Monthly Archives: octubre 2008

Taller de creació amb el Seqüenciador – Splice Sequencer –

  Aquest taller potenciarà la creativitat musical amb eines online com “Splice Seqüencer“, el qual a la vegada ens pot crear bases instrumentals online amb l’acompanyament d’un “loop“. Aquests seqüenciadors poden modificar , reproduir i enregistrar una successió ordenada de fragments musicals , com podem observar en el vídeo-tutorial del peu de la noticia ( el qual modifica un discurs polític amb bases de percussió i efectes). La pràctica per elaborar un “loop” és senzilla, primer cal cercar mostres de so a Public Sounds ,  cercant a Enter  search text opcions com: voice , drums, melody, Keyboards, Guitar, space, Synthesizer… i es desplegaran llistats . Cerca Instruments per a crear pistes de so arrossegant la llegenda Audio Track  al quadre superior esquerra , tant com instruments diferents incorporis. Per a modificar el so dels tracks de cada pista pots optar amb els Effects (filtres, Phaser (Stereo), EQ, Supa Trigga, Ring Modulator, Distorsion, Chorus, Delay (Stereo), BitCrusher…). El Següent pas és intuïtiu i creatiu, ja que col·locaràs instruments a les pistes, pots desplaçar-los , allargar-los en longitud fins al resultat final que incorpores la funció de “loop . Per a guardar el resultat final pots gravar-ho amb la funció SAVE o si vols un millor resultat ho graves amb Audacity , atenent que el dispositiu d’àudio del mesclador estigui al canal StereoMix o “Lo que se oye” ( vigilar que la funció “Reprodueix altres pistes mentre s’enregistra una de nova” , no estigui habilitada. He cercat altres programes similars com “Ableton Live” i tenen un format molt similar , observen el tutorial.

Splicemusic.com - Making Music in Splice Studio

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/oq4zgcoTsJM" width="250" height="206" wmode="transparent" /]

 

Els instruments de l’orquestra simfònica

Joc de la guia d'orquestra per a joves Al primer trimestre de curs , els professors de música de secundària, primària i escoles de música i/o conservatoris , coincidim en mostrar els instruments de l’orquestra simfònica, des la vessant més senzilla ( amb flash-media, multimèdia, jclic, webqüests…) fins la forma més complexa que respon a l’organologia ( amb l’aprenentatge més físic del so i els harmònics de les diferents famílies instrumentals). Una de les audicions més referents en aquest aprenentatge és “la guia d’orquestra per a gent jove” on B. Britten fa les seves Variacions i fuga sobre un tema de H. Purcell –Suite d’ Abdelazer o la Venjança del moro -, el servei educatiu de la Classifiació instruments Generalitat proporciona el recurs de vídeos pedagògics alemanys on tracta i mostra les variacions i el muntatge final de la fuga mostrant els diferents instruments, ara proposo aquest joc d’aventura multimèdia –The Young person’s guide to the orchestra – de la Carnegie Hall de London – és una aplicació interactiva per educar l’oïda amb diferents graus de dificultat (Compte, millora el teu anglès fàcilment). Per a reforçar un xic més aquest conceptes amb un programa més il·lustratius et proposo – Orquesta Sinfònica – d’enciclonet (Té l’ampliació de estudiar compositors de la música clàssica més importants).

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/Ku3TRcjLpyY" width="250" height="206" wmode="transparent" /]

“Punto y Tono”, programa que dona color als teus sons

 Punto y Tono és el programa que a un pintor com Kandinsky l’hagués fet feliç i més creatiu , ja què uneix la pintura i la música sense grans coneixements de llenguatge musical . També aquest programa arriba a la música contemporània amb força com veiem en l’obra “Antsis” interpretat per l’orquestra simfònica Universitària de la Serena, el que té de novetat és que pot adaptar arxius midi a expressions pictòriques com a l’inrevés. En aquest sentit i per a treballar amb el programa , la proposta educativa és la de descarregar el programa i : crear un arxiu .mid a partir d’una creació pictòrica per grups de 2 o 3 persones així com una segona proposta la de recrear un arxiu .mid clàssic al llenguatge gràfic d’aquest programa. Obre el programa i cerca “Instrumentos” seleccionant el Dispositiu MIDI i els colors de cada instrument, obre després la finestra d'”Herramientas” i comença a crear amb les eines de dibuix ( color, gruix línies, forma, direcció…).  Com orientació pots marcar la percussió com a base ( color 10), reprodueix els resultats i comprova-ho a pantalla complerta. Desa l’arxiu resultat ( Archivo/Guardar como MIDI ) i pots visionar-ho amb qualsevol editor de partitures. El procés pots recrear-lo a l’invers, cercant un .mid de la xarxa i obre’l amb – (Archivo/Abrir archivo MIDI), els resultats son bastant espectaculars. Gaudeix de les dues arts fusionades en aquest programa.

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/DzWHLlKHtV8" width="250" height="206" wmode="transparent" /]

La Tuna ,vestigi popular del passat

 El cap de setmana he celebrat una reunió familiar, al final dels postres va aparèixer una guitarra i el repertori que es cantava en les tunes a la nostra adolescència. Vaig tenir molta recança per recrear l’acompanyament d’aquelles cançons que em recordaven èpoques pretèrites (…i totes en castellà ), però he de reconèixer que a mesura que cantàvem , entre familiar i amistós , el clima d’alegria i eufòria varem omplir l’estança . Per a tal de reflexionar en els sentiments tant contradictoris que vaig tenir (rebuig i satisfacció) he cercat repertori online ( acords i lletres ) per tal de que compartir aquest sentiment,  la informació la he trobat en la web de la UPV (universitat politècnica de València – amb més de 5 Segles de història -) on trobareu la història, vestuari, midis descarregables , i la UPM ( universitat politècnica de Madrid – tuna de informàtica).  La tuna forma part del repertori folklòric espanyol i en principi per estudiants universitaris amb caràcter alegre i picaresc per a rondar en origen a les noies formoses (“…Ronda Morena que te rondaré“) de les ciutats universitàries. He recuperat un vídeo del “Nodo” (any 68) on s’observa les principals tunes del territori Ibèric (curiositat: Tuna de la Universitat de Tarragona) , si voleu comprovar com sona una d’actual , clicar aquest linx (- Reconeixes el tema musical ?)

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/Z1ik26avtDo " width="250" height="206" wmode="transparent" /]

Taller de creació de sons musicoterpèutics

 La musico teràpia empra sons , fragments musicals i estructures rítmiques per aconseguir diferents resultats terapèutics a nivell psicològic , psicomotriu , orgànic i energètic. Els origens de la musico teràpia els trobem en Plató (la república, llibreIV) i Aristòtil (Política), on tracta de la música com element que influeix en l’ethos de diferents maneres ( paideia , Katharsis, anapausis …). Existeixen diferents escoles , tendències i formes d’aplicació.  és una web amb més de 140.000 pistes de música que ens proposa un tipus de música per a cada estat o situació , malgrat que com tracta el projecte , no substitueix al tractament mèdic. És important l’ús dels auriculars per a tal d’accentuar els efectes de la música. La proposta és crear diferents tipus de música amb el programa P-Soup (iniciativa de java appelet ) i/o instruments habituals a la classe de música amb un teclat controlador E-MU Xboard 49 per a improvisar melodies pentatòniques  imprescindibles per a la activitat. Escull un tipus d’estat d’ I Dose ( exemples : Antidepressiu , Mirallisme, Super Cervell, Inspiració i Creativitat, Meditació, Analgèsics…). A partir dels exemples escollits per a inspirar-te, crea amb P-Soup com a base harmònica i els instruments afinats pentatònicament ( aconsellables plaques i metal·lòfons i xilofons, junt amb petita percussió) torres sonores que puguis crear una demo de tres minuts ( pots incorporar el teclat controlador per a donar més color tímbric a la teva obra). El final de procés acabarà amb la gravació del teu resultat sonor amb Audacity i guardar-ho amb arxiu mp3, per a tal de distribuir-ho a la xarxa. Els grups d’execució poden ser flexibles, però amb 4 o 5 persones funciona perfectament. Per acabar aquest taller , potser cal destacar la utilitat més reclamada per la musicoteràpia amb un vídeo de propaganda de “Baby’s school” o escola de talents  ” Early Stimulation”

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/hzM22snwFtk" width="250" height="206" wmode="transparent" /]

Els origens vocals de l’edat mitjana

Gregorià L’església catòlica pimitiva , mostra tècniques de salmòdia, diàleg anitifònic i cant responsorial constituïts en lletanies, himnes i cants de jublieo. Va rebre influències d’altres tradicions fora de la romana depenent del seu origen com: la grega ( San Irineo- Bisbe de Lyon) bizantina (San hilari-Bisbe de Poitiers), galicana ( San Ambrós- Bisbe de Milà) Mozàrab.  La gran revolució musical fou “la Unificació de la Litúrgia oficial” en un Antifonari on es fixa la manera de la utilització de les melodies en funció de cada celebració, pel Papa Gregori I. Neix “l’Schola Cantorum de Roma” i es funden escoles de cant com Metz, Saint Gall, Saint Martial de Limoges… Les característiques musicals és defieixen com : un cant Monòdic , a Capella, d’àmbit reduït, amb text en llatí , a capella , ritme irregular i melodia modal ( basada en modes grecs i evolucionada als modes eclesiàstics medievals), els cants de missa pertanyen , al “ordinari” ( invariables ) o al “propi” (variables – exemple “comunió“) Dansa de la mor segons a l’època en que estan destinats o el tipus de litúrgia a seguir. L’evolució d’aquest cant que és basa en el Cant Pla, crearà la necessitat d’aconseguir una notació més estable que la neumàtica , diastemàtica o adiastemàtica per tal de perdurar en el temps amb fiabilitat, aquesta l’aconseguí Guido d’Arezzo amb el seu immortal “Himne a Sant Joan” i crea un sistema revolucionari d’educació musical amb “la ma de Guido“. El cant monòdic profà serà tractat més tard , però com a introducció cal reconèixer ritme més regular, basat en formes repetitives i amb introducció d’instruments al cant, amb la finalitat de dansar , explicació èpica, amorosa… L’evolució d’aquest cant portarà al naixement de la polifonia, amb l’organum , l’Ars Antiqua, Ars Nova… El Vídeo fa referència en a aquest cas al naixement de la notació musical, té 4 vídeos molt interessants on s’explica el perquè i com evoluciona la música (sols an·nexiono el primer els altres són fàcils d’aconseguir).

Dossier: Per  quins motius neix la notació musical ? Què son els Neumes , i la notació diastemàtica ? Qui és el personatge d’Hucbald ? Reconeix l’estructura d’un Virelai, un Rondo i una Balada ? Què és la salmodia , el melisme i el cant sil·làbic ? Què és l’organum, origen i tipus d’organum ? Cerca algún document de Gregori I. Cerca 4 fotografies d’escriptura neumàtica, diastemàtica i /o adiastemàtica* Ànim i que deu t’orienti i et beneeixi*

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/efFK-E80Wwc" width="250" height="206" wmode="transparent" /]

Per a tal d'introduir-te millor en l'època, interactua amb aquesta animació de la recreació del portal del Judici Final de l'església francesa "Santa Fe" de Conques (s. XII) on recrea el poder civil i social.-Por, poder i fe en el romànic -

Papiroflèxia d’instruments musicals

Organ piper Al començament del curs, es freqüent en primer cicle d’ESO , l’estudi o classificació organol·lògica dels instruments musicals , seguint les passes de “Curt Sachs” que basa la classificació en els mecanismes de producció de so, tot i que n’hi han de prou variats. El cas és que alhora de plantejar les Unitats didàctiques, cerques la forma de convertir l’aprenentatge en diversió , o si més , en activitats més o menys complexes.  He plantejat una introducció didàctica amb papiroflèxia de construcció d’instruments com – l’orgue amb manxa – , Orgue yamaha el qual pertany a la pàgina de descarregables de paper Flying Pig . La pàgina “star” dels retallables de tot tipus i mena inclosos els instrumentals és Papercraft Paradise on podeu baixar molts tipus de models. Per a centrar la classificació dels instruments correctament empro un mapa conceptual elaborat per l’IES Julio Caro Baroja de Getxo. Finalment donem cos amb una webqüest de les moltes que hi ha per la xarxa, recomano per a reforços – instrumentos musicales – o – els instruments de l’orquestra – , si volem aprofundir per alumnes de segon d’ESO , és recomanable – Instrumentos – o si veieu que la classe artístic -plàstica a donat bon resultat, es possible aprofundir amb – la música en les arts plàstiques -. Per a veure un punt còmic del que pot ser l’home orquestra i l’esperit innovador i d’esforç que imposa la pràctica musical per damunt d’altres ciències. Proposo aquest vídeo de la Pixar amb el títol de Músics de Carrer.

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/MwvrvHET9pQ " width="250" height="206" wmode="transparent" /]

Tocar y luchar , fenomeno de las orquestas en Venezuela

 Des que la meva amiga Marian , ara fa un any em va introduir en la música Veneçolana , vaig quedar seduït per el fenòmen de l’orquestra Simon Bolivar , editat en aquest Blog ara fa un any aproximadament, sols era qüestió de temps que el seu reconeixement arribés a la gran pantalla . Doncs bé , aquí arriba el documental “Tocar y luchar, fenomeno de las orquestas Venezolanas“, documental on altres músics de reconeguda tajectoria com el propi Placido Domingo, van quedar atrapats pel art i entussiasme vocacional , treballat per l’enorme disciplina educacional , crec i sense dubte d’equivocar-me , que aquests nois i noies passen amb molt alta qualificació informes “Prisa” o “Bofill”de torn, que ja podrien reconèixer la creativitat com un element més de mesura, com demana el propi Stephen Downes (creador de Linux) el passat congrés nacional d’internet a l’aula . Admireu-los i treiem-ne profit tots plegats d’on volem arribar i quin cami hem de seguir per assolir-ho.
                                

Entrevista de la cadena SER a “Jose Antonio Abreu“, fundador del Sistema d’orquestres infantils i juvenils de Venezuela , que explica l’experiència de 30 anys per a Salvar de la pobresa amb la cultura als nens Veneçolans.

S’acaba d’editar el DVD “la promesa de la música” Documental del director Enrique Sánchez Lansch sobre les orquestres juvenils i infantils de Venezuela (26-10-08), aquest és el seu trailer.

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/8pj7leCIBAg" width="250" height="206" wmode="transparent" /]