Buscar en worldpressphoto.org una imagen que te dé juego para comentarla. Busca en una de sus diez secciones. Lee la información que aparece sobre la imagen. Tu exposición es individual y debe durar entre 5′ y 8′.

1.- Breve presentación del fotógrafo/a y del medio de comunicación en que apareció la fotografía.

2.- Explicar el contexto (historia, situación, personajes) de la imagen.

3.- Describir la información que aporta el lenguaje visual de la imagen (plano, colores, expresiones, …). No se trata solo de describir qué aparece en la fotografía, sino de explicar qué sensaciones e informaciones transmiten los elementos que forman la imagen.

4.- Relacionarla con alguna película, novela, serie o noticia con que tenga puntos en común, y desarrollarlos

1.- Lee atentamente estos dos poemas e indica (en una frase) su tema principal.

I

Caminante, son tus huellas
el camino y nada más;
Caminante, no hay camino,
se hace camino al andar.
Al andar se hace el camino,
y al volver la vista atrás
se ve la senda que nunca
se ha de volver a pisar.
Caminante no hay camino
sino estelas en la mar.

II

Era un niño que soñaba

un caballo de cartón.

Abrió los ojos el niño

y el caballito no vio.

Con un caballito blanco

el niño volvió a soñar;

y por la crin lo cogía…

¡Ahora no te escaparás!

Apenas lo hubo cogido,

el niño se despertó.

Tenía el puño cerrado.

¡El caballito voló!

Quedóse el niño muy serio

pensando que no es verdad

un caballito soñado.

Y ya no volvió a soñar.

Pero el niño se hizo mozo

y el mozo tuvo un amor,

y a su amada le decía:

¿Tú eres de verdad o no?

Cuando el mozo se hizo viejo

pensaba: Todo es soñar,

el caballito soñado

y el caballo de verdad.

Y cuando vino la muerte,

el viejo a su corazón

preguntaba: ¿Tú eres sueño?

¡Quién sabe si despertó!

2.- Describe una situación de la vida cotidiana en la que sean adecuados los siguientes proverbios de Antonio Machado. Están llenos de sabiduría pero pueden ser algo difíciles al principio porque no se pueden interpretar solo de una manera.

PROVERBIOS

I

El ojo que ves no es

ojo porque tú lo veas.

Es ojo porque te ve.

II

Hoy es siempre todavía.

III

¿Dijiste media verdad?

Dirán que mientes dos veces

si dices la otra mitad.

IV

Para dialogar,

preguntar primero;

después, escuchar.

V

En mi soledad

he visto cosas muy claras

que no son verdad.

V

Poned atención:

Un corazón solitario

No es un corazón.

VI

¿Tu verdad? No, la verdad.

y ven conmigo a buscarla;

La tuya, guárdatela.

4.- Realiza en cinco líneas una paráfrasis del poema “Retrato”, de Antonio Machado, en que incluyas un mínimo de seis características que el autor se atribuye a sí mismo en este poema autobiográfico. Encuentra en él también un mínimo de seis figuras retóricas y justifícalas.

Explica en unas cien palabras como mínimo qué características modernistas posee una de las siguientes obras no pictóricas. Realiza una breve introducción en que expliques qué es el Modernismo.

a) La fachada de la casa Batlló, de Antoni Gaudí.

b) Una ilustración de Alfons Mucha.

c) El beso, de Gustav Klimt.

d) Una de las obras arquitectónicas de la Ruta modernista de Sabadell.

a) Una compresión lectora con respuestas tipo test según los modelos hechos en clase.

b) Una redacción de 150 palabras a corregir según los criterios de clase: pertinencia del contenido, párrafos (orden), nexos, variedad de vocabulario.

c) El Realismo literario (págs. 52- 54). Autores: Stendhal, Balzac, Flaubert, Dostoievsky, Tolstoi, Benito Pérez Galdós, Leopoldo Alas (Clarín).

d) La oración compuesta (págs 44-45) y ejercicios.

http://webs.ucm.es/BUCM/escritores/manuel_rivas/obras/obr1720.pdf

a) Carlos era hipotenso,es decir, tenía la tensión muy baja.

b) Me encanta que te acuerdes de la fecha de mi cumpleaños.

c) Como llueva mañana, no habrá partido.

d) Las focas fueron vistas en libertad; ahora ya han regresado a su hábitat.

e) Que llueva mucho resulta beneficioso para los cultivos.

a) FRANCIA.

-Stendhal. (Henri Beyle) 

Está todavía influenciado por el Romanticismo, pues sus personajes son idealistas desilusionados, amantes de la soledad y resignados a la manera romántica. Sin embargo, inaugura con sus obras la novel psicológica.

Obras: Rojo y negro y La Cartuja de Parma.

-Honoré de Balzac.

Realizó un estudio sociológico de su tiempo, toda la sociedad francesa desfila por sus novelas, reflejando la tipología de los ciudadanos y sus costumbres. Declaró que su intención era “hacerle la competencia al registro civil”. Influyó notablemente en Benito Pérez Galdós.

Obras: El compendio de su obra se tituló “La comedia humana” y se dividía en series: Escenas de la vida parisiense, Escenas de la vida política, Escenas de la vida campestre, Escenas de la vida provinciana, etc. Entre las novelas que forman “La comedia humana” destaca Eugenia Grandet, sobre el tema de la avaricia.

-Gustave Flaubert.

Fue un autor de gran preocupación estilística: cuidaba mucho la adjetivación, la precisión de los términos, la sonoridad, etc. Además, detrás de sus novelas hay gran labor de documentación sobre la realidad (por ejemplo, leyó tratados médicos y consultó especialistas para describir con máximo realismo el suicidio por envenenamiento de la Enma Bovary) y un profundo ejercicio de penetración psicológica en la mente femenina.

Obras: Madame Bovary. Trata sobre la insatisfacción conyugal y el adulterio femenino. La protagonista es un quijote femenino con la imaginación deformada por la lectura de novelas sentimentales. En el fondo es una sátira amarga contra los sueños románticos. Influyó notablemente en La Regenta de Leopoldo Alas, Clarín. Otras obras sonSalambó, La tentación de San Antonio, La Educación sentimental, etc.

-Èmile Zola.

Se preocupó por las realidades más sórdidas de la sociedad dando lugar al Naturalismo literario, siempre dentro del Realismo. El Naturalismo defiende el determinismo, el ser humano no es libre, sino que su comportamiento obedece a la fuerza de la herencia biológica y del medio en el que nace. Al individuo solo le queda asociarse y buscar su dignidad en el socialismo, para hacer frente a la burguesía y reivindicar sus derechos. Por sus obras desfilan alcohólicos, psicópatas, tarados, etc. y se plasma con crudeza los más hediondos y sórdidos ambientes (la marginalidad del trabajo, el sexo, la violencia, la alienación humana, los vicios, etc).

Obras: escribió diecinueve novelas cuyo conjunto se llama Los Rougon-Macquart. Dentro, destacan Nana,  La taberna (sobre el alcoholismo) y Germinal (sobre las míseras condiciones laborales de los mineros franceses).

La rima X de Bécquer realiza una definición del amor describiendo las sensaciones positivas que este sentimiento le produce.

El poema está estructurado en dos partes: la primera va del v. 1 al v 7, donde se realiza la definición sin decir cuál es el elemento al que el autor se refiere. La segunda consiste solo en el v. 8, donde el autor señala que el amor es aquello que ha sido descrito.

En el poema podemos encontrar un epíteto en el v. 1, en el adjetivo “invisible”, que es ornamental  y antepuesto al N. Una aliteración de la [z] aparece en los vv. 3 y 4, para ilustrar el sonido del amor, que “deshace” el cielo, mientras que la repetición del fonema [o] es constante en todo el texto (“átomos”, “rayos”, “oro”, “flotando, etc.”). La aliteración de la [r] también domina el final del poema (“rumor”, “batir”, “párpados”). En el poema aparece también una personificación, que atribuye a la tierra las características de un ser vivo a “la tierra” (v. 4). La luminosidad del amor es señalada mediante la metáfora “rayos de oro” (v. 3), así como su inmensa fuerza es retratada con otra en el v. 7 (“olas de armonías”). Hay también una hipérbole en v. 3 (“el cielo se deshace”), al señalar el efecto palpitante del amor.

La rima X contiene la mentalidad del Romanticismo al ocuparse de un sentimiento, el amor. Expresa también la característica romántica de ir más allá de la realidad (“el cielo se deshace”, “olas de armonías”) cuando describe las extraordinarias sensaciones que produce este sentimiento. El subjetivismo de este poema, que se ocupa de algo que solo se experimenta dentro del yo, es también romántico, como la utilización de la naturaleza (luminosa, evanescente), para ilustrar características del amor.