Just fa 10 anys que ens va deixar el gran PACO DE LUCÍA el millor guitarrista flamenc de tots els temps. Li dequiquem el BON DIA AMB MELODIA!
Francisco Sánchez (Paco de Lucía)
Algeciras (Cádiz), el 21 de desembre de 1947. La seva mare Lucía Gómez “La Portuguesa” i el seu pare, Antonio Sánchez i els seus dos germans estaven molt vinculats al flamenc. El seu pare es preocupà per la seva intensa formació musical. Moltes hores desde molt petit practicant la guitarra a l’estil Sabicas. Entre 1968 i 1977 edità 10 discs amb el cantaor Camarón de la Isla. Van ser precursors d’un flamenc més popular i mestís entrant en el terreny del pop, el rock i el jazz.
Paco ha exportat el flamenc a tot el món i és considerat com un magnífic intèrpret per la seva personalitat i virtuosisme, un dels millors guitarristes de tots els temps. Ha guanyat diversos premis importants, com el “Príncep d’Asturies de les Arts” o un “Grammy” al millor disc, que sempre ha rebut amb molta humilitat. Paco de Lucía va morir el 25 de febrer de 2014 als 66 anys d’un infart mentre estava a una platja de Mèxic on tenia una casa en la que vivia pràcticament tot l’any. Un record molt especial per Paco de Lucía en el desè aniversari de la seva mort.
Entre dos aguas
Pertany al seu cinquè disc en solitari Fuente y caudal editat el 1973 en LP, el 1981 en K7 i 1987 en CD. Es tractava d’un àlbum obligat per un contracte amb discogràfica. El que en realitat havia de ser un tema per omplir un disc de flamenc va aconseguir trencar totes les espectatives. Un cop van gravar els set temes del disc es va afegir una rumbeta instrumental mig improvitzada amb baix i bongos: Entre dos aguas el seu títol s’inspira en la seva ciutat natal, Algeciras, vèrtex entre el Mediterrani i l’Atlàntic.
Dedicada a tots els amants del flamenc i la guitarra de l’escola.
Curiositats
Projecte sobre el flamenc a l’escola Les Fonts, fa set anys anys.
Dani Macaco
Dani Macaco és un dels artistes més importants de l’escena musical espanyola i un dels més influents músics llatins de tot el món. Els seus orígens artístics es remunten a la fusió musical d’estils que es va cuinar als carrers de Barcelona a principis de la dècada del 2000. Una escena artística que bullia i que va il·lustrar artistes tan interessants com Ojos De Brujo, Manu Chao, Amparanoia …
Macaco ha estat guardonat amb multitud de premis que confirmen el seu estat, aconseguit després de més de 20 anys de trajectòria musical i amb un perfecte equilibri entre popularitat i credibilitat. El so Macaco és absolutament únic i perfectament distingible. Una barreja de reggae, rumba i altres sons llatins amb un Groove únic i que donen com a resultat grans cançons amb estructures pop i tot això afegeix la seva veu personal i el seu estil beatbox que ho fan inconmovible.
Macaco ha portat el seu intens directe a tot el món, participant en alguns dels festivals més rellevants d’Europa, Llatinoamèrica, entre ells, Rock In Rio Brasil, Vive Latino Mèxic, etc.
Macaco gaudeix de gran respecte per part de la comunitat artística a tot el món. Prova d’això són les múltiples i variades col·laboracions que ha realitzat al llarg de la seva carrera amb músics, escriptors, realitzadors de tot el món. Entre altres, destaquen a JUANES, JUAN LUIS GUERRA, DAVID BYRNE, MICHAEL FRANTI, JULIETA VENEGAS, YOSSOU N’DOUR, JOSE SARAMAGO, ENRIQUE BUNBURY, ORISHAS, SEU JORGE, BEBE, MARCELO D2, BRETT DENNEN, JORGE DREXLER, ANDREA ECHEVERRI, XIMENA XARIÑANA; NATALIA LAFOURCADE.
Macaco és un artista socialment actiu i compromès amb el medi ambient. Col·labora des de fa temps amb importants institucions per a la conservació del medi ambient. El seu projecte MOVING, recolzat i coproduït juntament amb National Geographic, va fer-ne un merescut prestigiós ONDAS pel seu suport a la lluita per la conservació de l’ecosistema.
A la xarxa es poden trobar centenars de vídeos molt diversos de perfil social i mediambiental inspirats en la música i el missatge de Macaco. Tots aquests aspectes fan de Macaco un artista únic i que gaudeix de respecte, prestigi i una base fidel de seguidors, una audiència apassionada i diversa que creix exponenciament cada dia.
Volar (2015)
Dime mi niña
Si tu eres mi casa
Por que mi paso se retrasa
Y a veces no sabe volver
Dime mi niña
Si tu eres mi espejo
Por que aveces mi reflejo
No se asoma, no se deja ver
Serán mis melodías
Que confirman mis heridas
Sera mi vos
Que camina de puntillas
Sera tu mirada secreta
Que seduce a tu dueño
Sera tu historia y la mía
Que vuelan tras un mismo sueño
Volar, volar
Subir bajar contigo
Sin alas volar
Volar, volar
Subir bajar contigo
Sin alas volar
Soy el esclavo de tu sombra
La orilla de tu boca
Tu dolor, tu medicina
El que te espía tras la cortina
Soy el riesgo de un trapecio
La penitencia y la fe
Una diana sin acierto
Un laberinto sin pared
Te regale la luna
Me sumerjo en tu laguna
Buscando la vacuna
Que me devuelva la fortuna
De volar junto a ti
Volar, volar
Subir bajar contigo
Sin alas volar
Volar, volar
Subir bajar contigo
Sin alas volar
Tan solo yo me puedo salvar
Tan solo yo me puedo curar
Que cambien las estaciones que cambie el plan
Pero que nunca cambie la meta de juntos volar
Volar, volar
Subir bajar contigo
Sin alas volar
Volar, volar
Subir bajar contigo
Sin alas volar
Volar, volar
Subir bajar contigo
Sin alas volar
Creedence Clearwater Revival, generalment denominada amb l’acrònim a CCR o simplement Creedence, és el nom d’una agrupació de rock clàssic fusionat amb country de finals dels 60, liderada per John Fogerty.
Components
John Fogerty: guitarra i veu
Tom Fogerty: guitarra rítmica (fins a 1971) Va morir el 1990.
Stu Cook: baix
Doug Clifford: bateria
Història
La banda va començar com The Blue Velvets, formada per Tom Fogerty a El Cerrito, Califòrnia en els anys 1950.
Després de fer el servei militar obligatori, la banda es reunifica i a mitjans dels 1960 i signa contracte amb Fantasy Records i treu el seu primer àlbum: “Creedence Clearwater Revival” i el seu famós single “Suzie Q” (parts 1 i 2).
En l’àlbum Willy and the Poor Boys es va notar gran crítica social, oposició a l’armamentisme nuclear i a les pressions político-militars. Van treure 7 àlbums en només 5 anys.
A finals de la dècada dels seixanta l’èxit de La Creedence va arribar a superar en vendes als Beatles en un temps on semblava que el món girava al seu voltant. L’àlbum Bayou Country suposaria una explosió en tots els sentits, ocasionada en gran mesura per la cançó Proud Mary. És difícil determinar la raó de l’impacte d’aquesta obra. La seva senzillesa combinada amb unes tornades enganxoses creen una atmosfera molt agradable d’escoltar.
Tot i que no mostraven els seus ideals polítics, la guerra del Vietnam va ser una excepció. És en aquesta època quan neix un single immortal, Fortunate son, una de les cançons antibèl·liques més emblemàtiques durant el període del Conflicte. Amb la música com a vehicle de reivindicació, s’expressa amb ràbia i harmonia la complicada situació que vivia tota una generació dels Estats Units enviada a la guerra.
Van romandre junts durant uns anys, però després dels senzills “Have you ever seen the rain” i “Hey tonight”, van córrer rumors de la separació del grup.
El febrer de 1971 Tom Fogerty es va separar del grup i va seguir com a solista, la qualitat de la banda va començar a decaure i l’octubre de 1972 es va dissoldre oficialment.
Un cop la banda es va dissoldre, Stu Cook (baix) i Doug Clifford (bateria) van crear un altre grup sense el lider John Fogerty per seguir tocant les cançons. Tot plegat molt surrealista, el grup es va anomenar Creedence Clearwater Revisited i han seguit durant 25 anys una carrera paral·lela que s’ha acabat fa ben poc.
Creedence Clearwater Revisited amb Stu Cook al baix i Doug Clifford a la bateria
Des de 1993 Creedence Clearwater Revival forma part del Rock and Roll Hall of Fame.
Museu de la Fama del Rock a Nashville (EUA)
Have You Ever Seen the Rain? és una cançó escrita per John Fogerty inclosa a l’àlbum Pendulum de l’any 1970, del mític grup de rock americà Creedence Clearwater Revival.
La cançó va assolir el #8 en la llista de la Billboard Hot 100 el 1971. Alguns han especulat que la lletra de la cançó es refereix a la guerra del Vietnam, amb la “pluja” com una metàfora de les bombes que cauen del cel.
Fogerty ha dit en algunes entrevistes que la temàtica de la lletra parla sobre augment de la tensió dins de CCR i la imminent partida del seu germà Tom de la banda. Actualment John Fogerty reconeix que al cantar la cançó ho fa amb alegria i entusiasme pensant en els seus fills, com la vida canvia i segueix endavant.
Someone told me long ago
There’s a calm before the storm
I know
It’s been comin’ for some time
When it’s over, so they say
It’ll rain a sunny day
I know
Shinin’ down like water
I want to know, have you ever seen the rain?
I want to know, have you ever seen the rain
Comin’ down on a sunny day?
Yesterday, and days before
Sun is cold and rain is hard
I know
Been that way for all my time
‘Til forever, on it goes
Through the circle, fast and slow
I know
It can’t stop, I wonder
I want to know, have you ever seen the rain?
I want to know, have you ever seen the rain
Comin’ down on a sunny day?
Yeah
I want to know, have you ever seen the rain?
I want to know, have you ever seen the rain
Comin’ down on a sunny day?
Curiositats
És una de les cançons de rock més versionades de tots els temps. Podem trobar centenars de versions, gravacions, adaptacions i interpretacions.
Els nens i nenes de 4t estan treballant una versió en català per enregistrar-la al CdA Pau Casals a final de mes. L’adaptació la va fer Dani Coma i la va enregistrar la cantautora de Granollers Ivette Nadal pel Disc solidari de la Marató de l’any 2008.
Ja fa temps algú em va dir,
si hi ha calma vol dir que
ja no, no pot trigar a ploure avui.
Quan s’acabi tot això
el sol tornarà brillar
i no, no ens deixarà a les fosques.
Digue’m si no
has vist ploure mai de nit?
Digue’m si no
has vist ploure a mig matí?
en dies assolellats.
Ja fa dies que aquest sol,
està fred i encara plou,
ja no! no pot trigar a fer calor.
Sempre em sembla que es igual
el món gira, amunt i avall,
i no, ningú no ho atura.
Digue’m si no
has vist ploure mai de nit?
Digue’m si no
si no has vist ploure a mig matí?
en dies assolellats. X2
+Curiositats
Us imagineu centenars de guitarristes tocant i cantant junts a la vegada la cançó have you ever seen the rain? Va passar el setembre de 2023. Va ser al·lucinant!
+ Curiositats
John Fogerty té un projecte on actua amb els seus tres fills. Fogerty Factory. En el confinament, van començar a gravar alguns vídeos i han continuat fent música plegats.
Comencen els dies més bojos de l’any… La setmana del Carnaval!!!
Ambauka és un grup de música familiar nascut el 2008 a Molins de Rei, conegut inicialment amb el nom Ambäukatunàbia. Les seves cançons combinen lletres amb valors i músiques populars i modernes que incorporen instruments tradicionals com la gralla o la tenora.
El 2012 publica el videoclip de La llegenda de Sant Jordi, que supera els dos milions i mig de reproduccions a Youtube.L’any 2014, aquesta cançó, forma part del seu segon disc, Tal dia farà un any!.
L’any 2019 Ambauka publica el seu tercer disc, De cap per avall. Aquest disc compta amb les col·laboracions de Cesk Freixas, Arnau Tordera, Roba Estesa i El Pot Petit. El disc inclou la cançó El menjar no es llença, creada conjuntament per conscienciar sobre el malbaratament alimentari.
Arran de la pandèmia, el 2020 el grup va gravar la pel·lícula Ambauka i el fantasma Bububú. Al film, els membres d’Ambauka viuen una aventura en una casa abandonada. La pel·lícula va ser la plataforma de llançament del senzill Podem amb tot.Uns mesos més tard, el 2021, el grup estrena el senzill Cultura al carrer, per revifar la cultura popular després de la pandèmia.
El 2022, publiquen el conte il·lustrat sobre la cançó La llegenda de Sant Jordi, amb textos de Laia Figueras i il·lustracions de Josep Miquel Janés, guitarrista del grup. El 2023, publica el seu quart disc d’estudi, Peti qui peti!, un disc de dotze cançons que compta amb les col·laboracions de The Penguins i de Júlia Serrasolsas.
ÉS CARNAVAL I TOT S’HI VAL
LLETRA:
És carnaval i tot s’hi val
fem festa grossa, tot cap per ‘vall!
Fem l’animal i el pocasoltes
tenim un rei: el Carnestoltes!
L’aristocràcia no ens preocupem,
per les penúries que els pobres passeu,
no treballem ni ens cal cap eina
perquè els altres ja ens feu la feina.
El ball de màscares és elegant
no ens molesteu, que som gent important.
És carnaval i tot s’hi val
fem festa grossa, tot cap per ‘vall!
Fem l’animal i el pocasoltes
tenim un rei: el Carnestoltes!
Ja és aquí el poble, els esparriots,
amb les esquelles i els esquellots,
roba de sac i barret de palla,
quan arribem la plaça ja balla.
Fem fora els rics a cops d’escombra,
l’aristocràcia no ens farà ombra!
És carnaval i tot s’hi val
fem festa grossa, tot cap per ‘vall!
Fem l’animal i el pocasoltes
tenim un rei: el Carnestoltes!
I quan arriba el sèquit reial,
poble i burgesos farem carnaval,
sense complexos, tothom és lliure
avui toca festa, avui toca viure!
Ningú passa gana, tothom ben tip,
a taula i al llit al primer crit!
És carnaval i tot s’hi val
fem festa grossa, tot cap per ‘vall!
Fem l’animal i el pocasoltes
tenim un rei: el Carnestoltes!
Francisco Sánchez (Paco de Lucía)
Pertany al seu cinquè disc en solitari Fuente y caudal editat el 1973 en LP, el 1981 en K7 i 1987 en CD. Es tractava d’un àlbum obligat per un contracte amb discogràfica. El que en realitat havia de ser un tema per omplir un disc de flamenc va aconseguir trencar totes les espectatives. Un cop van gravar els set temes del disc es va afegir una rumbeta instrumental mig improvitzada amb baix i bongos: Entre dos aguas el seu títol s’inspira en la seva ciutat natal, Algeciras, vèrtex entre el Mediterrani i l’Atlàntic.
Components
