Roxette

*ESPECIAL HOMENATGE A MARIE FREDRIKSSON (1958-2019)

Roxette va ser un duet suec de música pop format per Per Gessle i Marie Fredriksson. Van arribar a aconseguir vendre més de 75 milions de discos i senzills per tot el món. Coneguts per cançons famoses com “The Look” i “It Must Have Been Love” de la reeixida pel·lícula Pretty Woman i més d’una dotzena de números 1.

Encara que ja es coneixien des de l’any 1979, no va ser fins al 1986 quan van decidir unir-se per formar Roxette. Al primer senzill en gravar es deia “Neverending Love” que va estar inclòs dins del seu primer àlbum. Pearls of Passion no va sortir de Suècia, on van vendre 200.000 còpies.

Dos anys després farien el segon àlbum Look Sharp! que els portaria a l’èxit mundial. Els dos primers singles “Dressed for Success” i “Listen to Your Heart” en un començament van tenir una repercussió moderada. Però un estudiant estatunidenc d’intercanvi a Suècia se’n va endur una còpia del seu tercer senzill “The Look” als Estats Units, la va portar a una ràdio del seu país i el triomf fou immediat. Abans d’això el CD només havia venut 300 mil còpies al seu país natal, cosa que després canviaria moltíssim. Arribant on ho havia fet únicament un altre grup suec, ABBA fins al moment.

Poc després, la cançó It must have been love –inclosa en la banda sonora de Pretty woman, del 1989– va acabar de definir els dos eixos musicals de Roxette: les cançons pop d’empenta rockera i efectivitat melòdica com The look, Joyride, Dressed for success o Sleeping in my car i, d’altra banda, balades enèrgiques com la mateixa It must have been love, Listen to your heart, Fading like a flower o Spending my time, que treien profit a la veu poderosa de Fredriksson. Discos com Joyride, Tourism i Crash! Boom! Bang! van mantenir Roxette al capdavant de les llistes fins  a mitjans dels 90.

Com Abba, Roxette tenien alguna cosa de grup de laboratori, de síntesi freda i perfecta del pop rock de radiofórmula, però van aconseguir incrustar-se en la memòria sentimental d’una generació i van envellir amb dignitat, alternant discos en solitari de Fredriksson i Gessle amb les gires i discos de Roxette i adaptant-se a les circumstàncies personals de la cantant, que el 2016, al veure’s obligada a abandonar les gires pel retorn de la malaltia, va assegurar que només sentia “alegria i felicitat” quan pensava en els “30 anys sorprenents” de carrera que havia viscut.

Marie Fredriksson, la cantant del duet suec Roxette, va morir als 61 anys  aquest desembre  de 2019 com a conseqüència d’un tumor cerebral,  A Fredriksson li van diagnosticar la malaltia per primer cop el 2002 i, tot i que el 2004 va anunciar que s’havia recuperat i va reprendre la seva carrera, el tumor es va reactivar i això va obligar a cancel·lar l’últim tram de la gira de celebració dels 30 anys de Roxette.  “Per desgràcia, els meus dies de gira ja han acabat i vull agrair a tots els nostres meravellosos fans que ens hagin acompanyat en aquest llarg viatge”, va anunciar Fredriksson el 2016 en un comunicat que sonava a comiat.

Bona setmana a tothom! Gaudiu d’aquest gran tema. Descansa en Pau Marie Fredriksson.

It must have been love, but it’s over now

Lay a whisper on my pillow
Leave the winter on the ground
I wake up lonely, there’s air of silence
In the bedroom and all around (and all around)

Touch me now
I close my eyes
And dream away

It must have been love, but it’s over now
It must have been good, but I lost it somehow
It must have been love, but it’s over now
From the moment we touched ‘til the time had run out

Make-believing we’re together
That I’m sheltered by your heart
But in and outside, I’ve turned to water
Like a teardrop in your palm

And it’s a hard winter’s day
I dream away

It must have been love, but it’s over now
(It must have been love, but it’s over now)
It was all that I wanted, now I’m living without
It must have been love, but it’s over now
(It must have been love, the wind blows)
It’s where the water flows
It’s where the wind blows

It must have been love, but it’s over now
(It must have been love, but it’s over now)
It must have been good, but I lost it somehow
It must have been love, but it’s over now
(It must have been love, but it’s over now)
From the moment we touched ‘til the time had run out

Yeah! It must have been love, but it’s over now
(It must have been love, but it’s over now)
It was all that I wanted, now I’m living without
It must have been love, but it’s over now
(The wind blows)
It’s where the water flows
It’s where the wind blows

(It must have been love, but it’s over now)
But it’s over now
Now!

Bruno Mars va néixer el 8 d’octubre del 1985 a Honolulu, Hawaii.
El seu nom real és Peter Gene Hernández. És fill de Peter Hernández i de Bernadette Bernie.
El seu pare era de Brooklyn, Nova York, i la seva mare de les Filipines. A la família són set germans: el seu germà Eric i les seves cinc germanes Jaime, Kailani, Tiara, Tahití i Elvis. El nom de “Bruno” se’l va guanyar quan tenia dos anys, quan son pare li va posar aquest malnom perquè era un nadó grassonet i per la seva semblança al lluitador Bruno Sammartino. La seva família li va ensenyar diferents gèneres de música, com per exemple el reggae, el rock, el hip hop o el R&B.

Elsvis Presley

La seva mare era cantant i ballarina, i el seu pare feia servir el seu talent amb la música per tocar rock and roll. Bruno Mars va començar a actuar als tres anys amb el seu oncle, que era un imitador d’Elvis Presley. Quan tenia quatre anys, Mars va començar a actuar cinc cops per setmana amb la seva família, i gràcies a això va començar a ser conegut a l’illa. Més endavant va començar a tocar la guitarra, després d’inspirar-se en Jimi Hendrix.
La música de Bruno es caracteritza per una àmplia varietat d’estils i el contingut és de diversos gèneres musicals. Quan era nen va rebre influències d’artistes com Elvis Presley o Michael Jackson. Mars també incorpora el reggae en la seva música.

Michael Jackson

Tan aviat com es va graduar en secundària, Mars va deixar Hawaii per anar a Los Angeles amb el somni d’ampliar la seva carrera musical. Aquí és on va signar el seu primer contracte amb la discogràfica Motown Records l’any 2004, i on va conèixer Stevie Lindsey i Cameron Strang, amb els quals va signar un contracte per publicar la seva música.

L’àlbum debut de Mars Doo-Wops & Hooligans va ser llançat l’octubre de 2010. El primer senzill, Just the Way You Are ,va aparèixer el 19 de juliol del 2010 i va arribar a la posició número 1 del Billboard Hot 100.
Al cap de dos anys Mars va editar el seu segon disc Unorthodox Jukebox ( desembre de 2012). El disc va vendre més de sis milions de còpies en molt poc temps.
Amb el seu tercer disc titulat 24K Magic (2016),  Bruno Mars bat tots els rècords. Premis Grammy, MTV, Billboard… Presenta una gira mundial anomenada «24K Magic World Tour» i en només 24 hores ven més d’un milió d’entrades. Tot un fenòmen!

Alguns dels seus temes més coneguts són: Just The Way You Are, Lazy Song, Grenade, Locked Out Of Heaven, Treasure o Uptown Funk amb la col·laboració de Mark Ronson.

When I was your man

Aquesta setmana és una proposta de la Fiona B. de la classe de 4tB. Una cançó de desamor, de penediment i de sentiments tristos per una relació que ja s’ha acabat. Una balada pop que pertany al seu segon disc.   Un gran tema interpretat per un gran artista. Moltes gràcies Fiona per participar al Bon Dia amb Melodia!
Ah!  Molt bona setmana de Santa Cecília a tothom!!! Visca la Música!

When I was your man (Bruno Mars)
Same bed but it feels just a little bit bigger now
Our song on the radio but it don’t sound the same
When our friends talk about you
All it does is just tear me down
Because my heart breaks a little
When I hear your name
It all just sounds like oh
Too young, too dumb to realize
That I should have bought you flowers
And held your hand
Should have gave you all my hours
When I had the chance
Take you to every party
Because all you wanted to do was dance

Now my baby’s dancing
But she’s dancing with another man

My pride, my ego, my needs, and my selfish ways
Caused the good strong woman like you
To walk out my life
Now I never, never get to clean up the mess I made
And it haunts me every time I close my eyes

It all just sounds like oh
Too young, too dumb to realize
That I should have bought you flowers
And held your hand
Should have gave you all my hours
When I had the chance
Take you to every party
Because all you wanted to do was dance

Now my baby’s dancing
But she’s dancing with another man

Although it hurts
I’ll be the first to say that I was wrong
I know I’m probably much too late
To try and apologize for my mistakes
But I just want you to know

I hope he buys you flowers
I hope he holds your hand
Give you all his hours
When he has the chance
Take you to every party
Because I remember how much you loved to dance
Do all the things I should have done
When I was your man
Do all the things I should have done
When I was your man

Si us vé de gust podeu escoltar i ballar dos grans temes del Bruno Mars:

Dirty Dancing és una pel·lícula musical estatunidenca dirigida per Emile Ardolino, estrenada el 1987 en anglès, tot i que s’ha traduït a moltes llengües inclosa el català.

Sinopsi
Johnny Castle (Patrick Swayze) és un expert professor de ball i un amant consumat. “Baby” Houseman (Jennifer Grey) és una idealista i innocent adolescent. Tots dos coincideixen en un hotel de les muntanyes de Catskill (160 km al nord-est de Nova York) durant les vacances d’estiu de 1963: ella com hoste, ell com a professor i ballarí del centre. Quan la jove veu al ballarí, queda enamorada d’ell malgrat les diferències socials entre tots dos i es forma entre els dos una atmosfera còmplice a través del ball.

La pel·lícula, que es situa en els principis de la dècada dels 60, ressalta les diferències entre la classe treballadora i la mitjana-alta americana, el començament de la ruptura de les «normes socials» i el despertar de la llibertat sexual afavorida per una música més càlida i inspiradora.

La Banda Sonora

Durant els assajos de les escenes de ball i part del rodatge es va utilitzar música pertanyent a la col·lecció personal de discos de la guionista Eleanor Bergstein. Quan va arribar el moment d’escollir la música que formaria part de la banda sonora es va optar per adoptar gran part de la música que s’havia anat fent servir fins al moment, pel que va ser necessari obtenir els drets d’autor de les cançons de la col·lecció de Bergstein.

(I’ve had the ) Time of my life

Franke Previte (Compositor)

El coreògraf Kenny Ortega i el seu ajudant es van encarregar d’escollir la cançó de l’escena final, i per a això van haver de sentir una per una totes les cintes de casset d’una caixa. Segons Ortega, en l’últim casset hi havia una cançó titulada «The Time of My Life» -pertanyent a un àlbum de Franke Previte publicat el 1981-, cançó que de seguida van veure com l’opció definitiva. Un cop escollit el tema, Ienner va insistir en què fos interpretat a duo per Bill Medley i Jennifer Warnes. El 1988, la cançó guanyaria el premi Grammy a la millor actuació pop vocal de grup o duo, així com el Premi Òscar i el Globus d’Or a la millor cançó original.

Cintes de Casset. El format més popular els anys 80.

La banda sonora del film va iniciar el ressorgiment de la música dels anys 1960. Aquesta situació va sorprendre RCA Records, que no esperava que els índexs de vendes de l’àlbum fossin tan alts. La banda sonora de Dirty Dancing va romandre durant divuit setmanes en el número u de la llista Billboard 200 i va ser disc de platí onze vegades, després de vendre més de quaranta milions de còpies a tot el mon. Això va donar lloc a la publicació d’una segona edició de la banda sonora al febrer de 1988, titulada More Dirty Dancing. Quatre de les cançons incloses en l’àlbum van aparèixer en les llistes musicals de senzills més venuts.

Aquesta setmana és una proposta de la Berta M. de 6è. Li agrada molt ballar i gaudir de les cançons de la pel·lícula. Moltes gràcies per participar al Bon Dia Amb Melodia. Com dic cada setmana, ja sabeu que espero les vostres recomanacions!

George Ezra Barnett  és un cantautor que  va néixer a Hertford, Anglaterra, 7 de juny de 1993.

És un cantant i compositor britànic de només 25 anys.  Com a influències musicals cita dos grans músics americans com   Bob Dylan(1941-) i Woody Guthrie (1912-1967).  Compon principalment música folk, encara que també incorpora altres gèneres com el blues i el rock. És baríton (una tessitura mitjana/greu) i la seva veu ha estat definida com una veu molt madura per a l’edat que té.

Com a molts millenials , You Tube va significar molt per a donar a conèixer les seves cançons. L’any 2012 va penjar el tema Broken amb només veu i guitarra elèctrica. Encara que no es va fer viral, vàries discogràfiques es van fixar en ell. Finalment va signar un contracte amb Columbia Records.

L’octubre del 2013 llançà el seu primer EP Did You Hear the Rain? distribuït en format digital a través d’iTunes, que va arribar al número 11 de les llistes a Itàlia i al número 10 al Regne Unit. Va fer aparicions radiofòniques regulars a la BBC Radio 1 a final del 2013, amb les cançons «Did You Hear the Rain?» i «Budapest», amb la qual arribà a liderar les llistes d’Àustria i Nova Zelanda i va ocupar la tercera posició al Regne Unit i Alemanya. L’estiu de l’any 2013 va tocar a la presentació de la BBC del Festival de Glastonbury.

El seu segon EP, Cassy O, fou publicat el març del 2014, i el 30 de juny del mateix any llançà un primer àlbum d’estudi Wanted on Voyage, que va aconseguir el primer lloc al Regne Unit i el top ten a set països més. Va ser el tercer àlbum més venut de 2014 al Regne Unit. L’àlbum també va arribar al número 19 a les llistes de Billboard 200 als Estats Units.

El seu àlbum Wanted on Voyage i el senzill «Budapest» van llançar la seva carrera a nivell internacional el 2014. Ezra va rebre un ampli reconeixement pels seus treballs, entre d’altres va ser nominat al Brit award per l’àlbum britànic de l’any, senzill britànic i artista masculí britànic a l’edició de 2015.

Ezra va anunciar el 19 de gener de 2018 el nom d’un nou single «Paradise» i el segon àlbum d’estudi Staying At Tamara’s que va publicar el 23 de març de 2018 per Columbia Records. Aquest va aconseguir el primer lloc al Regne Unit i el top ten a set altres països.«Paradise» va assolir la segona posició a la UK Singles Chart.

Aquesta setmana, Budapest és una proposta de la Jana Azemar de 5è. Un gran tema que ha estat un interessant descobriment (almenys per a mi),  una música amb molta qualitat i a més presentada amb  un vídeo ben original. Gràcies  Jana per compartir-la amb tots i totes!

Bona setmana!!!

BUDAPEST
My house in Budapest
My hidden treasure chest
Golden grand piano
My beautiful Castillo
You
You
I’d leave it all
My acres of a land
I have achieved
It may be hard for you to
Stop and believe
But for you
You
I’d Leave it all
Give me one good reason
Why I should never make a change
And baby if you hold me
Then all of this will go away
My many artifacts
The list goes on
If you just say the words
I’ll up and run
Oh, to you
You
I’d leave it all
Give me one good reason
Why I should never make a change
And baby if you hold me
Then all of this will go away
Give me one good reason
Why I should never make a change
Baby if you hold me
Then all of this will go away
My friends and family
They, don’t understand
They fear they’d lose so much
If you take my hand
But, for you
You
I’d lose it all
Give me one good reason
Why I should never make a change
And baby if you hold me
Then all of this will go away
Give me one good reason
Why I should never make a change
And baby if you hold me
Then all of this will go away
My house in Budapest
My hidden treasure chest
Golden grand piano
My beautiful castillo
You
You
I’d leave it all

Depeche Mode és un grup de música electrònica anglès format l’any 1980 a Basildon, Essex, Anglaterra. Als seus inicis, van formar part de l’escena musical futurista originada a Gran Bretanya cap a la fi dels anys 1970 i principi dels 80, fortament influïda per grups com Kraftwerk. Són considerats com un dels grups pioners a portar la música electrònica al gran públic; també destaquen els seus vídeoclips (molts d’ells realitzats per Anton Corbijn) i els seus concerts en directe. Actualment, segueixen sent un grup d’un gran èxit comercial i de públic.

Considerats des dels seus inicis com a grup de synthpop, no van trigar gaire a afegir nous elements musicals a aquesta etiqueta i a endurir el seu so, sovint incorporant-hi elements de rock, com ara les guitarres i les bateries, sobretot en directe; mentrestant, les seves lletres se sofisticaren progressivament i van passar a tractar temes més obscurs.

Durant la seva llarga trajectòria, ha influït molts artistes de diferents gèneres musicals −des del rock fins al synthpop o la música dance, grups com Linkin Park, els Pet Shop Boys o els creadors del house i el techno de Detroit han reconegut la seva influència−, en part a causa del seu esperit de renovació amb cada nou disc i al seu ús innovador dels samplers. Tot i que tenen molta influència en la música electrònica actual, generalment se’ls classifica dins del gènere alternatiu.

Depeche Mode van aparèixer el 1980 com a quartet format per Dave Gahan, Martin Gore, Andrew Fletcher i Vince Clarke, tots ells arrelats a Essex i, en el cas dels tres últims membres, fins i tot companys d’escola. Clarke va deixar el grup el 1981, després de l’edició del seu primer àlbum, Speak & Spell. El seu substitut, Alan Wilder, va formar-ne part des del 1982 fins a l’any 1995, després de l’àlbum Songs of Faith and Devotion i la seva corresponent gira promocional. Des de llavors han continuat la seva carrera com a trio.

Enjoy the Silence

«Enjoy the Silence» es va editar el 5 de febrer de 1990 i va esdevenir un dels temes més representatius i coneguts de la banda, no solament d’aquesta època sinó de tota la seva trajectòria musical. Es tracta d’un himne a la música malgrat que paradoxalment, la lletra està dedicada al silenci. La melodia bàsica de sintetitzador creada per Wilder crea un efecte harmònic quasi tètric en la seva composició. Aquesta melodia fantàstica és un dels aspectes més coneguts de la cançó, igualment que la lletra simplista però molt significativa.

El senzill està acompanyat de dues cançons cara-B instrumentals: «Sibeling» (cara-B del 12″) és una melodia suau de piano i el títol fa referència al compositor clàssic finlandès Jean Sibelius, i «Memphisto» (cara-B del 7″) és una cançó fosca i misteriosa.

L’artista Anton Corbijn va dirigir el videoclip original pel senzill amb clares referències filosòfiques al conte infantil El Petit Príncep. També hi apareix material fotogràfic de Gahan disfressat com un rei arquetípic passejant pels paisatges de les Terres altes d’Escòcia, la costa de Portugal i els Alps Suïssos, assentant-se en una cadira de platja per “gaudir del silenci”. Quan Corbijn va presentar la idea a la banda, aquests van la rebutjar inicialment, però després d’exposar la simbologia del videoclip, van acceptar. El videoclip també es va incloure en les compilacions Strange (1990), The Videos 86>98 (1998) i The Best of Depeche Mode, Vol. 1 (2006). També van produir un videoclip promocional pel programa Champs-Élysées de la televisió francesa el mateix any 1990.

Aquesta setmana és una proposta d’en Paul S. de 6è. Al seus pares els hi agrada molt aquest grup i l’escolten sovint a casa. Per això ha triat aquest cançó. Un gran tema! Moltes gràcies per participar al Bon Dia Amb Melodia. Bona setmana a tothom!!!

Depeche mode – Enjoy the silence

Words like violence
Break the silence
Come crashing in
Into my little world

Painful to me
Pierce right through me
Can’t you understand?
Oh my little girl

All I’ve ever wanted
All I’ve ever needed
Is here in my arms
Words are very unnecessary
They can only do harm

Vows are spoken
To be broken
Feelings are intense
Words are trivial
Pleasures remain
So does the pain
Words are meaningless
And forgettable

All I’ve ever wanted
All I’ve ever needed
Is here in my arms
Words are very unnecessary
They can only do harm

All I’ve ever wanted
All I’ve ever needed
Is here in my arms
Words are very unnecessary
They can only do harm

Enjoy the silence
Enjoy the silence

Acabem la setmana amb una proposta molt estiuenca de la Magalí de 4t. Grease!

I got chills, they’re multiplyin’
And I’m losin’ control
‘Cause the power you’re suplyin’
It’s electrifyin’!

You better shape up
‘Cause I need a man
And my heart is set on you
You better shape up
You better understand
To my heart, I must be true

Nothin’ left, nothin’ left for me to do

You’re the one that I want (you are the one I want)
Oh, oh, ooh, honey
The one that I want (you are the one I want)
Oh, oh, ooh, honey
The one that I want (you are the one I want)
Oh, oh, ooh
The one I need (the one I need)
Oh, yes, indeed (yes, indeed)

If you’re filled with affection
You’re to shy to convey
Meditate in my direction
Feel your way

I better shape up
‘Cause you need a man
(I need a man)
Who can keep me satisfied

I better shape up
If I’m gonna prove
(You better prove)
That my faith is justified

Are you sure?
‘Cause I’m sure down deep inside

You’re the one that I want (you are the one I want)
Oh, oh, ooh, honey
The one that I want (you are the one I want)
Oh, oh, ooh, honey
The one that I want (you are the one I want)
Oh, oh, ooh
The one I need (the one I need)
Oh, yes, indeed (yes, indeed)

You’re the one that I want (you are the one I want)
Oh, oh, ooh, honey
The one that I want (you are the one I want)
Oh, oh, ooh, honey
The one that I want (you are the one I want)
Oh, oh, ooh
The one I need (the one I need)
Oh, yes, indeed (yes, indeed)

You’re the one that I want (you are the one I want)
Oh, oh, ooh, honey
The one that I want (you are the one I want)
Oh, oh, ooh, honey
The one that I want (you are the one, the one I want)
Oh, oh, ooh
The one I need (the one I need)
Oh, yes, indeed (yes, indeed)

Comencem la jornada intensiva, i això vol dir que s’acosta el final de curs.
Han quedat a la llista moltes cançons; propostes d’alumnes i mestres pel Bon Dia amb Melodia.
Per això aquesta setmana el que intentarem, serà posar una cançó diferent cada dia i almenys penjar el vídeo i la lletra al bloc.

DIMARTS 11 DE JUNY DE 2019
Comencem la setmana amb un tema del grup Weezer que porta per títol:
(If You’re Wondering If I Want You To) I Want You To.
Weezer és una banda nord-americana de pop punk / rock alternatiu. Formada l’any 1992. La cançó és una proposta del Pol de 5è i ens recomana especialment el videoclip que té moments molt divertits.

The moon was shining on the lake at night
The Slayer t-shirt fit the scene just right
Smeared mascara, I looked into your eyes, I saw a light
You told me stories about your chickadees
They didn’t like B-B guns or stupid archery
You charmed the lifeguard, to let them use the pool all day for free
Then the conversation stopped, and I looked down at my feet
I was next to you and you were right there next to me
And I said girl!
If you’re wondering if I want you to, (I want you to) I want you to
So make a move, (Make a move) ‘cause I ain’t got all night
The rest of the summer was the best we ever had
We watched Titanic, and it didn’t make us sad
I took you to Best Buy, you took me home to meet your Mom and Dad
Your Mom cooked meatloaf even though I don’t eat meat
I dug you so much, I took some for the team
Your dad was silent, his eyes were fixed on what was on TV
Then the conversation stopped, and I looked down at the ring
Your folks were next to you, and you were right there next to me
And I said girl!
If you’re wondering if I want you to, (I want you to) I want you to (I want you to)
I swear it’s true (I swear it’s true) without you, my heart is blue
Girl!
If you’re wondering if I want you to, (I want you to) I want you to
So make a move, (Make a move) ‘cause I ain’t got all night
So much pain may come our way
There may come a day when we have nothing left to say
When the conversation stops, and we’re facing our defeat
I’ll be next to you and you’ll be right there next to me
Then I’ll say girl!
If you’re wondering if I want you to, (I want you to) I want you to (I want you to)
I swear it’s true (I swear it’s true) without you, my heart is blue
Girl!
If you’re wondering if I want you to, (I want you to) I want you to
So make a move, (Make a move) ‘cause I ain’t got all night