Lienzos de cartón de huevo – Eggcubism – Enno de Kroon

Enno de Kroon es un pintor afincado en Rotterdam que utiliza cajas de cartón de huevos como lienzos para sus pinturas. Con ello, consigue obras dimensionales que permiten diferentes percepciones según el punto de vista del que se observe y pareciera que los rostros toman vida en sus diferentes expresiones. De hecho, a juzgar por sus obras, los cartones de huevos, se han convertido en una base imprescindible para la experimentación que ha llamado Eggcubism.

Como pintor considero los cartones de huevos como objetos de dos dimensiones y media que me ofrecen extraordinarias posibilidades para las imágenes. Las ondulaciones de los cartones de huevo limitan la percepción del espectador, también lo hacen consciente de su posición hacia la imagen.

La forma de mis telas – cartones de huevos -aumenta la cantidad de posibles imágenes visuales de una manera casi exponencial. Esto obliga al espectador a una percepción activa, cambiando constantemente el punto de vista y enfoque. Además, el verdadero espacio representado en estas pinturas interactúa durante la percepción. Se podría decir que la imagen completa sólo emerge sublimada en la mente del espectador. Las percepciones se añaden inconscientemente.

Enno de Kroon

Más información:

www.flickr.com/photos/ennodekroon
http://www.ennodekroon.nl/

trobat a  Basurillas

 

 

Més mobles i pintures…

Ja veieu que a l’estiu la inspiració ve a  mi.. o més aviat el fet de tenir algunes horetes lliures que al llarg del curs no tinc…

Total , que una veïna s’ha enamorat del primer taboret, i és clar, li he fet un altre per ella…al final li estic agafant el gustet a això de decorar mobles…

Aquest era el taboret que tenia per casa:

sam_0891

Li he donat primer una capa d’imprimació, després un parell de capes de pintura esmalt a l’aigua mate de color “Blanc gel”.

sam_0894

I després… a decorar.. he fet servir anil·lines i tinta xinesa negra per resseguir les formes…

sam_0899

sam_0903

sam_0906

sam_0905

Unes quantes pintures en aquest estil… les anil·lines són tot  un vici, us ho asseguro…

sam_0749

sam_0750

sam_0751

sam_0909

sam_0911

Pintura al tremp amb els nens i nenes de quart

Aquest dilluns hem tigut una convidada d’honor a la  classe de Visual i Plàstica,  ha vingut l’Anna, mare de la Goya de quart B.

El seu ofici és restauradora i ens ha parlat sobre els seu ofici i les diferents tècniques emprades,  sobre els diferents suports sobre els que treballa i amb els materials diferents.

Nosaltres avui farem pintura al tremp, per fer-ho necessitem un suport, en el nostre cas serà una fullola que prèviament hem pintat amb Gesso, una imprimació per treure la porositat a la fusta:

Per fer la pintura necessitem un aglutinant, en aquest cas és el rovell d’ou i pigments minerals, els més antics que es coneixen per fer pintura.

L’Anna ens ha ensenyat altres tipus d’aglutinants com “la cola de conejo” ( que s’obté de fer bullir la pell i els ossos dels conills), la goma aràbiga ( que s’extreu de la llavor de l’acàcia i que serveix per fer aqüarel·les)…

Hem fet una barreja amb rovell d’ou, vernís de retocs i aigua, la proporció és per un rovell d’ou, la meitat de vernís i dues parts d’aigua.

Per una altra banda hem posat gotets de iogurt amb pigments i aigua, per dissoldre els pigments, un cop dissolt, hem retirat l’aigua sobrant.

En les fulloles amb la imprimació de Gesso hem calcat uns dibuixos modernistes i ja ens hem posat a pintar, primer agafem l’ou amb el pinzell i després el pigment, cada cop que canviem de color, hem netejat el pinzell…

Encara no hem acabat  els treballs, però us volem mostrar com està anant el nostre treball… ja us ensenyarem el resultat final…/]

Aquesta és la presentació que ens va portar l’Anna per explicar l’ofici de restaurador/a i les tècniques pictòriques.

Moltes gràcies Ana !!!



Descobrint la dansa en la pintura

El proper dia 29 d’abril es celebrarà el Dia Internacional de la Dansa i dimecres tindrem  la gran sort de tenir a l’escola la Gal·la de dansa i per anar fent un tastet, aqui teniu un exemple de la importància de la dansa en la pintura… les arts  són complementàries i creen la bellesa…

Edgar Degas (1834-1917)

És conegut per la seva visió particular sobre el món del ballet, capturant escenes subtils i belles, en obres al pastel.

Toulouse Lautrec (1864-1901)

Va ser pintor i cartellista francés que va destacar per la seva representació de la vida nocturna parisina de finals del segle XIX. Se l’emmarca en la generació del postimpressionisme.

Pierre Carrier Belleuse (1851-1933) va viure  sempre a l’ombra dels impressionistes.

danza-matisse

matisse_la_danza_1910_med

Henri Matisse, la dansa (31 de desembre de 1869 – 3 novembre 1954) va ser un pintor francès conegut pel seuús del color i pel seu ús original i fluid del dibuix. Com a dibuixant, gravador, escultor,però principalment com a pintor, Matisse és reconegut àmpliament com un dels grans artistes del segle XX. A l’inici de la seva carrera es va identificar amb el fauvisme i per als anys 20 ja s’havia destacat pel seu mestratge en el llenguatge expressiu del color idel dibuix, la qual va desplegar en una immensa producció que es va estendre per mésde mig segle, i que va consagrar la seva reputació com una de les figures centrals de l’art modern.

Pablo Ruiz Picasso neix a  Málaga el 25 d’octubre de 1881, va morir a Mougins, França el 8 d’abril de 1973, pintor i escultor espanyol famossísim, va crear , conjuntament amb Georges Braque i Juan Gris, el moviment cubista.

“Ballarina Petita” de Juli González i Pellicer (Barcelona,21 de setembre del 1876 – Arcueil27 de març del 1942) fou un pintorescultor català, i un dels grans escultors europeus del segle XX. Va dedicar el seu treball, sobretot, a l’escultura en ferro, sovint de grans proporcions

Fernando Botero Angulo és un pintor, escultor i dibuixant colombià nascut el 19 d’abril de 1932 a Medellín (Colòmbia). És considerat l’artista viu originari de Llatinoamèrica més cotitzat actualment en el món. Icona universal de l’art, la seva extensa obra és reconeguda per nens i adults de tot arreu per igual.

Aquestes són les obres d’alguns artistes que van representar d’alguna manera la dansa…. us animo a fer una investigació per trobar més obres i més artistes i a fer la vostra pròpia representació, amb la tècnica i el material  amb el que us sentiu més còmodes…

Podeu utilitzar fotografies com a punt de referència o altres obres…

En aquest enllaç trobareu diferents fotografies del món del ballet que també us poden inspirar…

Què és una tècnica mixta?

Com sempre, la Factoria Plàstica és un pou de coneixements, he trobat aquest article en l’apartat de la Factoria Tècnica.

Què és una tècnica mixta?
Es denomina mixta quan intervenen dues o més tècniques artístiques en una mateixaobra. Oli amb acrílic i ceres, pastís combinat amb llapis i aquarel, gravat i collage,dibuix i fotografia totes les combinacions que a un se li puguin ocórrer. També es poden emprar diversos materials i textures, com per exemple quan treballem amb gelsi pastes per acrílic. En aquest cas podem emprar fusta, corda, sorra, cartró, paper, qualsevol cosa que tinguem a mà.

Hem de tenir en compte que no tot s’hi val i hi ha excepcions, com per exemple utilitzaroli de base i acrílic sobre. Això no ho podem fer, el correcte sempre és una baseacrílica i després utilitzar la pintura greix, és a dir, l’oli.

A sota podem veure una obra d’un dels artistes que fan servir sempre tècnica mixta,Miquel Barceló. Tintes, pigments, acrílic,

L’art de Mirar

Una fantàstica web "L'Art de Mirar", una web on les pròpies autores defineixen de la següent manera:

Elaborem materials i recursos destinats a infants, joves, famílies i educadors que amb mitjans i tècniques diverses i des de diferents formes de mirar, despertin l’interès i la curiositat vers l’art i la cultura, com a experiència emocional i cognitiva, ètica i estètica.

Us recomano que us passejeu per aquesta web , trobareu moltes sorpreses….