29ª sesión (03/11/2022)

DEBERES: Comentario de un poema de Quevedo o Lope- Jueves, 10 de noviembre.

Comentario de “Un soneto me manda hacer Violante…”

En 1617 Lope había estrenado una comedia menor, La niña de plata, la cual es en general poco conocida, aunque incluye uno de los poemas más célebres del autor, el soneto que, a modo de juego, se va explicando a sí mismo mientras se desarrolla, hasta coronar su logro final.

Este tipo de composiciones recibe el nombre de “metapoemas”, ya que el tema es la propia realización del poema: un soneto del soneto. Se trata de un ejercicio metapoético en el que se va descubriendo la composición del poema paso a paso.

Diego Hurtado de Mendoza  (1503-1575)  fue el primero en cultivar el burlesco tema del “soneto del soneto”.

http://www.biblioteca-antologica.org/wp-content/uploads/2009/09/HURTADO-DE-MENDOZA-Diego-Sonetos.pdf   (XXXV)

Al principio del poema nos sitúa “in media res”, ya que no nos hace ninguna presentación , solamente nos informa de la tarea que tiene entre manos. También en el primer verso encontramos la excusa literaria “un soneto me manda hacer Violante”. Así pues, este Violante (en principio un nombre inventado) hace de mecenas de Lope y es el que motiva el  soneto.En el segundo verso, Lope utiliza la “captatio benevolentiae”, con gesto de humildad, aunque sea falsa. A partir de ahí se dedica a describir el proceso de la composición mediante un tono divertido y desenfadado.
La grandeza en este poema consiste en  que sin hablar de nada habla de todo. Dicho de otro modo, aparentemente esta composición no cuenta ninguna historia pero en cambio nos detalla el modo de hacer un soneto de forma ingeniosa y sorprendente.
El lenguaje es extremadamente sencillo, no hay ni una palabra de difícil comprensión. Junto con este fácil lenguaje nos encontramos con una ausencia de figuras literarias, tal y como las conocemos, pues este poema se desvía hacia el conceptismo, de un modo elemental. Solo encontramos tópicos latinos como la captatio benevolentiae et alii que vimos con anterioridad e hipérbatos (ya que sigue siendo un poema, un poco desordenado). Dicho esto si ordenamos todos los versos veremos que no hay otra complejidad.
En definitiva, no hay ninguna temática oculta en el fondo y es, quizá, el poema más sencillo pero a la vez desconcertante e inquietante de Lope de Vega.

 

. Comentario de “Ir y quedarse…”

Para ofrecernos una definición del amor y expresar el dolor que le provoca la ausencia de la amada, Lope recurre a un soneto de estructura bimembre y paralelística y en donde predominan las paradojas y antítesis, recursos que ya aparecían en la lírica cancioneril del S. XV.

Desde el inicio nos muestra la primera antítesis (“ir y quedarse y con quedar partirse”) y a medida que vamos avanzando nos encontrados con otras (“caer de un cielo, y ser demonio en pena, hablar entre mudas soledades, pedir pues resta fe paciencia, a lo temporal llamar eterno…”) y todo ello con la finalidad de demostrar, justamente, que el amor es un sentimiento tan complicado , tan irracional, que resulta imposible de describirlo sin afirmar y a la vez desmentir lo dicho anteriormente.

Estructura interna: dos partes, la primera hasta el primer verso del segundo terceto, en donde el poeta define el sentimiento amoroso y el dolor provocado por la ausencia, y la segunda en donde desvela el estado definido.

Aclaraciones sobre el contenido:

– Verso 2- El amante parte sin alma porque se marcha sin vigor, desalentado y va con alma ajena porque lleva el alma de la amada impresa en su interior.-vv 3 y 4- Alusión a una episodio de la Odisea de Homero- Referencia culta
-v 6- “hacerse ilusiones sobre frágiles realidades”- v. 8- Lope se identifica con un demonio caído. Como los angles caídos, condenados a la ausencia de Dios, el amante es un “demonio en pena” castigado a la ausencia de la amada.-v. 14- metáforas propias de la poesía petrarquista.

Obsérvese también que la composición habla de sufrimiento que causa la ausencia de la amada, en diferentes partes del poema:
* Arder como la vela y consumirse: sufrimiento de cualquier enamorado.
* No poder del árbol desasirse: no poder escapar del dolor, la locura del amor.
* Haciendo torres sobre tierna arena: acciones en vano, que fácilmente se viene abajo.
* Caer de un cielo, y ser demonio en pena: agonía que deja el amor.
* Creer sospechas y negar verdades: engañarse a sí mismo
* Fuego en el alma, y en la vida infierno: el fuego amoroso y el sufrimiento que deja.

– Otros: El uso del infinitivo confiere un valor atemporal y de reflexión.

Quant a ROSA MARIA POY RODA

Profesora de Literatura castellana (INS Priorat)
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