“On”. Pel reconeixement del Deute Ecològic i la Defensa de la Sobirania Alimentària .

“On” és un micro – vídeo sense paraules, amb personatges de plastilina i paisatges amb materials reciclats, que ens expliquen una història. És un viatge pel temps i l’espai.

Us heu preguntat mai, d’on venen les pomes que compreu al supermercat? O d’on ve el petroli que utilitzeu per alimentar el cotxe que us porta a la feina, o als vostres fills i filles a l’escola? O “què tenim a veure i què podem fer davant el canvi climàtic”?

Tot està relacionat i té a veure amb com funciona el mercat i el comerç. A com tot això influencia en la vida d’altres persones i també en la nostra pròpia. “On” és una invitació a detenir aquest sistema, a imaginar i implementar, sempre col•lectivament, propostes com la Sobirania Alimentària, la justícia climàtica i el “Bon Viure”.

Realització i producció: Remoure (remoure@gmail.com)
Una iniciativa de: Campaña “No et Mengis el Món” (notecomaselmundo.org)
Durada: 9 minuts
Data: juliol 2010

Cliqueu l’enllaç :

“On”. Por el reconocimiento de la Deuda Ecológica y la defensa de la Soberanía Alimentaria. from Campanya on Vimeo.


Pipilotti Rist

L’Alba Miralpeix és la mestra que tenim en pràctiques a l’àrea de Visual i Plàstica i ens fa aquesta  recomanació :

A mi m’han recomanat una altra exposició a la fundació Miró (hi és fins el dia 1 de novembre). És sobre el treball de la Pipilotti Rist. Es veu que està molt bé! Aquí teniu més informació:

Coses de casa , coses boniques….

De tant en tant els nens i les nenes de l’escola ens sorprenen amb boniques produccions fetes a casa, el cap de setmana, a les vacances, en algun taller de  plàstica…  són petites obres d’art que ara  volem compartir amb tots vosaltres.

Demano disculpes per no posar tots els noms dels autors, segur que m’ajudareu a recordar-los i  inclourem els noms…

Click to play this Smilebox slideshow

I Certàmen Internacional d’ Arts Plàstiques

Avui he vist anunciat aquest certàmen d’arts plàstiques,aqui teniu la informació per si us pot interessar…

I Certamen internacional de artes plásticas

Del 15 al 30 de octubre

Se inaugura la exposición bARTcelona

El próximo jueves 15 de octubre Nueva York llega a La Maquinista de la mano de jóvenes artistas emergentes. El centro comercial inaugurará la exposición bARTcelona MAQUINISTA 2010, un certamen que recoge las 20 obras preseleccionadas (dieciséis obras en 2D -fotografías y pinturas-, tres en 3D –esculturas- y un video) en la 1ª edición del Concurso Internacional de Artes Plásticas para jóvenes creadores. Bajo la temática “Barcelona-Nueva York dos imágenes de la modernidad”, el certamen nace con la finalidad de promover el arte contemporáneo, fomentar la cultura y buscar nuevos artistas emergentes dándoles la oportunidad de presentar sus creaciones. Reconocidos artistas como Andreu Buenafuente, Javier Mariscal o Sixeart han formado parte del jurado secundando así esta iniciativa cultural.

La exposición, que se clausurará el 30 de octubre, irá acompañada de un sinfín de “ArtBattles” en vivo y en directo. Reconocidos artistas llegados desde NYC como Ben Angotti, Yatika Starr Fields, André Trenier y Leif Mcilwaine y los artistas nacionales Daniela Carvalho, Kram, Alberto Bertolín o Daniel Thomas realizarán espectaculares batallas, competiciones y demostraciones de arte a modo de espectáculo amenizado con la mejor música Hip Hop y Rap. Además, están previstos talleres de Body Painting, maquillaje y ArtBattles infantiles para los más pequeños en nuestra ludoteca. ¡También contaremos con la presencia de la MTV apoyando el evento!

Con esta exposición el centro comercial da la bienvenida a grandes marcas internacionales que se están incorporando en estas últimas semanas: Apple, Guess, Hollister o Starbucks, entre otras.

¡Apuesta por el arte y ven del 15 al 30 de octubre a bARTcelona! ¿Te lo vas a perder?

Calder- Miró. Una experiència de respecte i amistat

“Calder – Miró. Una experiència de respecte i amistat” és l’exposició que ens ofereix el Centre Cultural Caixa Terrassa. Seguint amb el fil del projecte Comenius, aquesta exposició ens retroba de nou amb l’amistat i complicitat entre Joan Miró i altres artistes descobrint així, com diuen els nens, que “pintar fa amics” .

Aquesta mostra ens acosta a l’obra dels dos artistes a través d’una mirada molt íntima i propera. El fotògraf i comissari de l’exposició Alfredo Melgar recull fotografies inèdites de la vida dels dos artistes així com diferents treballs sobre paper.
http://www.fundacioct.es/

El color de la pell ens identifica

Amb els nois i noies de cinquè estem treballant la nostra identitat, les mans  ens identifiquen, per la seva forma, mida, gestualitat i color de la pell, estem investigant en el color de la pell i les hem fotografiat per comparar els diferents colors de pell i poder trobar la barreja de color que  més s’acosti al nostre color de la pell.

Aqui teniu el collage de les mans de cinquè música :

treball-mans-5e21

I aquí el collage de les mans de  cinquè dansa:

collage mans cinquè dansa

La Creativitat

L’educació creativa va encaminada a conformar una persona dotada d’iniciativa, plena de recursos i confiança, preparada per a enfrontar-se a problemes de tot tipus i que demostra tolerància quan cal. Un món configurat per persones comprensives serà un món pacífic. La creativitat és doncs, la clau de l’educació en el sentit més ampli i la solució als problemes greus de la humanitat.” J.P. Guilford

Big Draw, la festa del dibuix al Museu Picasso

BIG DRAW. LA FESTA DEL DIBUIX convida persones de totes les edats i habilitats a celebrar el dibuix com a eina d’expressió, de creativitat i de coneixement.

Artistes, il·lustradors, dissenyadors i altres creadors que utilitzen el dibuix per fer el seu treball proposen tallers que volen oferir un nou coneixement a través d’aquesta eina

Organitzada pel Museu Picasso, BIG DRAW. LA FESTA DEL DIBUIX és la primera presentació d’aquest esdeveniment a Barcelona i convida la ciutat a participar-hi tot passejant per les diverses entitats i espais del barri de la Ribera, on se celebra.

Animeu-vos, és molt interessant, en aquest enllaç trobareu més informació :

BIG DRAW. La festa del dibuix

http://www.bcn.cat/museupicasso/bigdraw/pdf/bigdraw-tallers.pdf

http://www.bcn.cat/museupicasso/bigdraw/pdf/bigdraw-mapa.pdf

Els nostres anuncis publicitaris

Els nens i nenes de cinquè, després de visionar uns anuncis publicitaris on el suport era el cos, hem fet també les nostre produccions en relació a la publicitat i el cos, aquest han estat alguns dels nostres resultats:

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/zXVW1IirjpI" width="425" height="350" wmode="transparent" /]

Aquest anunci ha estat fet per Tanit Graffelman, Maria Morales, Magda Ennaji i Sasha Puentes.

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/sPaA7WHO88k" width="425" height="350" wmode="transparent" /]

Alexander Calder

Alexander Calder (22 de julio de 1898, Lawnton, Pensilvania11 de noviembre de 1976, Nueva York) fue un escultor estadounidense.

Hijo y nieto de escultores, siendo su madre pintora. Estudió ingeniería mecánica y en 1872, asistió a la Liga de Estudiantes de Arte de Los Angeles, donde fue influenciado por artistas de la escuela Harry P.

En 1885, contribuyó con ilustraciones para la National Police Gazette. En 1926, se trasladó a París y comenzó a crear figurillas de animales de madera y alambre; de aquí fue que desarrolló sus famosas miniaturas circenses. En los años 1930, se hizo célebre en París y los Estados Unidos por sus esculturas de alambre, al igual que por sus retratos, sus bosquejos de línea continua y sus abstractas construcciones motorizadas.

Es mejor conocido como el inventor del móvil o chupin (juguete móvil colgante), un precursor de la escultura cinética. También elaboró obras esculturales inmóviles, conocidas como stabiles. Aunque los primeros chupines y stabiles de Calder fueron relativamente pequeños, poco a poco fue dirigiéndose hacia la monumentalidad en sus trabajos posteriores. Su arte fue reconocido con muchas exhibiciones de gran envergadura. Este gran hombre del arte contemporáneo tuvo mucho éxito y ganó dinero con sus esculturas.

Alexander Calder: “Constelación vertical con hueso amarillo” (1947), Nueva York.

Alexander Calder: “Noche y día” (1964). Nueva York.


La Capilla Sixtina

Voleu fer una visita virtual a la Capilla Sixtina ?

Cliqueu a l’enllaç :

http://www.vatican.va/various/cappelle/sistina_vr/index.html

També podeu veure aquest boniques imatges :

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/ph1H59B9XJo" width="425" height="350" wmode="transparent" /]