àrtic

Tomàs – Tumbones – tumbones

De vegades ens posem a dibuixar i pintar a la cala. El millor moment és després de dinar que, entre la calor , la digestió i el silenci, la gent es passa llargues estones en la mateixa posició.

Tomàs – banyistes i barca amb reflexos-bañistas y lancha con reflejos

La Berta ha fet un retrat de la seva amiga Mireia (encara no l’he pogut fotografiar), i en Tomàs ha pintat les dues tumbones tocant l’aigua. Ara ja tenen una bona disciplina amb el material, no embrutar l’entorn i aprofitar el paper, i aixi jo també puc fer els meus dibuixets.

Berta – retrat de la Mireia – retrato de Mireia

A veces nos ponemos a dibujar en la cala. El mejor momento es por la tarde, a partir de las cuatro en que, entre el calor, la digestión y el silencio, la gente se queda largos ratos en la misma posición.

Berta ha aprovechado para hacerle un retrato a su nueva amiga Mireia (aún no lo tengo fotografiado), y Tomàs ha pintado las dos tumbonas junto al agua. Ahora ya tienen una buena disciplina para cuidar el material, no ensuciar el entorno y aprovechar el papel, con lo que también puedo dedicarme tranquilamente a mis dibujos.

Amb en Tomàs hem començat l’abecedari de pinassa. Cada llera en un DIN A5, feta amb fulles verdes de pi i enganxada amb adhesiu. La veritat és que hem acabat amb els dits plens de cola, però el resultat ha valgut la pena, adaptant les fulles a la forma de les lletres ha reflexionat sobre les seves proporcions i esència. Estava realment content.

Aqui teniu les primeres fulles

Con Tomàs hemos empezado el abecedario de pinaza. Cada letra en una cuartilla (DIN A5), hecha con hojas verdes de pino y pegada con adhesivo. La verdad es que hemos acabado con los dedos llenos de pegamento, pero el resultado ha valido la pena, adaptando las hojas a la forma de las letras ha reflexionado sobre sus proporciones y su esencia. Estaba realmente contento.

Aquí tenéis las primeras hojas.

Ahir va morir als EUA, l’artista Robert Rauschenberg als 82 anys.

Ha viscut uns anys impressionants, no només per com ha canviat el món, sinò perqué va ser un dels protagonistes de l’aparició del POP-ART, que d’alguna manera s’enfrontava a l’ACTION PAINTING. Aquest nou estil proposava aprofitar tot allò que la societat industrial produïa per, amb un cert nivell de manipulació, convertir-ho en obra d’art, deixant que molta part de la feina la fessin les impremtes, les serigrafiadores i els processos fotogràfics i mecànics.

Era la rèplica als “pintors d’acció” que només volien representar la gestualitat espontània de les seves pinzellades, com intentant que la part més instintiva i primitiva del seu cervell s’encarregués de guiar la mà. Representava un viatge a l’interior de la ment sense voler entendre res. D’aqui ve la potència plástica de les seves obres abstractes. Els seus estudis estaven esquitxats de pintura per tot arreu.

Rauschenberg va escollir el collage com a procediment bàsic de les seves obres, amb una base de retalls de revistes, pósters i anuncis enganxats, finalment hi afegia pinzellades, textos i objectes.

Ayer murió en los EUA el artista Robert Rauschenberg a los 82 años.

Ha vivido unos años impresionantes, no sólo por los cambios que se han producido en el mundo, sinó porque fué uno de los protagonistas de la aparición del POP-ART, que surgió frente al ACTION PAINTING. Éste nuevo estilo proponía aprovechar todo aquello que la sociedad industrial producía para, con algunas manipulaciones, convertirlo en obra de arte, dejando que buena parte del trabajo lo hiiceran las imprentas, las serigrafiadoras y los procesos fotográficos y mecánicos.

Era la réplica a los “pintores de acción” que únicamente querian representar la gestualidad espontánea de sus pinceladas, como intentando que la parte más instintiva y primitiva de su cerebro se encargara de guiar la mano. Representaba un viaje al interior de la mente sin intentar comprender nada. De ahí la potencia plástica de sus obras abstractas. Sus talleres estaban salpicados de pintura por todas partes.

Rauschenberg escogió el collage como procedimiento de la mayoría de sus obras, sobre una base de retales de revistas, pósters y anuncios pegados, finalmente añadía pinceladas, textos y objetos.

PROPOSTA/PROPUESTA

Llegeix la resta d’aquesta entrada »

Us porto tres enllaços molt bons.

BLURB és una web per a publicar llibres. De totes les que conec, és la que permet un disseny més atractiu i acabat, la que ofereix una eina d’edició més interactiva i intuitiva i que es treballa en local a través d’una aplicació que cal descarregar i, quan el llibre està acabat, es connecta al servidor per desar-lo, publicar-lo i imprimir-lo en el moment que algú el compri. El preu mínim el determina BLURB en funció de la qualitat escollida i del número de pàgines creades, i l’autor hi afegeig el que vol guanyar-hi.

CAFÉ PRESS i PIKI també es dediquen a publicar obres dels usuaris, però no en forma de llibres sinò estampades en samarretes, xandalls, gorres, bosses, pósters, tasses de café, CDs, DVDs…que queden exposades en una botiga personal on-line amb la mateixa política de preus i pagaments que BLURB.

Os traigo tres enlaces muy buenos.

BLURB es una web para publicar libros. De todas las que conozco, es la que ofrece plantillas de diseño más atractivas y versátiles, que permite una edición más interactiva e intuitiva y que se trabaja en local a través de una aplicación que hay que descargarse y, cuando el libro está acabado, se conecta al servidor para guardarlo, publicarlo e imprimirlo en el momento en que alguien lo compre. El precio mínimo lo determina BLURB en función de la calidad final escogida y del número de páginas creadas, y el autor añade a este mínimo lo que quiere ganar.

CAFÉ PRESS y PIKI también se dedican a publicar las obras de los usuarios, pero no en forma de libros sinó estampadas en camisetas, chándals, gorras, bolsas, pósters, tazas de café, Cds, DVDs…creándose una tienda personal on-line con la misma política de precios y pagos del BLURB.

PROPOSTA/PROPUESTA

Llegeix la resta d’aquesta entrada »

Avui us presento el DIÈDROM, una aplicació online per treballar el sistema dièdric de representació, publicat al portal edu365 i dissenyat per Santiago Ortiz.

El dièdrom és un constructor dièdric que ens permet, en un entorn 3D, muntar figures a partir dels blocs de la barra d’eines i veure’n a temps real les seves projeccions en alçat, planta i perfil. La interfície és molt intuïtiva i, en pocs moments veureu que començareu a construir peces interessants. Es poden acolorir les diferents parts de la figura per fer-ne més senzilla la lectura i comprovareu que millora molt la visió de l’espai.

Hoy os presento el DIÈDROM, una aplicación online para trabajar el sistema diédrico de representación, publicado en el portal edu365 y diseñado por Santiago Ortiz.

El diédrom es un constructor diédrico que nos permite, en un entorno 3D, montar figuras a partir de los bloques de la barra de herramientas y ver, a tiempo real, sus proyecciones en alzado, planta y perfil. La interfaz es muy intuitiva y, en breves instantes estaréis construyendo piezas interesantes. Se pueden colorear las diferentes partes de la figura para hacer más fácil su lectura y comprobaréis que mejora mucho la visión del espacio.

PROPOSTA/PROPUESTA

Llegeix la resta d’aquesta entrada »

Ahir a la nit vaig topar-me amb les obres de Bert Simons…i vaig preparar aquest article, mort de son.

Mireu com treballa el paper per fer les seves escultures…per quedar bocabadat. En el procés de treball s’ajuda de les TIC per crear la graella en 3D que després desenvolupa en paper per acabar muntant-ho tot. Fins i tot ens ofereix la possibilitat de descarregar una de les figures en PDF per imprimir-la i muntar-la. Qui comença?

Ayer por la noche me topé con las obras de Bert Simons…y preparé este post, medio dormido.

Mirad cómo trabaja el papel para realizar sus esculturas…para caer de espaldas. En el proceso de trabajo se ayuda de las TIC para crear la malla en 3D que después desarrolla en papel para acabar montándolo todo. Incluso no ofrece la posibilidad de descargar una de las figuras en PDF para imprimirla y montarla. Quién empieza?

Aquí teniu una bona manera d’introduir els alumnes en la història de l’art. Resulta que m’ha arribat un enllaç a un blog en que es llisten interpretacions del fresc de Leonardo “l’últim sopar” fetes amb personatges de diverses procedències. Així, trobem escenes amb els Simpsons, amb ninots de Lego, amb estrelles de rock, de sèries de TV…

I remenant remenant, trobo una web amb episodis de la Bíblia representats en LEGO…impressionant.

I, per acabar, un àlbum de fotos d’UDRONOTTO amb escenificacions en Lego d’obres pictòriques famoses i de grans pel·lícules.

Aquí tenéis una buena manera de introducir a los alumnos en la historia del arte. Resulta que me ha llegado un enlace a un blog en el que se presentaninterpretaciones del fresco de Leonardo da Vinci “la última cena” hechas con personajes de diferentes procedencias. Así, encontramos escenas con los Simpsons, con muñecos de Lego, estrellas de rock, de series de TV…

Y buscando buscando, encuentro una web con episodios de la Bíblia representados en Lego…impresionante.

Acabamos con un álbum de fotos de UDRONOTTO con escenificaciones en Lego de grandes pinturas y películas famosas.

PROPOSTA/PROPUESTA

Llegeix la resta d’aquesta entrada »

Dediquem una estona als graffitis?

N’he recollit uns quants enllaços interessants per fer una proposta.

Dedicamos un rato a los graffitis?

he recogido unos cuántos enlaces interesantes para hacer una propuesta.

Habiliteu el Javascript i el Flash per veure aquest Flash video.

proposta/propuesta

Llegeix la resta d’aquesta entrada »

Si algú vol treballar el disseny de logos amb els alumnes, aqui teniu uns quants enllaços que us poden ajudar (espero). Jo sempre he estat del parer de que aquests tipus de continguts s’han de treballar en un procés d’inmersió, és a dir, reproduint el més fidelment possible el model client-estudi de disseny a l’aula. La motivació dels alumnes és molt més gran.

Si alguien quiere trabajar con los alumnos el diseño de logotipos, aquí tenéis unos cuantos enlaces que os pueden ayudar (espero). Yo siempre he sido de la opinión que éste tipo de contenidos hay que tratarlos en un proceso de inmersión, es decir, reproduciendo lo más fielmente posible el modelo cliente-estudio de diseño en el aula. La motivación del alumnado es muchísimo más grande.

proposta/propuesta

Llegeix la resta d’aquesta entrada »

Habiliteu el Javascript i el Flash per veure aquest Flash video.

Ahir al vespre em vaig trobar amb això, és un autèntic gadget per qui hagi de fer dibuixos i esquemes sovint i tingui problemes de pols. L’empresa TECNILINEA (de qui no cobro cap comissió, encara) ven unes plantilles per dibuixar línies rectes. Pel que he llegit a la seva web, els preus no són cars i el material sembla resistent. Jo me’n compraré una i ja escriuré un article al voltant.

Ayer por al noche me encontre con ésto, un auténtico gadget para quien tenga que hacer a menudo dibujos y esquemas y tenga problemas de pulso. La empresa TECNILINEA (de la cual no cobro ninguna comisión, aún) vende unas plantillas para dibujar líneas rectas. Por lo que he leído en su web, los precios no son caros y el material parece resistente. Me compraré una y escribiré un artículo.