En aquestes dates, es quan es dissenyen els projectes curriculars dels centres educatius de quart d’ ESO, és curiosa la reacció que tenen els especialistes de lletres i alguns de ciències de com situar l’oferta que representa l’àrea de música, ja què d’alguna forma no troben cap nexe d’unió i es fa un esforç a no trobar-li continuïtat d’estudis superiors en cap dels dos formats ( fora , està clar de l’especialitat de Música de l’ESMUC).
Veient i escoltant el treball del grup de Recerca en tecnologia Musical (MTG), de la Universitat Pompeu Fabra , integrat en el Departament de Tecnologies de la Informació i les Comunicacions i de Institut Universitari de l’Audiovisual ( basades en tecnologia digital i so), em quedo més tranquil alhora presentar la nostra oferta de matèria.
El Grup està format per més de 40 investigadors d’àmbits diferents i complementaris, recerquen vers la síntesis i processament del so, anàlisi ,descripció i transformació de continguts musicals, models computacionals de la percepció i la cognició musical , aquest grup du a terme una recerca competitiva internacional transferint els resultats a la Societat. Busca un balanç entre la recerca bàsica i la aplicada incorporant coneixements provinents del camp científic-tecnològic i humanístic-artístic.
L’aparell que ha fet famós aquest grup, alhora que internacional per l’ús que en fa l’artista finesa Bjork amb la incorporació a la seva música és el “reactable“. Per a tenir-ne més detalls observeu aquest vídeo de Youtube
[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/3-RRJPFxuKg" width="300" height="247" wmode="transparent" /]
Presentem un vídeo – tutorial de l’edició de partitures amb el programa “Finale 2007”. És aquest el programa més emprat pels músics ( compositors, professors, estudiants de música i altres) degut a les seves característiques , on trobem un reproductor integrat per escoltar les composicions , suports MIDI , possibilitats de gravació en WAV , MP3 o AIFF entre d’altres interessants característiques. Permet crear les teves pròpes partitures de forma senzilla i amb un suport de totes les eïnes que necessitis durant el procès creatiu ( la versió complerta té una extensió de 1.4 GB) .
L’edició de la partitura “Die Zwei blauen augen” no és èr quasualitat, respon a les pràctiques del curs “Aula 2.0” que estic realitzant pel “TIC” i per tal de donar forma al especial monogràfic a l’obra de Mahler amb el slidecast que trobareu en articles anteriors, he volgut donar cos a l’edició en partitura que trobeu en aquesta noticia amb el resultat en format pdf.
De forma similar que Wagner i Bruckner , Malher va emprar recursos orquestrals importants que influiran l’orquestració del segle XX en la cerca de colors en els diferents instruments (incloent “Mandolina ” i “armònium”). Va portar al limit el sistema tradicional de tonalitats i armonies , presentant esquemes tonals progressius que finalitzen en diferent tonalitat de la inicial. Les simfonies i obres vocals constitueixen un viatge psicològic, conflites entre l’optimisme i la desesperació.
Aquests estats psicològics provenen de la infància , identifcada per Sigmund Freud -exemples com les reaccions patologiques a campanes per l’associació que tenia de petit d’una pallissa del seu pare a la mare en el moment que sonaven les campanes de l’esglesia més propera -. La seva vida fou marcada per l’adversitat , fou el segon germà de quinze, dels quals en moriren nou, aixó el convertí en el germà que es feu càrrec dels més petits. Es casà amb Alma Schindler ( 20 anys més jove que ell ) i en perdre la seva filla gran “Maria”, Alma reaccionà amb nombroses infidelitats al compositor. El pare de Mahler fou un posader jueu que tenia fama de molt violent. Mahler fou molt escrupolós en la seva feina , va arribar a límits amb la severitat de treball de la seva orquestra pel que va tenir que converitir-se al cristianisme , ja que buscaren pretextos per a acomiadar-lo ( era d’origen jueu). Aprofitant un curs de formacó “TIC” que estc realitzant (Aula 2.0) , he confeccionat aquest “slidecast” del IV lieder de la col·lecció “lieder eines fahrenden gesellen” (cants d’un company errant). Segueixen la lletra amb les imatges i la música i respon al dossier pedagògic que et proposo a continuació.
El dissabte 12 i diumenge 13 de Gener , l’OBC , quatre cors catalans ( l’Orfeó Català, el Cor Madrigal, el Lieder Càmera i la Polifònica de Puig-reig.) i solistes , aproximadament un total de 400 músics van interpretar en dues audicions els “Gurre-lieders” d’Arnold Schönberg, la noticia és doble feliç , ja que integrar tants músics és pràcticament una gran joia de satisfacció com també el fet que la professora del nostre IES , Remei Tell, va cantar en la formació de Cor Madrigal, la qual cosa encara augmenta més la nostra satisfacció. Aquesta obra és de caire post-romàntic, tot i que el
Aquest tipus de forma musical “Lieder” fou molt típica del romanticisme i enllaça la poesia i la música en un format bastant definit per a piano i veu, acostuma aparèixer en estructura ternària, tot i amb aixó investiga més sobre el
Les referències a l’eurocopa de Fútbol 2008 han estat clares, així com les referències a “França”, com l’estrena de “la Marxa de Napoleó” de 

Helicopter vs Helikopter :