Mowgli, l’infant de la jungla

Mowgli s’inspira en el popular text El llibre de la jungla, de Rudyard Kipling, premi Nobel de literatura l’any 1907, que ens explica les peripècies d’un nen perdut a la jungla que ha d’escapolir-se de l’assetjament del ferotge tigre Shere Kant amb l’ajut dels seus amics, l’ós Baloo i la pantera Bagheera. Amb el pas del temps, però, el petit Mowgli es debatrà entre el món dels animals i el món dels humans, en una aventura entranyable plena d’emocions.

El Centre de Titelles de Lleida ens presenta un muntatge poètic, un cant a la natura i a l’amistat, a la diversitat i a la convivència pacífica entre tots els éssers que poblem aquest planeta.

Lloc:Teatre Nacional de Catalunya
Plaça de les Arts, 1
08013 Barcelona

CP:08013Població:Barcelona

Província / Illa:Barcelona
http://www.tnc.cat
933 065 700
Veure mapa

COLOR OBLIC

Trobat a “La Rana Pepa”

EXPOSICIÓ RYAN MCGINNESS

Si en el projecte anterior el mateix artista era eix i motor efectiu de l’exposició, en el presentat ara, l’artista desapareix per a cedir el protagonisme a l’obra i a l’espectador. L’apropament que es proposa en aquesta exposició ens dirigeix a un altre dels grans interessos de McGinness: les qualitats cromàtiques, lumíniques i psicològiques del seu treball. A través de les diferents sales i seguint directrius específicament desenvolupades per l’artista per a la ubicació de les obres en aquest espai concret, es plantegen diverses solucions formals que afecten a la visibilitat de les obres i a la seva percepció subjectiva. La hibridació a la qual comunament ens remet la seva feina, que generalment està lligada a l’ús d’una lògica procedent del disseny aplicada al context de l’art, es veu reforçada en aquesta ocasió per visibilitats, híbrides de nou, que provoquen noves maneres de veure l’obra.

Al llarg de l’exposició, observem com McGinness resol la creació d’ambients específics amb l’ús de solucions que, mitjançant l’aplicació de vinil adhesiu, la interferència de llum, o la descomposició i manipulació de les obres, es mostren aquí diferents de com van ser creades al seu origen. En el cas del políptic Most Of The Time Most People Do What Most People Do Most of the Time (2009), aquestes solucions arriben a la creació d’una nova obra a partir, o inclús malgrat, de la presència de l’original. L’obra, que va ser presentada a Madrid en el seu format inicial, pateix múltiples alteracions en aquesta ocasió. En primer lloc, es presenta descomposta i trencant la lectura narrativa original. Aquesta nova composició, està al mateix temps il·luminada únicament per la llum que reflecteix l’animació creada a partir dels dibuixos que componen la pròpia peça. És a dir, l’obra està, en un exercici d’autoreferencialitat, il·luminada per si mateixa.
Simultàniament, en el fons dels aparadors tornem a veure aquesta obra reproduïda en vinil adhesiu amb colors fluorescents, il·luminada per llum negra i, també, la seva doble en vinil translúcid sobre el vidre.

La il·luminació amb llum negra, es troba també present en un altre dels espais de l’exposició on, mitjançant la intermitència entre aquesta llum i la llum blanca, s’evidencien alguns dels detalls tècnics de l’aplicació cromàtica en l’obra de McGinness, en concret, l’ús de pintura fluorescent.
La utilització de la llum ens brinda dues versions de la mateixa obra gairebé oposades entre si, la primera, vista sota llum blanca, ofereix una estructura cromàtica de complementarietat, mentre que la segona amplia la capacitat reflectora del pigment, generant una experiència irreal del color.

Les solucions presents en aquest projecte són estratègies multidireccionals que ressonen entre l’artista, l’obra i l’espectador, en graus d’incidència variables. Seguint aquesta lògica, l’expressió que dóna títol a l’exposició, ColorOblic –una paradoxa essencial-, suggereix aquesta multiplicitat, lligada a l’aproximació de McGinness al color com una cosa física, gairebé tangible i alterable, com si de matèria es tractés. L’obliqüitat, com a posició intermitja, gairebé indefinible, suggereix un terreny inestable en què la percepció és l’única veritat vàlida. Tot i que l’angle d’un tall oblic és quantiflicable, la percepció subjectiva del mateix, ofereix un marge ampli d’interpretació. De la mateixa manera, les solucions que l’exposició ofereix segueixen paràmetres estrictes, controlats, però les percepcions i experiències que provoquen es situen en un pla de subjectivitat radical.

Espai Cultural Caja Madrid:  Pl. Catalunya, 9
Del 26-01-11 al 27-03-11
Entrada Gratuïta

ACTIVITATS FAMILIARS ENTORN A L’EXPOSICIÓ

Concert familiar

Minimúsica – Els colors de l’art
Internet2, Oh!Cake & The Cookie, Fred i Son
i Sam&Cooke
Per a famílies amb nens/es de 0 a 9 anys
05.02.11 – 17:30 h.

Transforma-ho! Taller infantil d’estampació
de roba

Per a famílies amb nens/es de 7 a 12 anys
Prèvia reserva telefònica la mateixa setmana
de la activitat. Places limitades
19.02.11 – 11:00 h.
19.03.11 – 11:00 h.

SET DE CULTURA

Trobat a “La Rana Pepa”

Set de Cultura és més d’una setmana on podràs trobar les propostes culturals més engrescadores de la ciutat.
Els cinemes, els teatres públics, les sales de música, els museus, el festival de novel.la negra BCNegra o espais emblemàtics com el Palau de la música i el Liceu s’han posat d’acord per oferir-vos les millors condicions de preu i, a més a més, han programat activitats especials i exclusives per a Set de Cultura.

Arts Santa Mònica
• Entrada gratuïta a la visita guiada de les exposicions en curs, els dies 29 i 30 de gener i 5 i 6 de febrer, a les 13 h i a les 19 h.

CaixaForum
• Dissabte 29 de gener a les 17.30 h. i diumenge 30 de gener a les 12 h., concert familiar “Vols viatjar amb els nens per les músiques del Magrib sense moure’t de Barcelona?”.
Entrada gratuïta per a menors de 14 anys. 4 € la resta.
• Dilluns 31 de gener a les 18.30 h., visita exclusiva a l’exposició “Rutes d’Aràbia”. Cal inscripció prèvia al
tel. 93 476 86 30. Places limitades.

CCCB
• 2X1 a l’entrada de les exposicions: “El D_efecte Barroc” i “Desapareguts”, tots els dies.

CosmoCaixa
• Oferta 1: La llum, el color i els seus codis secrets. Laboratori gratuït. Dissabte 29 i diumenge 30 de gener, a les 13.00 h.
• Oferta 2: L’Univers i les estrelles al teu abast, entrada gratuïta al Planetari. Dissabte 29 de gener i dissabte 5 de febrer a les 11 h. Dimarts 1 i dimecres 2 de febrer a les 17:30h.
• Oferta 3: Especial per a nens: CLIK gratuït. Dissabte 5 de febrer a les 12 h. Places limitades, sense reserva prèvia.

DHUB Museus
(Museu de les Arts Decoratives i Museu Tèxtil i d’Indumentària)
• Entrada gratuïta a partir de les 14 h,del 29 de gener al 6 de febrer.

Fundació Antoni Tàpies
• Del 29 de gener al 6 de febrer de 2011, selecció de catàlegs d’exposicions a 2 € cada un.

Fundació Joan Miró
• 2X1 a l’entrada general, que inclou l’exposició temporal “Le tus face the future. Art britànic 1945-1968” + Espai 13 + col·lecció permanent, a partir de les 15 h i fins l’hora de tancament, de dimarts a divendres.

Jardí Botànic del Museu
de Ciències de Barcelona

• Entrada gratuïta els diumenges 30 de gener i 6 de febrer + activitat familiar.

La Pedrera
• 2×1 en les entrades dels dies feiners, de 15 a 18 h.

MNAC
• Visita guiada gratuïta, dins del preu de l’entrada, a l’exposició “Joies d’Artista”, tots els dies, des del dimarts 1 al dissabte 5 de febrer, de 18 a 18’45 h

MUHBA (Pl. del Rei i Call)
• 2×1 en les entrades a l’exposició “Ja tenim 600!”, els dies feiners, de 16 a
19 h.
• Visita comentada a l’exposició “Ja tenim 600!”, el diumenge 6 de febrer a les 12 h. Preu: 4 €
• Itinerari “Quan el Call era el call dels jueus en temps de Salomó ben Adret”, dissabte 29 de gener a les 11.30 h. Preu: 8€

Museu Barbier Mueller
• Entrada gratuïta del 29 de gener al 6 de febrer, a partir de les 14 h.

Museu de Ceràmica
• Entrada gratuïta a partir de les 14 h, del 29 de gener al 6 de febrer.

Museu Egipci
• 50% de descompte en l’entrada del museu, tots els dies i dins tot l’horari del museu.

Museu Etnològic
• 2×1 en les entrades de tots els dies i en tota la franja horaria del museu.

Museu Frederic Marès
• Entrada gratuïta a la visita al jardí i l’exposició interactiva “Estem d’obres, visita el nostre pati”.

Museu Marítim
• Entrada gratuïta durant els 2 caps de setmana tot el dia, i entre setmana a partir de les 16 h.
• Promoció a 1€ de diferents títols de catálegs d’exposicions.

Museu de la Música
• Entrada gratuïta els diumenges 30 de gener i 6 de febrer a l’activitat “Silenci, fem música” (el públic té l’oportunitat d’escoltar el so original dels instruments de la col·lecció mentre visita el Museu), de 17 a 19 h.
• 2X1 al preu de la visita al Museu a partir de l’itinerari temàtic “Orpheus”, en versió anglesa, de 14 a 16 h, tots els dies.Imprescindible imprimir el flyer.

Museu Picasso
• Visites guiades gratuïtes a la col·lecció, dins del preu de l’entrada, els dies feiners, a les 18.30 h, a més de les que ja s’ofereixen regularment.

Museu de la Xocolata
• 2×1 en les entrades tots els dies.

Més informació i flyers per imprimir: http://www.bcn.cat/setdecultura/

BOB ART EXPO

He trobat aquest article a “La Rana Pepa”:

Des del pròxim divendres 28 de gener  fins al 26 de febrer, la planta vuitena
d’El Corte Inglés de la plaça de Catalunya acull una singular exposició especialment pensada per als més petits i les seves famílies. Es tracta de la BOB ART EXPO, una col—lecció d’obres dels artistes més importants de la pintura universal, com Vincent van Gogh, Leonardo da Vinci o Salvador Dalí, protagonitzades per Bob Esponja, un dels personatges infantils més estimats arreu del món.

D’aquesta manera, Bob Esponja s’ha endinsat en alguna de les obres mestres de la història de l’art i les reinterpreta des de la seva visió innocent, divertida i surrealista. Adaptacions del Naixement de Venus, de Botticelli; de La Creació d’Adam, de Miquel Àngel; de La persistència de la memòria, de Salvador Dalí, o autoretrats de Rembrandt o Van Gogh, són algunes de les peces que es trobaran els visitants d’aquesta exposició.

A més, els més petits i els seus acompanyants també es podran assabentar de tot el que té a veure amb el fenomen global de Bob Esponja i amb facetes desconegudes de la seva personalitat. A l’exposició, hi trobaran dades del seu creador, Stephen Hillenburg, i sabran quin és el procés de creació d’un episodi d’aquesta famosa sèrie infantil.

La col—lecció Vincent Van Gogh
Vuit obres de Botticelli, Miquel Àngel, Rembrandt, Seurat, Van Gogh, Leonardo da Vinci… tematitzades per Bob Esponja ocuparan prop de 230 m2 de la vuitena planta d’El Corte Inglés de la plaça de Catalunya. És una exposició que uneix la cultura, l’art, l’humor i els personatges favorits de Bob Esponja, i que de ben segur aconseguirà que els més petits s’atreveixin a fer les primeres passes en el món de l’art i la pintura.

ANIMAC 2011

Una recomanació trobada a “La Rana Pepa”

15a Mostra Internacional de Cinema d’Animació de Catalunya del 24 al 27 de febrer a Lleida   ARRIBA UNA NOVA EDICIÓ DE L’ANIMAC, REFERENT INTERNACIONAL DEL CINEMA D’ANIMACIÓ, INDEPENDENT I ARRISCAT UN CERTAMEN QUE APOSTA I POSA EN VALOR EL TALENT DELS CREADORS I ELS CONTINGUTS   País convidat de l’Animac 2011: XINA La visibilitat internacional de l’Animac li ha permès superar els límits de la seva ciutat natal i d’acollida habitual…

INFORMACIÓ PRÀCTICA
PREUS ANIMAC 2011
Preus entrades: 9 € (preu normal per a les sessions de cinema d’un dia/persona)
Preu entrada reduïda: 5€ (Club Super3, Tr3sC, estudiant,…- per a les sessions de cinema d’un dia/persona)
Abonament (Sessions 4 dies + Magazine): 30€
Animac Campus: Allotjament en un ALBERG: 40€ per persona Allotjament en un HOSTAL: 60€ per persona
Sessions “L’ull màgic”, “L’aventura de l’animació” i “Invents i Fantasies”: entrada gratuïta per als grups escolars (amb reserva prèvia)
Sessions PETIT ANIMAC: 3€ per sessió
Sessió i masterclass a La Seu: entrada gratuïta (amb reserva prèvia)
Inauguració: S’inclou dins l’entrada DIA (9€ / 5€ reduïda) de dijous 24 febrer. Entrada gratuïta amb invitació
Fira: entrada gratuïta Esmorzar amb els autors: entrada gratuïta (consumició no inclosa)
Magazine: 5€
Samarreta: 9€
Programa de mà: gratuït
Punts de venda d’entrades: taquilles de la Llotja de Lleida
Reserves d’entrades: trucant al 973 28 33 80 o correu electrònic a info@animac.info

Tallers Familiars i Càpsules de Laboratori

Recomanació trobada a “La Rana Pepa”

Activitat Exposició a l’Espai Laboratori del Centre d’Arts Santa Mònica.
Diumenges del 30 de gener al 10 d’abril i 8 de maig. Horari: 12h.

Demanem a científics de diversos centres de recerca que portin una part del seu laboratori a Arts Santa Mònica. Per què utilitzen aquests objectes en la seva recerca? Com es fan servir aquests aparells? Quins resultats obtenim? Vine al Laboratori d’Arts Santa Mònica a preguntar tots els teus dubtes sobre què fa un científic en el seu dia a dia.Durada: 1.15 h

SESSIONS:


30 gener i 6 febrer | 12.00 h
Reactable: Interacció tangible i noves interfícies per a la creació musical amb Sergi Jordà, Grup de Recerca en Tecnologia Musical, Universitat Pompeu Fabra.

13 i 20 febrer |12.00 h
Propietats elèctriques i magnètiques de la matèria a baixa temperatura amb Antoni García-Santiago i Joan Manel Hernandez del Grup de Magnetisme (Universitat de Barcelona)

27 febrer i 6 març |12.00 h
Els vigilants dels rius amb Romero Roig Martín, Centre d’Estudis dels Rius Mediterranis-Museu Industrial del Ter de Manlleu (CERM-MIT).

13 i 20 març |12.00 h
Envelleixen les plantes? amb Marta Oñate, Departament de Biologia Vegetal, Universitat de Barcelona.

27 març i 3 abril |12.00 h

Disseny de “cervells” per a organismes artificials amb Juan Manuel Moreno Aróstegui i Paul Olivier, Grup d’Arquitectures Hardware Avançades, Universitat Politècnica de Catalunya.

10 abril i 8 maig |12.00 h
Modificació genètica de plantes: evolució i agricultura amb Josep Maria Casacuberta i Elena Monte, Centre de Recerca en Agrigenòmica (CSIC-IRTA-UAB).

Participants:

SWISS ARTISTS-IN-LABS – ESPAI LABORATORI – 18 DESEMBRE, 2010 – 15 MAIG, 2011

Entrada lliure. Per ordre d’arribada, fins a completar aforament

ArtsSanta Mònica. La Rambla,7. Metro Drassanes.

Visita virtual al Museu Thyssen

Aquí tens un PRECIÓS PASSEIG VIRTUAL, per tot el MUSEU THYSSEN. Pots veure-ho en pantalla completa. AUDIO, amb les explicacions en diversos idiomes, de manera que el passeig és CASI REAL. PREM L’ENLLAÇ I A GAUDIR DE LA PINTURA.

Nota: En el plànol que apareix es permet triar planta i sala. Not’oblidis de seleccionar l’idioma per l’àudio


Novetats al Cosmocaixa

La Laia experimenta!

Amb motiu de les Festes de Santa Eulàlia 2011
Dissabte 12 i diumenge 13 de febrer

El 2011 és l’Any Internacional de la Química, una de les ciències preferides de la Laia. I per tal de celebrar-ho com cal, la nostra amiga ha decidit visitar CosmoCaixa per durhi a terme alguns dels seus experiments més imaginatius i agosarats. Voleu compartir amb ella una jornada de joc i descoberta?

Del 12/02/2011 al 13/02/2011
BARCELONA

Espai Terra

El passat 26 de gener al programa de TV3 “Espai Terra” , van emtre aquest reportatge on es fa referència a l’arquitectura de Gaudí.

La persona entrevistada és en Jordi Cussó, germà del nostre estimat Lluís Cussó, mestre piano de la nostra escola.

Ens interessa veure aquest vídeo a tots en general, però principalment als alumnes de sisè de l’escola que treballarem el modernisme.

Visitem amb Cori Calero un bosc al bell mig de la ciutat de Barcelona: el bosc que Gaudí va projectar fa molts anys a dins de la Sagrada Família i que, ara, és una realitat. Parlarem de la filosofia constructora de Gaudí, la filosofia de la pròpia natura.

Si vols veure el vídeo, fes clic aquí.

Animacions per la Pau

El dia 30 de gener es celbra el DENIP ( Dia Escolar de la No violència I la Pau), aquesya és una de les animacions guanyadores en el concurs d’animacions per la Pau.

Si cliqueu aquest enllaç en podreu veure moltes altres…

Paraules poderoses.

De Núria Monjo (País Valenciano).
Ganadora en la categoría Spot Sénior

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/jIN-rrXYNPY" width="425" height="350" wmode="transparent" /]

Taller de ceràmica

Taller
29 gen
10.00 – 14.00
de 5 a 11€
+4
Taller per a grans i petits on podràs trobar diverses peces deceràmica per a pintar, decorar i regalar.
Pots decidir entre tasses i platets de cafè, bols, bols, mugs i també un especial esmorzar per utilitzar cada matí.
El preu dependrà de les peces que triïs.

Taller de Ceràmica

Mirallers, 10
08003 Barcelona
ritalugli@yahoo.es
650584301
Veure mapa


Miquel Barceló

Una ràpida consagració .Va néixer a Felanitx (Mallorca, Espanya) el 1957. És una de les figures més destacades de les arts plàstiques al seu país. Va estudiar a l’Escola d’Arts Decoratives de Palma de Mallorca i el 1974 a l’Escola de Belles Arts de Barcelona. A l’any següent va tornar a la seva ciutat natal i va formar part de taller Lunatic, un grup d’art conceptual. El reconeixement internacional li va arribar després de la seva participació a la Biennal de São Paulo de 1981 (on les seves obres mostraven influències del neoexpressionisme alemany i la transavantguarda italiana) i a la Documenta de Kassel de 1982.


Barceló ha avançat al llarg de la seva vida per camins molt variats, el que l’ha convertit en un artista versàtil i en constant evolució, tant en la tècnica com en els materials. Els dibuixos d’insectes i moluscos de les seves primeres exposicions van deixar pas a caixes amb materials en descomposició. La seva obra abasta la pintura, l’escultura, la ceràmica i la fosa.

És un artista que en les seves obres revela una preocupació per la investigació experimental. Una de les seves principals característiques és el tractament de la matèria pictòrica, que plasma en els seus quadres per aconseguir efectes de relleu. La seva obra reflecteix, des d’un primer moment, un notable interès pels motius procedents de la naturalesa, tant terrestre com marítima, on empra una paleta fosca, en tons ocres amb una gran densitat cromàtica, que ha exercit una gran influència entre els seus col.legues més joves.

Van ser els seus viatges i estades per Europa, Estats Units i Àfrica Occidental (Mali) els que han marcat la seva trajectòria artística al llarg dels últims anys. Però val destacar que en totes les seves obres és present la llum de la seva illa natal.

[kml_flashembed movie="http://www.metacafe.com/fplayer/2488408/miquel_barcelo.swf" width="400" height="345" wmode="transparent" /]

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/QYopNXu1_AE" width="425" height="350" wmode="transparent" /]



La Publicitat i el cos

Aquestes animacions formen part del treball fet pels nois i noies de cinquè i sisè el passat trimestre.

Després de visionar diferents anuncis publicitaris on fan servir el cos com a mitjà d’expressió, els nois i noies es van inventar una publicitat creativa utilitzant alguna part del cos.

Lluny de buscar la perfecció tècnica en aquest treball, els objectius principals han estat :

  • desvetllar la seva creativitat a l’hora de dissenyar l’anunci.
  • el fet de posar-se d’acord en petit grup per la realització de l’enregistrament.
  • elaborar un guió previ i una mínima planificació.
  • responsabilitzar-se cada membre del grup d’una de les tasques.
  • familiaritzar-se amb l’ús de la càmera fotogràfica tant amb la funció de fotografia fixa com la de vídeo.
  • conèixer les eines d’editatge més comuns, tot i que ells no han pogut acabar de muntar els anuncis per diverses dificultats pràctiques.

Cal felicitar a tots els nois i noies pel seu esforç i el seu entusiasme en aquest treball, mica en mica anirem penjant els anuncis que encara falten…

Aquest anunci “L’Ibra se’n va del Barça” , l’han fet el Nil Solé, l’Eloi Cid, el Jafel Vergés i el Martí Aparici.

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/136np4MpqJE" width="425" height="350" wmode="transparent" /]

L’anunci “L’esport” l’han fet la Cristina García, en Jordi Freixa, en Jan Vernet i en Xavier Casas.

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/lZuCnvhI4p8" width="425" height="350" wmode="transparent" /]

Aquesta animació “Repel·lent antimosquits”, l’han fet la Cristina Cortés, la Marta Sin, en Pau Galgo i en Martí Gómez.

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/EvKkJYVCoOM" width="425" height="350" wmode="transparent" /]

Aquesta animació ha estat elaborada per Tanit Graffelman, Maria Morales, Magda Ennaji i Sasha Puentes.

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/zXVW1IirjpI" width="425" height="350" wmode="transparent" /]

Aquesta animació “Creu Roja” ha estat elaborada per Eduard Bastida, Fede Rubinstein i Marc Vez.

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/4qWlfDyi97k" width="425" height="350" wmode="transparent" /]

Animació “Llegir és guai” feta per Jaike Martínez, Carla Molina, Sara Dos Remedios, Luna Castells i Aïda Provins.

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/Q_G4wGxn_UA" width="425" height="350" wmode="transparent" /]

Animació “Esquí a la Molina” feta per Marcel Homar, Arnau Moreno, Toni Iglesias, Joel Santamaria i Dylan Chandler.

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/FNEofqsTyIc" width="425" height="350" wmode="transparent" /]

Animació “No Contaminació” feta per Albert Roca, Guillem Torné, Arun Solana i Martí Aparici.

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/DPgAZyf1U1M" width="425" height="350" wmode="transparent" /]

Animació “Stabilo Mini” feta per Júlia Boixader, Serena Rodríguez, Clara de Valles, Anna Maria García, Laia Pagès i Laia Montero

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/TnDiOG0O9F0" width="425" height="350" wmode="transparent" /]


El Blocartístic Bloc destacat de la setmana

He rebut aquest correu , moltes felicitats a tots els que feu possible aquest bloc!!!

Benvolguts, benvolgudes,
Ens plau comunicar-vos que el vostre bloc ‘Blocartístic’ ha estat triat com a Bloc destacat de la setmana
de l’espai XTEC Blocs (http://blocs.xtec.cat/) Apareixerà la propera setmana, del dia 24 al 30 de gener.
Us felicitem per la feina que esteu realitzant i us encoratgem a seguir amb aquesta activitat, que és
molt interessant per al vostre alumnat, alhora que és un bon model per a altres centres educatius.
Salutacions cordials

Anna Piñero
Dinamitzadora de XTEC Blocs
Servei TAC
Departament d’Ensenyament
Generalitat de Catalunya

El símbol de la Pau

indice-paz-jpg

Mig segle del símbol de la pau

Havia de ser un logotip per a una campanya contra les armes nuclears, però va esdevenir el símbol universal de la pau. Un llibre i una pàgina web en commemoren els cinquanta anys.

Quan el britànic Gerald Holtom va lliurar el febrer del 1958 la proposta de disseny que li havien encarregat per fer el logotip de la Campanya per al Desarmament Nuclear (CND, amb les sigles angleses), no es podia imaginar que el seu dibuix esdevindria el símbol universal de la pau.

Hi ha qui l’ha interpretat com una V de victòria i molts hi veuen una petjada d’un colom de la pau, l’altre símbol per excel·lència. Però la intenció de l’autor era una altra.

indicePerò el 1967 Gerard Holtom escrigué una carta a la revista pacifista Peace News explicant el veritable origen del símbol:“Vaig dibuixar-me a mi mateix: la representació d’un individu desesperat amb les mans obertes cap a fora i cap a baix a la manera dels pagesos del quadre de l’Afusellament del 3 de maig de Goya. Vaig enllestir el dibuix amb una línia i ficant-ho dins d’un cercle”, després Holtom va penedir-se del significat de desesperació, ja que creia que la pau era quelcom a celebrar i va voler que s’invertís el símbol.

Aquest símbol va agradar tant que personatges famosos, activistes anònims i moviments de protesta se’l van fer seu per a reivindicar la justícia, la igualtat, la llibertat, la pau. Per protestar contra les guerres i la barbàrie.

Aquest aclariment, però, es creu que podria ser un fals intent de l’autor per donar més profunditat al símbol.

Altres sostenen que és la Creu torçada o trencada que al·ludeix al culte satànic i que significa quelcom com “arribar a una utopia (societat pacífica) per qualsevol mitjà”, un bombarder viatjant sobre el món (el símbol deles bases de bombarders en els cartells de rutes és molt semblant) o la petjada d’un ocell al·ludint el simbolisme

Senzill i inconfusible, el símbol de Holtom ha esdevingut universal. I mig segle després, la CND vol celebrar-ne l’aniversari amb una pàgina web que convida tothom a fer-ne una versió personalitzada amb coloraines, efectes visuals o imatges, i a compartir-la amb la resta del món.

La web inclou vídeos, espais per compartir iniciatives per promoure la pau, informes i recursos educatius. La CND també ha editat un llibre amb dues-centes imatges que repassen la història d’aquest símbol i com s’ha fet servir arreu del món, i que inclou una sèrie de postals creades per músics, actors, artistes i altres figures destacades. Part dels ingressos que generi es destinarà a entitats que treballen per la pau, i les postals originals se subhastaran, també amb finalitats no lucratives.

http://www.happybirthdaypeace.com/

Birds on The Wires

Una amiga m’ha fet arribar aquest vídeo que el trobo deliciós….
El autor,  en Jarbas Agnelli ,transforma una fotografia d’uns ocells a les línies elèctriques que el fotograf Paulo Pinto  havia publicat en un diari i li regala . Posteriorment el fotograf li va enviar la fotografia original a Jarbas Agnelli . Trobo genial l’intercanvi. La història es pot trobar a intenet, i bé, mai saps si aquestes coses són ben bé certes, però si més no, el resultat és maco, oi?

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/LoM4ZZJ2UrM" width="425" height="350" wmode="transparent" /]

Projecte interdisciplinari al voltant de l’obra de Juli González

El curs escolar 2008-2009 vam treballar al voltant de la figura de l’escultor Juli González aprofitant una retrospectiva queoferia el MNAC, va ser un projecte interdisciplinar que va enriquir moltíssim la nostra tasca, aqui teniu el resultat:

[kml_flashembed movie="http://v.calameo.com/2.0/cviewer.swf?bkcode=000121477ab4be0db17ca&langid=es" width="848" height="336" wmode="transparent" /]

La interpretació del Crit dels nens i nenes de primer B

Després de veure i comentar amb els nens i nenes de primer B les obres de “El Crit” d’Eduard Munch, “la Montserrat” de Juli González i “El Crit” de Antonio Saura, ells han fet la pròpia interpretació dels sentiments de ràbia, tristesa, por…

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/PcAIaS8MkhQ" width="425" height="350" wmode="transparent" /]

Le Journal Picasso

Aquest any l’actualitat de Picasso torna a ser generosa: hi haurà més de 30 exposicions sobre l’obra de Picasso per tot el món el 2011, el mateix nombre de catàlegs i monografies i un col.loqui sobre l’obra literària a Zuric al mes de gener.
La col lecció del Musée National Picasso de París viatjarà pel món, en itinerància per Estats Units, Austràlia i Taiwan. El Grand Palais de París acollirà dues exposicions amb les obres de Picasso com a protagonistes: el març amb una mirada creuada sobre Césaire i Lam i Césaire i Picasso, després, en la rentrée de setembre, la família Stein serà homenatjada pel seu mecenatge de principis del segle XX, que va descobrir a Picasso i Matisse. El Museu de Barcelona continua el seu ambiciós programa d’exposicions en col.laboració amb museus internacionals: Picasso a París 1900-1906, amb el Museu Van Gogh d’Amsterdam, que serà el primer en acollir aquesta exposició al febrer. El Museu de Màlaga presentarà al mes de juny Picasso sota l’objectiu del fotògraf! capacitat superior David Douglas Duncan, que després viatjarà a Alemanya, al Kunstmuseum Pablo Picasso de Münster.


El Crit vist pels nens i nenes de primer A

El dia 30 de gener celebrem el DENIP ( Dia Escolar de la No Violència i la Pau) i hem reflexionat sobre el tema. A partir de l’anàlisi de  les obres dels artistes que hi ha a continuació, els nens i nenes de primer A han expressat així els sentiments de ràbia, de por o de tristesa, hem pensat moments en que alguna vegada ens hem sentit així i ho hem explicat mitjançant la pintura…

“El Crit” de Eduward Munch

“la Montserrat” de Juli González

“El Crit” de Antonio Saura

Si cliqueu en la imatge els veureu tots els treballs :


Click to play this Smilebox slideshow

El Crit vist pels nois i noies de sisè

Després de veure les obres dels artistes Juli González, Munch i Antonio Saura, els nois i noies de sisè han fet la seva pròpia interpretació plàstica de l’emoció del Crit, la por, l’angoixa…aquests sentiments ens han suggerit uns colors i uns traços concrets… L’art ens permet plasmar sense paraules allò que sentim en un moment donat…

Cliqueu en la imatge i podreu veure tots els treballs


[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/BVHVYCYRs5E" width="425" height="350" wmode="transparent" /]

ANÀLISI DE LA REPRESENTACIÓ D’UNA EXPRESSIÓ EMOCIONAL EXTREMA: UN CRIT

l Crit Edward Munch. En aquesta obra l’expressió dels sentiments i el tractament del color és contundent. Les pinzellades formen línies de composició que porten a un sol punt, el cap que crida. Les línies distorsionen les formes intentant donar forma al sentiment representat. Tot el quadre participa de l’angoixa i la inquietud d’aquest crit. El rostre està representat com el d’una caricatura: els ulls extremadament oberts i les galtes enfonsades com les d’una calavera. Els colors són purs i contrastats amb forta presència del gris i el negre. Com tots els artistes expressionistes, l’autor prescindí de la representació de la realitat i la bellesa a favor de posar l’accent en l’expressió…

http://www.imageandart.com/tutoriales/biografias/munch/munch.html

Observeu les diferències expressives d’una mateixa acció-emoció representada, en aquest cas en volum, per un altre autor Júlio González. Aquest bust és una de les figures més dramàtiques y expressives de l’autor, un símbol de la lluita per la llibertat. Ens mostra el rostre d’un dona senzilla, forta i humil, amb el mocador al cap, plena de força, de ràbia i de dolor per la situació d’angoixa que pateix. En representar-la amb la boca oberta la figura obté el grau màxim d’expressivitat. Per mitjà d’aquesta obra, l’autor ens transmet l’horror de la guerra, l’expressió tràgica del seu temps.

http://es.wikipedia.org/wiki/Julio_Gonz%C3%A1lez

Antonio Saura també va representar El Crit plàsticament. És especialment remarcable el tractament del traç: pel fet expressiu del personatge així i com per l’impacte visual. Podeu veure una figura humana amb les cames i braços oberts, el cap s’ha convertit en una boca que exhala un crit. El crit està representat per l’expressió de la mandíbula però també en la forma de pintar. El goteig i el traç, gruixut i contundent, surten amb força de les diferents parts del cos: mans, peus, ventre i cap. El color blanc i gris emfatitza l’aspecte més existencial d’aquesta expressió de dolor, d’una banda simplificant-lo, de l’altra, recaltant-lo. El personatge està clarament traspassat per un dolor insuportable.

Picasso davant Degàs

El Museu Picasso de Barcelona examina la influència del mestre francès en l’obra del malagueny. La mostra Picasso avant Degas, forma part d’una línia d’exposicions començada fa anys pel centre català i destinada a crear nous discursos i contextos per a la producció de l’andalús ressaltant les seves relacions amb altres artistes, com Rusiñol o Velázquez. Es podrà veure del 14 d’octubre al 16 de gener.