Frida Kahlo

Els nens i nenes de tercer coneixerem l’obra de l’artista Mexicana Frida Kahlo.




Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderón, millor coneguda com Frida Kahlo (Coyoacán, 6 de juliol de 1907 – ibidem, 13 de juliol de 1954), va ser una destacada pintora mexicana.

Frida va ser la tercera filla de Guillem Kahlo (Wilhelm Kahlo), fotògraf d’origen jueu-hongarès amb la seva segona esposa, la mexicana Matilde Calderón, d’ascendència española.
La seva vida va quedar marcada pel sofriment físic que va començar amb la poliomielitis que va contreure el 1913 i va continuar amb diverses malalties, lesions, accidents i operacions. Aquesta primera malaltia li va deixar una seqüela permanent: la cama dreta molt més prima que l’esquerra.
El 1922 va entrar a l’Escola Nacional Preparatòria de Ciutat de Mèxic, la més prestigiosa institució educativa de Mèxic, la qual començava per primera vegada a admetre noies com alumnes. Allí les seves entremaliadures la van convertir en la líder d’un grup majoritàriament format per nois rebels amb els que va realitzar innombrables malifetes a l’escola tenint generalment com a víctimes als seus professors. Va ser precisament en aquesta escola on entraria en contacte amb el seu futur marit, el conegut muralista mexicà Diego Rivera, a qui li havia estat encarregat pintar un mural a l’auditori de l’escola.
L’avorriment que li provocava la seva postració la va portar a començar a pintar: el 1926, encara en la seva convalescència, va pintar el seu primer autoretrat, el primer d’una llarga sèrie en la qual expressarà els esdeveniments de la seva vida i les seves reaccions emocionals davant els mateixos. La majoria de les seves pintures les realitzarà estirada al seu llit i al bany. No obstant això la seva gran força i energia per viure li van permetre una important recuperació.
Després d’aquesta recuperació, que li va tornar la capacitat de caminar, una amiga íntima la va introduir en els ambients artístics de Mèxic on es trobaven, entre altres, la coneguda fotògrafa, artista i comunista Tina Modotti i Diego Rivera.
El 1938 el poeta i assagista del surrealisme André Bretón qualifica la seva obra de surrealista en un assaig que escriu per a l’exposició de Kahlo a la galeria Julien Levy de Nova York. No obstant això, ella mateixa declara més tard: “Creien que jo era surrealista, però no ho era. Mai vaig pintar els meus somnis. Vaig pintar la meva pròpia realitat”
El 1939 Frida Kahlo va acabar un autoretrat constituït de dues personalitats: Les dues Fridas. Amb aquest quadre, assimila la crisi marital, a través de la separació entre la Frida en vestit de tehuana, el favorit de Diego, i l’altra Frida, d’arrels europees, la que va existir abans de la seva trobada amb ell. Els cors de les dues dones estan connectats un a l’altre per una vena, la part europea rebutjada de Frida Kahlo amenaça de perdre tota la seva sang. Aquest mateix any exposa a París a la galeria Renón et Collea gràcies a Bretón. La seva estada a la capital francesa la va portar a relacionar-se amb el pintor malagueny Picasso i a aparèixer a la portada del Vogue francès. En aquells dies Frida era coneguda en el món sencer. A partir de 1943 va donar classes a l’escola La Esmeralda del Mèxic, D. F..

El 17 de setembre del 1925,  un accident de tramvia la va deixar amb lesions permanents a causa de que la seva columna vertebral va quedar fracturada i gairebé trencada, així com diverses costelles, coll i la pelvis, el seu peu dret es va dislocar, la seva espatlla es desconjuntat i un passamans li va travessar el ventre, introduciéndosele pel costat esquerre. La medicina del seu temps la va torturar amb operacions quirúrgiques (32 al llarg de la seva vida ), cotilles de diferents tipus i diversos mecanismes de “estirament”.

Informació extreta de la Viquipèdia.

Las dos Fridas, de Frida Kahlo

Aqui podreu veure un dels capítols del programa “Un color Nou”, aquesta vegada dedicat a Frida Kahlo:


El protagonista d’aquesta edició de l’espai “Un color nou” és el quadre “Las dos Fridas”, de l’artista mexicana Frida Kahlo (1907-1954).

  • Programa Un color nou
  • Idioma Català
  • Producció TVC, Batabat
  • Any de producció 2009
  • Durada: 22min
  • Trobat als recursos de Edu 365

René Magritte

Els nens i nenes de quart preparen una coreografia a dansa creativa sobre la figura de René Magritte, aqui teniu informació sobre l’artista:

René François Ghislain Magritte (21 de novembre de 1898, en Lessines, Bèlgica – 15 d’agost de 1967, a Brussel, Bèlgica) va ser un pintor surrealista belga. Conegut per les seves enginyoses i provocatives imatges, pretenia amb el seu treball canviar la percepció precondicions de la realitat i forçar a l’observador a fer-se hipersensitius al seu entorn.
Magritte va dotar al surrealisme d’una càrrega conceptual basada en el joc d’imatges ambigües i el seu significat denotat a través de paraules posant en qüestió la relació entre un objecte pintat i el real.




El doble secret, de René Magritte

Els nens i nenes protagonistes d'”Un color nou” donen la seva opinió sobre l’obra “El doble secret”, del pintor belga René Magritte (1898-1967).


Obres de René Magritte animades:

Magritte in Motion:

Descobrint la dansa en la pintura

El proper dia 29 d’abril es celebrarà el Dia Internacional de la Dansa i dimecres tindrem  la gran sort de tenir a l’escola la Gal·la de dansa i per anar fent un tastet, aqui teniu un exemple de la importància de la dansa en la pintura… les arts  són complementàries i creen la bellesa…

Edgar Degas (1834-1917)

És conegut per la seva visió particular sobre el món del ballet, capturant escenes subtils i belles, en obres al pastel.

Toulouse Lautrec (1864-1901)

Va ser pintor i cartellista francés que va destacar per la seva representació de la vida nocturna parisina de finals del segle XIX. Se l’emmarca en la generació del postimpressionisme.

Pierre Carrier Belleuse (1851-1933) va viure  sempre a l’ombra dels impressionistes.

danza-matisse

matisse_la_danza_1910_med

Henri Matisse, la dansa (31 de desembre de 1869 – 3 novembre 1954) va ser un pintor francès conegut pel seuús del color i pel seu ús original i fluid del dibuix. Com a dibuixant, gravador, escultor,però principalment com a pintor, Matisse és reconegut àmpliament com un dels grans artistes del segle XX. A l’inici de la seva carrera es va identificar amb el fauvisme i per als anys 20 ja s’havia destacat pel seu mestratge en el llenguatge expressiu del color idel dibuix, la qual va desplegar en una immensa producció que es va estendre per mésde mig segle, i que va consagrar la seva reputació com una de les figures centrals de l’art modern.

Pablo Ruiz Picasso neix a  Málaga el 25 d’octubre de 1881, va morir a Mougins, França el 8 d’abril de 1973, pintor i escultor espanyol famossísim, va crear , conjuntament amb Georges Braque i Juan Gris, el moviment cubista.

“Ballarina Petita” de Juli González i Pellicer (Barcelona,21 de setembre del 1876 – Arcueil27 de març del 1942) fou un pintorescultor català, i un dels grans escultors europeus del segle XX. Va dedicar el seu treball, sobretot, a l’escultura en ferro, sovint de grans proporcions

Fernando Botero Angulo és un pintor, escultor i dibuixant colombià nascut el 19 d’abril de 1932 a Medellín (Colòmbia). És considerat l’artista viu originari de Llatinoamèrica més cotitzat actualment en el món. Icona universal de l’art, la seva extensa obra és reconeguda per nens i adults de tot arreu per igual.

Aquestes són les obres d’alguns artistes que van representar d’alguna manera la dansa…. us animo a fer una investigació per trobar més obres i més artistes i a fer la vostra pròpia representació, amb la tècnica i el material  amb el que us sentiu més còmodes…

Podeu utilitzar fotografies com a punt de referència o altres obres…

En aquest enllaç trobareu diferents fotografies del món del ballet que també us poden inspirar…

Rex Ray

He conegut l’obra de Rex Ray un artista de St Francisco (Estats Units d’Amèrica) polifacètic que ha treballat tan en pintures murals, com en collages, com també el disseny artístic en general.

Aqui us deixo un vídeo amb l’artista treballant que segur que us inspirarà…

[kml_flashembed movie="http://www.youtube.com/v/JK_7fTHTGSg" width="425" height="350" wmode="transparent" /]

Hundertwasser

Recordeu que el curs passat vam treballar aquest artista austríac, Hundertwasser ?

Doncs he trobat aquesta genial web  de l’artista on es poden veure els seus treballs en pintura, arts gràfiques, arts aplicades, arquitectura, textos…

Cliqueu a la imatge.

He trobat aquesta informació a la web l’Espiral Cromàtica.

L’art de Mirar

Una fantàstica web "L'Art de Mirar", una web on les pròpies autores defineixen de la següent manera:

Elaborem materials i recursos destinats a infants, joves, famílies i educadors que amb mitjans i tècniques diverses i des de diferents formes de mirar, despertin l’interès i la curiositat vers l’art i la cultura, com a experiència emocional i cognitiva, ètica i estètica.

Us recomano que us passejeu per aquesta web , trobareu moltes sorpreses….

Paisatges Interiors

Els tiets de’n Joan Valeriano de 1er B fan una exposició a l’espai B de Gràcia.

  • [PAISATGES INTERIORS]

  • Pilar Valeriano i Ramón Massana
  • Del 31/03/2011 al 20/04/2011
  • Os invitamos a contemplar dos formas de expresión del arte.
    Abstracto y figurativo, espontaneidad y simbolismo, el hierro y la tela, el volumen y el color.

    Inauguramos el jueves 31 de Marzo a partir de las 19.30 h
    Estáis todos invitados!


Les 10 pintures més desitjades

He trobat a la Web “Mirades” de la Teresa Bardera aquest article tan interessant.
A través de la web hoyesarte.com m’assabento de les 10 pintures més desitjades de la dècada. El rànquing s’ha pogut fer a partir de les vendes online de les seves reproduccions fetes a mà. L’obra que encapçala la llista és, indiscutiblement, “Nit estelada” seguida per “Terrassa de Cafè a la nit”, totes dues de Vincent Van Gogh.

Aquí teniu la llista de les 10 obres:

1. Nit estelada – Vincent Van Gogh
2. Terrassa de Cafè a la nit – Vincent Van Gogh
3. El petó – Gustav Klimt
4. Camp de roselles a Argenteuil – Claude Monet
5. La Mona Lisa – Da Vinci
6. Le Rêve (El somni) – Pablo Picasso
7. L’esmorzar dels remers – Renoir
8. El Grit – Edvard Munch
9. Red Cannas – Georgia O’Keeffe
10. La persistència de la memòria – Salvador Dalí

Les sabeu relacionar amb la seva corresponent imatge ?