Taller d’expressió plàstica contemporània
Volar, fer-se petit, fer-se gegant, caure d’un setè pis i com si res, canviar de cara, anar de Barcelona al Tibet en un tres i no res, poder ballar sota la pluja… I és que al cinema tot és possible. Vols venir a provar aquests efectes especials?
Els nens i les nenes han d’anar acompanyats d’un adult
L’activitat no es podrà començar quan restin menys de 20 minuts perquè es tanqui el taller
Tot i que em fa una mica de vergonya, us volia ensenyar un taboret que vaig decorar l’altre dia a casa, era de fusta natural i ja veieu que de fusta natural no es veu ni un trosset…
Ah, i també vaig pintar aquesta lampareta…
Ja veieu, o sigui que si a casa tenen mobles per reciclar o bé us heu cansat del seu aspecte… doncs a decorar!!!
Mini-eco és un blog que us encantarà, amb unes manualitats precioses, val la pena passejar-se una estona, aqui teniu algunes de les seves imatges, sempre podem treure moltes idees…
Ara que estem en temps de vacances… casi… és moment d’agafar aquells llibres que al llarg del any no hem tingut temps de llegiri submergir-nos…
Mireu el poder de la veu, les paraules i la imatge en aquest vídeo…
03 juliol 17:30 – Filmoteca de Catalunya
Els mestres russos de l’animació ens ofereixen aquests sis contes extraordinaris de la productora Soiuzmultfilm: El osito (Fiodor Khitruk, 1964); El erizo de plastilina (Vladímir Danilevitx, 1969); El abuelo y el orden natural (Vladímir Danilevitx, 1976); La zorra y el conejo (Iuri Norxtein, 1973); Manopla (Roman Katxànov, 1976), Una lámpara redonda (Vladímir Danilevitx, 1980).
Patrick Bremer va néixer a Brighton el 1982. Va estudiar a Wimbledon College of Art, a Londres. Realitza diferents tècniques, pinta a l’oli i dibuixa, però el que més m’agrada són els seus collages. Realitza composicions amb retalls de revistes, i així va formant imatges en grans formats.
Aqui teniu en les imatges la història pas a pas de la construcció d’un mural… La idea va sorgir a partir de conèixer a l’Olga, mestra d’anglés que està aquest díes a la nostra escola i a partir de descobrir la seva meravellosa obra que ja us he presentat a la seva web HONEY KILL… No em vaig poder resistir a demanar-li que ens deixès una empremta seva a l’escola, un gran mural que pintarem a la tornada a l’escola el proper curs….Quína responsabilitat!!!
Bé, us deixo amb les imatges i un GRÀCIES BEN GRAN PER L’OLGA !!!
Ciutats flotants, sense límits o verticals? A partir de l’observació de la relació entre art i arquitectura aquesta visita-taller a la Col·lecció MACBA us proposa el repte de crear un collage arquitectònic que reinventi amb les seves formes una nova imatge de la ciutat. Aquesta visita està especialment adreçada a famílies i nens de 5 a 12 anys.
Tots els dimecres de juliol i agost a les 11 h
Preu: 2 euros. Sales del Museu. Sense inscripció ni reserva prèvia.
Invención del profesor Fletcher de la CellScope, que es un dispositivo Nokia con un accesorio de microscopio, fue la inspiración para una película de diminutos creados por la ciencia Sumo en Aardman. Está protagonizada por una niña de 9 mm llamada de punto mientras lucha por un mundo microscópico. Todos los detalles minúsculos se tomó con la tecnología CellScope y un Nokia N8, con su cámara de 12 megapíxeles y óptica Carl Zeiss. Ver más proyectos de cine y cómo el “punto” se hizo en http://www.nokia.com/nseries o http : / / www.facebook.com / nokia
La idea de este libro nació como un proyecto personal allá por el 2007 y pronto lo publicó en Japón la editorial “Ultrech”. Se trata del típico libro “flip-flop” que en lugar de una animación, consigue que aparezaca sobre tu mano un arco iris en 3D. S eacabo aquello de “somewhere over the rainbow…”.
“Hay 3 tipos de personas en el mundo: los inamovibles, los movibles y los que se mueven”
Estas son palabras de Benjamin Franklin, recitadas por Ken Robinson en enero del presente año, al finalizar su exposición dada en uno de los eventos organizados por RSA, donde desarrolla algunas de las ideas que luego profundizaría en su charla de mayo en TED “Bring on the Learning Revolution”. Learning Cognitive “tradujo” en un formato de animación Scribing, las principales ideas de la charla en RSA.
Se trata del trabajo deMike Stilkey, un artista de Los Ángeles que utiliza libros viejos como lienzos para crear algo así como cuadros-esculturas sorpendentes.
Mike Stilkeypiensa en su obra como si fuese un poema gigante.
Comenzó con esta original idea de casualidad. Hacía diseños en los que ultilizaba libros viejos y buscaba en su interior pistas de los lectores que habían pasado por ellos en los papeles o notas que dejaban. Al apilar los libros, se dió cuenta que pintar el lomo también podría tener su gracia y dar una nueva vida a los libros. Y sin duda que lo ha logrado.
Puedes ver hasta 32 obras suyas sobre libros desdeaquí.
Y no te pierdas sus originales exposiciones en la galería desdeaquí.
Aquets pot ser un llibre interessant per entretenir-vos a les vostres vacances d’estiu….
Trobat a Biblioabrazo
La editorialMacmillanha editado un libro de Violeta Monreal, Taller Arte de papel, que nos ayudará a reproducir cuadros famosos rasgando papeles de colores y cartulinas.
En la colección de Arte de FAKTORÍA K hay un rincón destacado para libros selectos, únicos, especiales. Libros producidos con la dedicación, la delicadeza y la intensidad del alma, no exentos de un considerable esfuerzo físico. Libros manipulados por expertos artesanos y llegados del lejano Oriente, como los Magos que ponen el broche de oro al no menos mágico tiempo de la Navidad. Con la edición limitada y numerada de “Animalario, arte de la India,”, FAKTORÍA K tendía un puente cultural con Tara Books. A esa obra se suma ahora “La vida nocturna de los árboles”, en el que Arumugam -Míster A para los amigos- y su equipo de impresores, obsequian a los lectores con un trabajo de calidad impecable.
En este 2011, Año Internacional de los Bosques, “La vida nocturna de los árboles”, galardonado con el Premio Nuevos Horizontes en la Feria Internacional del Libro de Bolonia (2008), nos propone un acercamiento a la mitología y a la naturaleza.
Distintas visiones de los árboles, representadas mediante intrincados dibujos, llenan las páginas de este maravilloso libro de arte de la tribu Gond, afincada en el centro de la India. Como habitantes tradicionales de los bosques, los Gond creen que los árboles son el eje de la vida: durante el día, realizan un arduo trabajo proporcionando sombra, cobijo y alimento. Pero por la noche, cuando los visitantes diurnos se marchan, sus espíritus luminosos se revelan en todo su esplendor. Para esta comunidad, los aspectos práctico, estético y espiritual de la naturaleza son facetas inseparables.
A partir de esta leyenda hindú, este libro especial contiene 16 representaciones de árboles sagrados: figuras abigarradas, de trazos precisos y detallistas, figuras de animales que se camuflan en el conjunto, llamativos contrastes cromáticos… En “La vida nocturna de los árboles”, las imágenes se acompañan con textos poéticos o mitológicos que invitan a conocer el rico y valioso imaginario de esta tribu.
Este homenaje a la naturaleza, impreso con tinta hecha a mano sobre papel negro, es obra de los tres pintores contemporáneos más prestigiosos de la familia Gond. Pertenecen a la misma tradición, comparten el mismo universo mítico e idéntico concepto del arte popular, pero cada uno se caracteriza por un estilo propio y una personalidad creativa particular. Bhajju Shyam, uno de los artistas más conocidos de la tribu Gond, destaca por sus cuidados e intensos óleos. Su obra, cada día más reconocida internacionalmente, se expuso en las principales salas de arte de la India y Europa. Durga Bai es una joven artista que constantemente reelabora y reinterpreta el arte Gond hasta rebasar sus límites, creando obras de gran fuerza. Ram Singh Urveti es un brillante creador a quien muchos otros pintores Gond respetan por su técnica delicada, depurada y sofisticada. Su trabajo recrea un mundo de fantasía y metamorfosis, que cobra vida con sus detalles de formas vivientes.
Cada página de “La vida nocturna de los árboles” es una obra de arte única, con sus propios matices y peculiaridades. Mr. A dirige actualmente a un grupo de 16 impresores y en los últimos años ha contribuido a la producción de más de 180.000 libros manufacturados, lo que equivale a más de 11 millones de aplicaciones de tinta. Trabajan y viven en Chennai, como en una comuna. Y la culminación de cada proyecto se impresión la celebran de una forma festiva, compartiendo a una comida especial de confraternidad.
