Als alumnes de quart d’ESO , us proposo cercar la vostra creativitat amb l’elaboració dels “slidecast“, aprofitant que en el crèdit de síntesi estem treballant “les noves tecnologies en música“, en el taller de creació de música per mòbil, així com l’audició del concert de “Theremin“, objecte musical que funciona amb les ones electromagnètiques ; ara cercarem les eines informàtiques que tenim a l’abast per tal de potenciar productes o tant sols la necessitat del seu ús amb petites projeccions fetes per vosaltres i que puguem observar-les i avaluar-ne el seu contingut . Recorda els nombrosos anuncis que la música per sí sola és significativa sense cap ajut del text o paraula (exemple de l’espot publicitari del Ford Focus,…..). Per tal d’elaborar aquest treball , necessitaràs aquest tutorial on t’aconsella crear un compte a “Slideshare” i penjar un audío a qualsevol dels hostes que trobaràs a la wiki (ex: goear , snipe , boomp3, Skreemr…) . Per tal d’elaborar la imatge, t’aconsello un servidor per penjar-les tipus “flickr” , “picasa“, “Picknic” i molta imaginació per a crear el teu muntatge amb l’audio. Un consell, localitza primer la música , després l’argument o producte i finalment desenvolupa tot el treball ( serà per grups de 3 o 4 persones). SORT I QUE LA FORÇA T’ACOMPANYI.[slideshare id=82836&doc=slidecasting-1013073&w=200]. Fixa’t en aquest exemple creatiu on la cuina té un paper molt important. [slideshare id=273950&doc=arte-culinario-1203530926121444-4&w=200]
Treballem l’slidecast ?
Leave a reply
Les reformes educatives en aquest país han estat una constant des fa més de 60 anys, i curiosament totes han sorgit per arreglar o desarreglar els mateixos problemes , que d’una manera o altre no han resolt . Potser aquest últim sistema educatiu és un dels pitjors, o no , qui ho sap, ja què en veure documentals com el que proposo al final del article, observem quins motius proposa el ministre Villar Palasí per a ordenar la LGE (llei general d’educació), amb una visió un tant optimista respecte el que va passar a posteriori o potser en alguns aspectes . El que sembla prou clar és que les successives lleis a aquesta no han tingut prou tranquill·itat legislativa per assolir resultats , també és cert que els canvis en l’educació sols es poden avaluar a llarg termini i els canvis puntuals són els més aconsellables per atacar la debilitat del sistema, molt millor que els canvis globals , que l’únic que provoquen es incertesa i intraquil·litat en un sector que necessita temps i tranquil·litat per a dur-los a terme. Un especial record per aquell que enyoren la seva infantesa i justifiquen la seva educació com la millor de totes, aquí els deixo la seva o la nostra realitat, ja què es fa difícil amb tant de canvi, però no per això ens cal tornar-nos amnèsics dels temps que ens va tocar aprendre a aprendre.
Els Oratoris són les grans formes vocals-instrumentals religioses per excel·lència, varen néixer en el Barroc i totes les etapes històriques varen tractar aquesta forma que en la manca de representació escènica , pel seu format manté tota la força dramàtica . La temàtica o material de treball predilecte fou “la Bíblia“, tant el nou com antic testament, encara que en el temps, per estilística evoluciona amb canvis temàtics com és el cas que ens proposa “
L’obra està dividida en 
“El virtuosisme” instrumental del Barroc, fora de la coincidència de la gran capacitat de creativitat , treball i perfecció, és amb la capacitat 
De tots aquests grans fabricants i artesans, destaca , 
L’òpera destaca ampliament entre les noves formes vocals profanes que es creen en l’època , també són de ressenyar la cantata o la sarsuela típicament espanyoles. L’òpera respon a la idea de crear un efecte similar al realitzat pel cor grec en el teatre, tot i que va tenir antecedents a l’edat mitjana , no va tenir la importancia rellevant fins el naixement al 1670 de l’òpera seriosa a Nàpols.Era una composició de carácter aristocràtic creat per a veus solístes ( els “ 
La primera fou una forma vocal religiosa de carácter narratiu que no tenia representació escènica. La cantata estava composta sobre un text religiós líric en el que intervenen solos , orquestra i cors i que esta composta per àries i recitatius ( com les òperes). A diferència de l’oratori, el cor té poca importancia en la cantata. La passió és una cantata amb temàtica que gira al voltant de la Passió de Crist, fet per celebrar aquest succès.
El Culte de la llibertat instaurat perla Revolució francesa va ser el pas de transició cap al Romanticisme. Beethoven és la figura que explica aquesta transcició. La perfecció de les seves simfonies i el modes que ens va deixar formen un dels cims de la història de la música. Beethoven va començar o patir de la sordesa des l’any 1798, quan de jove començà el seu èxit a la ciutat d’acolliment que fou Viena. S’han fet estudis sobre l’origen de la sordesa, cap conclusiu ( laberintitis (infecció oïda intern), sífilis….). Li encantava viure en societat, en l’abundància del reconeixement del seu talent, però la sordera li provocà la desesperació, recloent-se en un poblet de preciosos boscos “Heiligenstand”, allí medità arribant a idees com el propi suïcidi (
Tant el clarinet com el pianoforte , són dos instruments que en l’època del classicisme prenen la força necessària per a formar part de l’orquestra simfònica l’un, i predomini dins la corda percudida l’altre. El 
El clarinet té origen en el Chalumeau ( frança) que era un instrument senzill amb 7 forats , és un instrument ric en matisos i moltes possibilitats expressives. El nom de clarinet ve del prefix llatí “clarí “que vol dir trompeta petita. Després de la flauta , és l’instrument més àgil de l’orquestra i té molts tamanys entre ells, el soprano que té un registre de entre quatre i cinc octaves. 
. Per mostra d’aquests instruments dins la seva producció , visionarem el procès de construcció d’un piano Steinway model L1037 , en el trailer del documental “Note by note” amb declaracions de diferents pianistes d’estils diferents com : Helen Grimaud, Lang lang, Kenny Barron, Marcus Roberts, Bill Charlap , Marcus Roberts, Bill Charlap o Hank Jones. El segon Vídeo , permet veure tot el procés de construcció d’un clarinet amb interpretació concertant final.
L’Orquestra juvenil “Simón Bolívar” és la més important de Veneçuela i Llatinoamericana , fundada l’any 1975. Els integrants de l’orquestra venen de diferents parts de Veneçuela , i és un signe de gran prestigi participar com a membre integrant. Ha rodat per Amèrica, Àsia i Europa aconseguint les millors crítiques . Fou una de les orquestres predilectes del director mexicà “Eduardo Mata” , tot i que per ella han passat directors com la fotografia “John Williams”, han gravat obres de compositors llatinoamericans com : Villa-Lobos, Ginastera, Carlos Chavez… El teatre “Teresa Carreño” ha estat emprat com la seu permanent de l’orquestra tot i que des l’any 2007 també s’utilitza el “Centro de acción Social por la música”. És en l’actualitat el fenomen musical per exel·lència de Veneçuela i com podem comprovar en el vídeo , tocaren en la BBC – proms 2007. Voldria agrair la informació d’aquest grup instrumental juvenil a Marian que tant gentilment m’assabenta’t d’aquesta realitat després d’estar en el país de Simón Bolívar. Cal destacar els colors virolats de l’estandard nacional veneçolà així com la fusió rítmica i tímbrica del seu estil caribeny. A la direcció el ja famós “Gustavo Dudamel”
Els llibres interactius Multimèdia, son les últimes aportacions al món de l’educació per tal de fer més agradable visualment els conceptes i procediments de les nostres matèries, la