Este tercer acto comienza de noche, donde aparecen nuevos personajes como por ejemplo la señora mendiga, los leñadores y la luna.

Comienzan los leñadores teniendo una conversación entre ellos sobre la novia y Leonardo, donde decían que los encontrarían cuando saliese la luna, ellos mismos empiezan a llamar a la luna; cuando la luna aparece, empieza a rimar sobre los fugitivos (novia y Leonardo), después aparece la mendiga, donde empieza a rimar diciendo lo que va a pasar y donde con los fugitivos, y por último acaba llamando a la luna gritando su nombre.

Seguidamente, aparece la luna avisando de que se están acercando por el río y por la cañada (entre montañas), después la luna los ve y avisa a la mendiga y ella le pide que haga mucha luz y rápido porque no se pueden escapar. 

En la siguiente escena aparecen el novio enérgico y dramático y el mozo negativo buscando a los fugitivos, la mendiga llama la atención del novio, y cuando se cruzan él le pregunta que si los ha visto y ella intenta desviar la conversación hablando de su físico fibrado, cuando ella cede a responder a la pregunta anterior le dice que no han pasado, pero están saliendo de la colina.

Cambio de escena a los fugitivos que tienen una conversación larga, profunda y sensual durante un rato, discutiendo porque ella quería quedarse ahí para morir y él no la quería dejar, por eso insiste tanto.

Se baja el telón.

Cuando vuelve a abrirse comienza una conversación entre la madre del novio, unas muchachas, la mendiga y una vecina, en la cual se habla sobre los fugitivos y el novio. Pero después, por sorpresa, se presenta la novia en casa de su suegra, ella quiere demostrar que tiene honestidad suficiente como para cortarse la mano, incluso le pide que la mate allí mismo. 

Final.

Este libro me parece muy interesante y en cuanto a lectura un poco complicada si no has visto la obra de teatro, a mí desde un principio no me gustaba, pero me tuve que ver la obra para poder entender la lectura, aparte está basado en la antigüedad y puede haber palabras o expresiones más o menos raras.

En el segon acte s’inicia amb la criada i la novia, és una escena en què la criada està preparant a la novia per a la seva boda.

Mentre l’està pentinant es pot nota com la criada vol establir una conversació entre elles dues, però la novia es nota seria i respon maleducadament sense ganes de parlar, la criada ja està per acabar amb el pentinat falta posar-li el azahar que li ha comprat el seu nòvio, amb la conversa que estan tenint sobre el comportament que està tenint ara mateix la novia d’un cop de ràbia ella agafa el azahar i el tira sobre el seu cap, la criada no està entenent aquell canvi tan sobtat de la novia llavors la criada comença a fer-li preguntes sobre si està segura que es vol casar i si verdaderament estima a la seva parella, ella diu que sí que l’estima, però que és un pas molt important i que ja s’havia compromès.

La novia es lleva i la criada s’entusiasma en veure-la. Comencen els cors de l’obra.

Toquen la porta i en obrir-la la criada se sorprèn, era Leonardo, el primer convidat de la boda en arribar-hi.

Comencen els cors de l’obra.

Leonardo comença a estalvi una conversa amb la novia, però no de manera molt civilitzada dient-li que recordi qui era ell per ella abans i parlant-li que el seu orgull no serveix de res s’acaba anant. 

Ja en la boda estan la novia i el nòvio sols, el nòvio pot notar que no està del tot bé i li pregunta que, que li passa, que la nota com espantada, ella li diu que no té res i que vol tirar-se al llit. Després d’una estona tothom estava preguntant que on estava la novia i el nòvio responia que s’havia tumbat al llit perquè no es trobava bé, de cap i volta la dona del Leonardo crida que han fugit ella i Leonardo en un cavall que anaven abraçats amb una exhalació. Aconsegueixen un cavall i se’n va corrents el nòvio a buscar-los.

Des del meu punt de vista aquest “Capítol” ha estat bastant interessant i ha sigut molt divertit llegir-lo, ja que al final l’hi ha donat la volta a tot, i això ha sigut el que més m’ha agradat, m’agrada com està fet aquest llibre adaptat a l’obra, ja que ho explica molt detalladament l’escena i pots imaginar-ho acompanyat amb els cors que deu ser una obra molt bona.

Bodas de sangre es una obra teatral dividida en 3 actos que se basan en una boda campesina.

La Madre, la Novia, el Novio, el padre de la Novia y Leonardo son los personajes principales de la trama.

La Madre es una mujer de mentalidad antigua, amargada por la pérdida de su hijo y marido durante la guerra, y su única esperanza es que su hijo se case y le dé nietos.

La Novia es una chica que no está preparada para lo que le toca vivir, como casarse y tener hijos, así que se siente insegura acerca de sus decisiones y está enamorada de Leonardo, aunque vaya a casarse con el Novio.

El Novio es el hijo de la Madre, quiere hacer feliz a su madre y casarse, pero todavía no está preparado, ya que no quiere renunciar a sus actividades de soltero.

El padre de la Novia, es un buen hombre que perdió a su mujer y quiere lo mejor para su hija.

Leonardo, el único personaje de la obra con nombre propio, es un antiguo novio de la Novia, y ambos siguen enamorados el uno del otro, es un hombre con carácter y persuasivo.

El acto primero introduce a los personajes principales y los pone en contexto, en este acto también se concierta la boda.

A niveles lingüísticos, tanto la trama como la estructura del libro es sencilla y fácil de comprender, pero la prosa que utiliza y el vocabulario a veces es complicado, ya que, los textos escritos en poesía o prosa suelen ser más complejos, y en el caso de este libro, que está ambientado en los años 30, se usa un vocabulario y unas expresiones que ya no se utilizan. Al ser una obra teatral, cada personaje habla en primera persona.

Personalmente, el género de este libro no es de mis favoritos, ya que no suelo leer teatro y poesía, pero tanto la trama como la manera de escribir este libro me han gustado, así que es probable que lea más libros del autor y, por lo tanto, recomendaría el libro.

El libro es interesante y la historia engancha a medida que lees, creo que este tipo de obras también ayudan a ampliar el vocabulario y conocer un poco como era la sociedad hace menos años de lo que pensamos. Cuesta relacionar el libro con la actualidad en España, pero creo que si puede relacionarse con otras culturas más conservadoras, aun así, el tema principal, el enamoramiento y las relaciones fallidas, si se puede relacionar con cualquier cultura y época.

Como he dicho antes, recomendaría este libro a cualquiera que le guste el género y a cualquiera que le apetezca leer cosas nuevas, ya que, como a mí, me ha sorprendido gratamente.

Bodas de sangre es una obra teatral de Federico García Lorca. La primera publicación del libro fue en 1933.

Esta obra teatral está inspirada en la España de principios del siglo XX. El libro fue escrito en Granada, lugar donde nació Lorca.

La trama de esta tragedia narra una boda campesina, la novia, aunque está a punto de contraer matrimonio, sigue enamorada de Leonardo, cuya familia es responsable de la muerte del padre y el hermano del novio.

Bodas de sangre está dividida en tres actos y siete cuadros, todos ellos escritos en verso y prosa.

Relacionando el libro con la materia, esta obra fue prohibida durante la época franquista a causa de la homosexualidad de Lorca, y sus ideales políticos totalmente opuestos a los de Franco. Desgraciadamente, en 1936 Federico García Lorca murió asesinado.