giraba alrededor de cómo se podía utilizar la PDI de una forma diferente en la educación visual y plástica, mostrando una serie de actividades que aprovechan sus ventajas más allá del uso que se hace habitualmente y que se limita a reproducir la pantalla del ordenador y situar el punto de interacción en un soporte mural.
En mi opinión, la PDI ofrece grandes posibilidades si se sabe jugar con las tres capas que dispone: la aplicación abierta de fondo, el software de la misma pantalla y el punto de interacción (el lápiz especial o dedo)
A continuación tenéis unas muestras:
CARICATURES – CARICATURAS
Amb un programa d’edició vectorial (Inkscape, Flash, Ilustrator…) es ressegueix l’ombra del perfil del/la model.
Con un programa de edición vectorial (Inkscape, Flash, Ilustrator …) se resigue la sombra del perfil del / la modelo.
Aprofitant els cursors de Bèzier del traç vectorial, es modifica el perfil per arribar a la caricatura.
Aprovechando los cursores de Bèzier del trazo vectorial, se modifica el perfil para llegar a la caricatura.
Finalment s’acoloreix i es dibuixen els últims detalls.
Finalmente se colorea y se dibujan los últimos detalles.
CÒMICS – HISTORIETAS
Amb la PDI es poden fer còmics a partir de fotografies dels alumnes o directament a la pissarra.
Con la PDI se pueden hacer cómics a partir de fotografías de los alumnos o directamente en la pizarra.
GOOGLE MAPS – STREETVIEW
Streetview de Google Maps ofereix increíbles possibilitats creatives:
Streetview de Google Maps ofrece increíbles posibilidades creativas:
Cercar situacions per fer un còmic.
Buscar situaciones para hacer un cómic.
Fer graffitis.
Hacer graffitis.
Situar personatges.
Situar personajes.
Crear ombres.
Crear sombras.
Què us sembla?
Qué os parece?
Ja tenim la llista de blogs finalistes del Premi EDUBLOGS 2009.
ÀRTIC ha estat seleccinat per segon any consecutiu. Això és un autèntic premi per a nosaltres i pels que seguiu el blog.
Moltes gràcies per llegir-nos i felicitats a tots/es els participants.
Una recomanació sincera, feu un passeig pels blogs seleccionats…hi ha molta gent que fa molt bona feina.
Ya tenemos la lista de blogs finalistas del Premio EDUBLOGS 2009.
ÀRTIC ha sido seleccionado por segundo año consecutivo. Ésto representa un auténtico premio para nosotros y para los que seguís el blog.
Muchas gracias por leernos y felicidades a todos/as los participantes.
Un consejo sincero, daros un paseo por los blogs seleccionados…hay mucha gente haciendo un gran trabajo.
He trobat algunes aplicacions per fer caricatures.
La caricatura exigeix un gran treball d’observació i anàlisi, un dels grans objectius dels nostres currículums i competències bàsiques.
Per estalviar conflictes a l’aula, el millor és comerçar proposant als alumnes que es facin una auto-caricatura i, un cop han interpretat còmicament les seves faccions, llavors ja poden fer-se caricatures entre ells. Finalment és molt curiós comparar públicament les dues obres, així aprenem les diferències entre el “com ens veiem” i el “com ens veuen els altres”. Molt constructiu.
Això si, cal definir sòlidament el concepte de caricatura. Per estimular la discussió es pot començar des de la Wikipèdia:
http://es.wikipedia.org/wiki/Caricatura
He encontrado algunas aplicaciones para hacer caricaturas.
La caricatura exige un gran trabajo de observación y análisis, uno de los grandes objetivos de nuestro currículo y competencias básicas.
Para ahorrar conflictos en el aula, lo mejor es empezar proponiendo a los alumnos que se hagan una auto-caricatura y, una vez interpretadas cómicamente sus facciones y ya pueden empezar a caricaturizarse entre ellos. Al final es muy curioso comparar públicamente las dos obras, y así aprendemos las diferencias entre el “cómo nos vemos” y el “cómo nos ven los demás”. Muy constructivo.
Eso sí, es necesario definir sólidamente el concepto de caricatura. Para estimular la discusión se puede partir de la Wikipedia:
http://es.wikipedia.org/wiki/Caricatura
AVATAR-MAKER
http://digibody.com/avatar-maker/index.php
CARICATURE MAKER
http://es.fileaward.com/funpics_caricature_maker.html
SIMPSONIZE ME
http://simpsonizeme.com/
Una bona mostra de caricatures:
i un vídeo
y un vídeo
[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/dAmprXJWC3s" width="425" height="350" wmode="transparent" /]
AIR és un producte de la prestigiosa marca Adobe que permet desenvolupar aplicacions d’escriptori a partir del germà gran de Flash, l’anomenat Flex.
Aquestes aplicacions es descarreguen al nostre ordinador i poden treballar amb o sense connexió a Internet. Actualment Flex es fa servir a webs tant prestigioses com Amazon, Google i Ebay.
Aquí teniu un recull d’aplicacions AIR gratuïtes que podeu fer servir per treballar amb imatges. Són eines amb un grau molt alt d’usabilitat i que segur que us facilitaran la feina a vosaltres i als alumnes:
AIR es un producto de la prestigiosa marca Adobe que permite desarrollar aplicaciones de escritorio a partir del hermano grande de Flash, el denominado Flex.
Estas aplicaciones se descargan en nuestro ordenador y pueden trabajar con o sin conexión a Internet. Actualmente Flex se usa en webs tan prestigiosas como Amazon, Google y Ebay.
Aquí tenéis una colección de aplicaciones AIR gratuitas que podéis usar para trabajar con imágenes y textos. Son herramientas con un grado muy alto de usabilidad y que seguro que os facilitarán el trabajo a vosotros y a los alumnos:
Captura la pantalla de l’ordinador en un vídeo o una imatge fixa, s’hi poden afegir dibuixos i comentaris. Perfecte per fer tutorials.
Captura la pantalla del ordenador en un vídeo o una imagen fija, se pueden añadir dibujos y comentarios. Perfecto para hacer tutoriales.
Permet capturar parts d’una web escribint la URL al camp de text.
Permite capturar partes de una web escribiendo la URL en el campo de texto.
Editor gràfic. Per crear efectes i aplicar filtres a les nostres imatges.
Editor gráfico. Para crear efectos y aplicar filtros a nuestras imágenes.
Per crear i organitzar paletes de combinacions de colors.
Para crear y organizar paletas de combinaciones de colores.
Permet veure ràpidament com queda un text en les tipografies instal·lades en el nostre ordinador.
Permite ver rápidamente como queda un texto en las tipografias instaladas en nuestro ordenador.
Per crear ràpidament icones a la última moda.
Para crear rápidamente iconos a la última moda.