Fonaments de les Arts és una matèria on estudiem les obres i les produccions artístiques, incloent-hi les manifestacions de la cultura visual, les arts escèniques i la música, enteses com a produccions resultants de la creativitat.
Comprèn diferents períodes històrics i diferents civilitzacions perquè es pretén donar una visió global dels canvis i continuïtats de les arts, centrant l’atenció especialment en les manifestacions artístiques dels períodes més recents.
Aquesta matèria està directament vinculada amb Història de l’Art i comparteix amb ella la finalitat d’identificar, analitzar i interpretar les obres d’art, tot i que el camp d’estudi de Fonaments de les Arts va més enllà de l’estudi de la pintura, l’escultura i l’arquitectura propis de la Història de l’Art per ampliar la visió a altres formes de creació artística.
Comprèn manifestacions creatives contemporànies com el disseny, la fotografia, el cinema, el còmic, la televisió i els nous mitjans digitals.
A més a més estimula el desenvolupament de la sensibilitat artística i intel·lectual vers les manifestacions artístiques i culturals i promou en l’alumnat, la capacitat creativa tot posant en pràctica els coneixements i conceptes adquirits en projectes variats de creació artística.
Veiem alguns exemples:
El Barroc continua sent una font d’inspiració a l’actualitat per a molts artistes de molts camps diferents. Des de la mateixa Rosalia, passant per l’icònic C Tangana, fins a pintors i escultors consagrats com Lita Cabellut, Urs Fisher, Juan Muñoz i Katsuyo Aoki s’han inspirat en l’imaginari o en les estratègies visuals d’aquesta etapa. Els fotògrafs tampoc han estat indiferents a la força dramàtica i als contrastos violents propis del Barroc, que veiem que nodreixen l’obra de Christy Lee Rogers, Zderek Sindelar i Boris Mikhailov.
La proposta de la que veieu alguns dels resultats d’alumnes de 2n de batxillerat artístic, girava entorn a produir una fotografia des de la contemporaneïtat emprant el llenguatge de la pintura barroca, els seus temes capgirar-los al present i la seva simbologia emprar-la per l’expressió de les inquietuds i interessos dels alumnes.
Còmic inspirat en l’Impressionisme:
La llum, la fugacitat del temps, les primeres experiències fotogràfiques o el color captat davant del mateix paisatge que es pinta són alguns dels fonaments dels artistes impressionistes, que a finals del segle XIX van obrir-se a experiències més honestes de la representació de la realitat portant el taller de l’artista a la mateixa natura i volent captar l’instant fugisser de les llums canviants.
La proposta vol convidar a l’alumnat a cercar en els fonaments de l’impressionisme els codis gràfics i els interessos propis d’aquesta recerca finisecular i portar-la al còmic, on els alumnes a més de generar imatges amb un llenguatge gràfico-plàstic impressionista, també ens hauran de traslladar amb les seves imatges, a la fugacitat del moment.
Aquí teniu un exemple:
