Me dijo una tarde
Please enable Javascript and Flash to view this Flash video.
Anna Vives Comenta a Antonio Machado
Me dijo una tarde
de la primavera:
-Si buscas caminos
en flor en la tierra,
mata tus palabras
y oye tu alma vieja.
Que el mismo albo lino
que te vista sea
tu traje de duelo,
tu traje de fiesta.
Ama tu alegría
y ama tu tristeza,
si buscas caminos
en flor en la tierra.-
Respondí a la tarde
de la primavera:
-Tú has dicho el secreto
que en mi alma reza:
yo odio la alegría
por odio a la pena.
Mas antes que pise
tu florida senda,
quisiera traerte
muerta mi alma vieja.
COMENTARIO DE TEXTO
El texto que se analiza tiene por título “Me dijo una tarde”, y está escrito por Antonio Machado, poeta español nacido en Sevilla en 1875 y fallecido el 22 de febrero de 1939 en Colliure, Francia. Estudia en la Institución Libre de Enseñanza en Madrid. En 1889, se marcha a París donde conoce a Rubén Darío y se empapa de poesía modernista francesa. En 1907, obtiene la cátedra de francés en Soria y ejerce como profesor. Allí descubre el paisaje castellano y se casa con Leonor. Su felicidad le dura tres años, hasta que su esposa muere en el 1912, y se traslada a Baeza, Segovia y Madrid. La Guerra Civil le obliga a exiliarse en Francia donde morirá. Referente a su vida como escritor, en 1893 publicó sus primeros escritos en prosa, mientras que sus primeros poemas aparecieron en 1901. Entre sus obras publicadas, se destacan “Soledades”, “Soledades, galerías y otros poemas”, en 1903, “Campos de Castilla” en 1912, “Nuevas canciones” en 1925 y “La guerra” en 1938. El poema “Me dijo una tarde” pertenece al libro “Soledades, galerías y otros poemas”, que pertenece a la segunda etapa del escritor. Antonio Machado es considerado como uno de los grandes poetas modernistas de la lengua castellana. Aunque la mayoría de sus obras tienen rasgos y características de la corriente literaria modernista, Machado se desviaba y no siempre seguía la típica estructura modernista, ya que le daba más importancia a la intimidad y personalidad de sus obras que a la rima, forma o estructura. Su obra poética se caracteriza por la sencillez y presión en el lenguaje, además, su pertenencia a la Generación del 98 se manifiesta por la gran importancia que le da al paisaje, a la angustia ante el paso del tiempo, su preocupación por la situación española y su futuro, su escepticismo, etc. El poema que estamos analizando pertenece, no de manera estricta, al modernismo, y tiene por tema la manera de vivir en paz; cómo uno puede llevar una vida tranquila y feliz, sin factores externos que le puedan interrumpir su equilibrio de vida. La métrica de este poema es muy simple: continuando con la tendencia de la primera etapa del autor, es de versos libres. El poema, formado por veinticuatro versos, constituye una especie de diálogo entre el autor y la “tarde”, que simboliza su yo interior y que le hace reflexionar. La estructura interna de la obra está dividida típicamente en tres partes: la introducción, del primer verso al 14º, donde su más profundo pensamiento le aconseja y le indica los pasos que debe seguir, contando con su experiencia vivida, para encontrar el buen camino, la mejor manera de vivir en equilibrio; el desarrollo, que va desde el 15º verso al 20º, en el cual ya empieza a hablar el propio autor de manera consciente. En esta parte, reconoce la razón que su subconsciente tiene; y por último, la conclusión, que ocupa el resto del poema, donde el autor expresa que está de acuerdo en todo, aunque quiere empezar a vivir de nuevo, prescindiendo de su equipaje de experiencias pasadas como se deduce de este fragmento: “Mas antes que pise tu florida senda, quisiera traerte muerta mi alma vieja “.En esta obra se encuentran varios recursos literarios: el principal es la metáfora, ya que se repite varias veces en todo el poema: “ la tarde de primavera” , que se refiere a su subconsciente, su “yo” más profundo. Machado suele simbolizar la tarde como el crepúsculo, el momento para la introspección del poeta, para recordar su infancia. Y la infancia es aquello más puro, es decir, el subconsciente. También recurre a la metáfora al comparar la experiencia con “alma vieja”, el vehículo del cual es el hecho de haber vivido ya un tiempo, años pasados. En el poema también aparece una antítesis: “tu traje de duelo, tu traje de fiesta”, donde hay una contraposición. Por último, podemos decir que hay dos paralelismos: “ama tu alegría y ama tu tristeza”, “tu traje de duelo, tu traje de fiesta”, en los que se repiten las mismas estructuras gramaticales y de significado.Concluyendo, Antonio Machado intenta expresar, mediante este poema en forma de diálogo con él mismo, la forma en que se debe vivir para ser feliz: el equilibrio de emociones. No obstante, pone en duda la utilidad de la experiencia. “ Sabe que si quiere una vida llena de felicidad, no debe ser impulsivo y confiar en la experiencia vivida, no lamentarse de las cosas malas y disfrutar de las buenas.
Nota: 9
