La primera pràctica que vam fer a Cinema en curs va ser sobre un projecte fotogràfic anomenat “Espais buits” el qual tractava en que aconseguíssim captar i fotografiar els espais buits del nostre entorn basant-se en una sèrie d’objectius.

Primer de tot vam comentar a classe aquest projecte amb els nostres professors, els quals ens van passar una sèrie de fotografies i quadres fets per fotògrafs i pintors  i que també vam comentar coses com ara les sensacions que ens produïen aquelles imatges, el moment del dia i la posició de la càmera, la sensació que potser volia captar el fotògraf o pintor, etc.

Aquests són exemples de les fotografies/pintures que vam veure :

(Félix Vallotton)                          ( Walker Evans)                                 (Stephen Shore)

Un cop comentat tots aquests aspectes fotogràfics vam començar una pràctica amb l’objectiu de començar a posar en pràctica tot allò après sobre els espais buits. Aquesta pràctica la vam començar buscant aquests espais en el nostre centre (l’IES Castellet) amb intenció de fer fotografies semblants a les dels fotògrafs o almenys amb les mateixes intencions a l’hora de fotografiar el que nosaltres consideràvem un espai buit.

Fotografies de les pràctiques al nostre centre:

Un cop fetes les fotografies, les vam comentar a classe per saber si havíem captat bé l’idea dels conceptes d’espais buits. Tot seguit vam començar una practica fotogràfica d’espais buits, però de forma individual i pel nostre entorn (els nostres pobles).Va ser complicada perquè encara no ens havíem familiaritzat amb el concepte espai buit  (en el que seria) fora del centre. Tot i així vam aconseguir fer fotografies molt bones de diverses localitats i d’interiors i exteriors. Les vam comentar tots junts a classe.

Fotografies de les pràctiques individuals dels nostres entorns:

Gràcies a aquest projecte hem après molts aspectes a l’hora de fotografiar un espai, ja que abans simplement fèiem la foto sense tenir en compte la llum, el fet d’evitar que objectes treguin protagonisme a l’escenari o el fet de prestar atenció als límits de l’enquadrament.

Processos i aprenentatges:

-Vam haver d’observar l’enquadrament i els seus voltats, la fotografia havia d’estar ven enquadrada i sense objectes pel mig que agafessin el protagonisme.

-També havíem de buscar un angle, i que estigués recte.

-Havíem de tenir en compte la llum, ja que això feia que la foto sortís cremada o no. A més a més, una exposició o una altra determinava la sensació que generava l’espai (a vegades lluminós, a vegades en penombra)

-L’hora del dia en la qual fèiem la foto que determina el color de la llum (la temperatura de color) i  les ombres….

– L’alçada de la càmera era molt important ja que la perspectiva de la foto si esta més amunt, mes avall, cap a un costat o cap a l’altre feia que la foto fos diferent. Tant si agafàvem una mica més de sostre, com si agafàvem més de terra. Son perspectives molt diferents i fins i tot ens poden arribar a fer sentir diferents sentiments.

Kevin Sànchez