Aquí teniu uns quants exemples de projectes arquitectònics on s’han fet servir els poliedres com a insipiració principal. Podeu fer servir algun d’aquests exemples com a inspiració, a l’hora de crear les vostres construccions amb poliedres.
Enllaços:
– Dodecaederes en el Museu Metropolità de Nova York
– L’octaedre del Louvre
– Poliedre habitable
Alguns exemples de llibre d’artista, que us serviran d’inspiració:
Llibre d’artista de la il·lustradora Aude Picault.
Blog, i llibre d’artista, de la il·lustradora Fatma Al-Remaihi.
Blog, i llibre d’artista, de l’il·lustrador Takast “Every day I draw Barcelona”
Llibre d’artista de l’il·lustrador Miguel Herranz
Aprofitant que hem de fer un logotip, del projecte Comenius, en el que participa l’Institut; farem una introducció al món dels logotips, amb les idees claus per trobar de fer un bon logo (amb lletres, anagrames…); aquí la teniu:
L’Art Experimental, o Art Abstracte (contrari a l’imperant Art Figuratiu) surgeix en la primera meitat del segle XX.
Sorgeix a partir de grans revolucions i canvis artístics, i socials, a partir de les vanguardes artístiques, i de l’experimentació que feien els artistes en el món de l’art, qüestionant-se allò establert fins aleshores, i reivindicant allò més essencial en l’art: el color, les formes, les línies…
Aquest tipus d’art també es anomenat, art no objectiu, o no figuratiu.
Un dels artistes més destacats, i que es coneix com a pare de l’abstracció va ser Vassili Kandinsky, artista i pedagog, que va trencar motlles amb les seves composicions.
Vassili Kandinsky, Cosacs, 1910-11. Oli sobre tela. Tate Gallery, Londres.
Aquestes obres van despertar força interés, ja que en aquella època es vivien fortes transformacions socials, i transformacions en l’escena artística, sobretot a París, focus artístic del moment, on s’experimenta amb el cubisme ( tot i que el cubisme no volia abolir la representació, sinó reformar-la).
Aquest canvi en la representació artística es va anar creant poc a poc, i moltes de les primeres obres del propi Kandinsky són tant figuratives com abstractes, en certs nivells; com pots observar:
Vassili Kandinsky, Improvisació 7. 1912. Oli sobre tela.
Però un cop experimenta amb l’abstracció les seves obres adquireixen una gran explosió de llibertat i d’experimentació:
Vassili Kandinsky, Several Circles 7. 1912. Oli sobre tela.
Vassili Kandinsky, Composició X 7. 1939. Oli sobre tela.
Molts artistes es van veure fortament influenciats per aquest i d’altres artístes, i van arriscar-se també a experimentar, va començar l’art experimental de la primera meitat del segle XX, amb figures com: Paul Klee , Piet Mondrian, Pablo Picasso, Marc Chagall… i molts molts més.
Recursos TIC
Podeu experimentar també vosaltres amb aquesta aplicació:
– Odosketch, on podreu experimentar amb diferents pinzellades, i arriscaros, i provar de fer obres abstractes.
– Art.com artPad, on també podreu experimentar, i fins i tot enmarcar les vostres obres d’art.
Recordem una mica el que vam treballar a classe:
L’art de composar:
Hi ha coses a la vida que encara que no es puguin veure es poden sentir intensament. Una d’elles és l’equilibri, que es conseqüència d’una correcta ordenació de les mases i els volums en l’espai.
Composar, en el llenguatge visual, significa disposar dels diferents elements amb els que contem ( formes, i colors fonementalment) segons un ordre escollit previament buscant una unitat harmònica.
Pot semblar una idea una mica difícil d’explicar, és quelcom visual, que podem percebre… recordeu la definició que va fer el crític i historiador d’Art E.H. Gombrich:
Qualsevol persona que hagi intentat mai fer un ram de flors, barrejar els colors i canviar-ne la posició, afegir una mica d’aquí i treure una mica d’allà ha experimentat aquesta sensació estranya d’equilibrar formes i colors sense ser capaç de dir amb exactitud quina mena d’harmonia mira d’assolir. Ens limitem a intuir que una taca de vermell aquí ho pot canviar tot, o que aquest blau està bé per ell mateix però no va “bé” amb els altres, i de cop i volta sembla que una petita tija de fulles verdes aconsegueix que quedi “bé”. “No ho toquis més- exclamem-, ara és perfecte”. Admeto que no tothom és tan acurat a l’hora de disposar un arranjament floral, però gairebé tothom té alguna cosa que vol fer “bé”.
E.H. Gombrich, Història de l’Art
I ara tornarem a veure les imatges que vam analitzar a l’aula:
Napoleó creuant els Alps, Jacques-Louis David, 1800,Oli sobre tela
Recordeu també com apreciem la composició del quadre, el tipus de format, l’equilibri visual, les línies mestres, i el ritme en la composició.
– Per recordar una mica més que és això del ritme en la composició podeu mirar l’aplicació sobre ritmes i simetria, i refrescareu la memòria.
– Com que heu provat de fer composicions abstractes, trobareu informació a la wiquipèdia, i fer les vostres pròpies composicions, amb esbós, i de forma interactiva, amb l’aplicació Brusther, una pissarra interactiva creada pel Departament d’Educació NGA (National Gallery of Washintong), aquí teniu una galeria d’exemples, on trobareu una bona font d’inspiració.
– Per últim, us proposo que proveu aquesta curiosa aplicació Jackson Pollock by Milton Manetes que us permetra ser l’artista Jackson Pollock per un moment, si algú no sap qui va ser el genial artista, pot colsultar la wikipedia. Ànims i a experimetar!
Recursos TIC:
– Jackson Pollock by Miltos Manetas
– Brusther, National Galley of Arts Washintong
Els caleidocicles de 4art d’ESO ja estan acabats, i han sortit molt bé, aquí podeu veure alguns exemples:
Un caleidocicle en moviment:
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=pV8ZbwTOfFM&context=C486db1eADvjVQa1PpcFPgOa8Jr_doskjE-Rp0JN9dzRKk717Xako=[/youtube]
Exemple d’alguns dels caleidocicles fets a classe:
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=kjhKuDAbZYI&context=C4d151e5ADvjVQa1PpcFPgOa8Jr_dosgfYS6chHRv6aBtvUKj0O8s=[/youtube]